CULTURA – Página: 46

CULTURA

ARTISTAS CARIOCAS podem ganhar até R$ 40 MIL

ARTISTAS CARIOCAS podem ganhar até R$ 40 MIL para RESIDÊNCIA ARTÍSTICA no RIO DE JANEIRO

O projeto ArtSonica – Residência Artística recebe até 15 de junho propostas de artistascariocas que misturem linguagens artísticas; desafio será a criação de obra de arte para exposição no Oi Futuro, no Rio de Janeiro. Os selecionados receberão bolsas que vão de R$ 20 mil a R$ 40 mil e devem cobrir todos os custos durante as oito semanas de estadia na cidade, entre agosto de 2018 e junho de 2019. É a chance que muitos criadores desejam para alavancar a carreira ou expor em um grande polo cultural.

Durante o período de residência artística no Rio de Janeiro, o projeto ArtSonica oferecerá estrutura recém-inaugurada, que ocupa um andar inteiro do edifício do Oi Futuro, a poucos metros do Centro Cultural Oi Futuro, no bairro do Flamengo, na Zona Sul da cidade. As instalações do laboratório são de ponta, com equipamentos para gravação de som e vídeo, estúdio acústico, ateliê de criação, posições de coworking, sala para ensaios e oficinas e internet de alta capacidade. O projeto também disponibilizará técnicos de estúdio, e equipes de produção de conteúdo para redes sociais e assessoria de imprensa para que divulguem os trabalhos em desenvolvimento.

Ao todo, dez artistas de várias partes do Brasil serão escolhidos para residências de dois meses no LabSonica, laboratório de inovação e criatividade do Oi Futuro, com estúdios de som e vídeo, coworking e ambiente para oficinas e ensaios. A ideia é dar voz a toda a cadeia produtiva da imagem e do som, da pesquisa à criação, incluindo a produção de expressões que vão além-palco.

Escolhidos por uma comissão formada por cinco profissionais com excelência em áreas artísticas diversas, os residentes exibirão ao público, com entrada franca e transmissão na web em tempo real, a sua pesquisa em três momentos: devem fazer uma apresentação sobre o seu processo criativo; depois, será a vez do PapoSonica, no qual os artistas podem convidar um especialista para falar sobre um tema ligado ao projeto ou assumir essa tarefa; e, ao final da Residência, todos terão mais um mês para entregar uma criação final com o objetivo de fazer parte de uma exposição coletiva, em 2019, no Centro Cultural Oi Futuro.

“Conversando com diversos amigos sobre artes digitais, achei interessante propor para artistas de diferentes especialidades o desafio de se aventurarem por este caminho. A ideia foi muito bem recebida e resolvemos elaborar uma proposta com esta provocação. Esta foi a semente que deu origem à ArtSonica. As pesquisas artísticas podem ser realizadas total ou parcialmente durante os dois meses de experimentação, desde que os criadores proponham quais são os seus objetivos e cumpram com as entregas acordadas”, explica Julio Zucca, o idealizador do projeto.

As inscrições são realizadas pela Zucca Produções – idealizadora do projeto – por meio do site www.artsonica.com.br. O “ArtSonica – Residência Artística” acontece graças ao patrocínio da Oi, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), e apoio cultural do Oi Futuro e do LabSonica.

CELEBRIDADES, TECNOLOGIA

CABELOS COLORIDOS: TENDÊNCIA DE BELEZA OU CAPRICHO ADOLESCENTE?

Cabelos coloridos: Tendência de beleza ou capricho adolescente?

Youtuber Karyna Rangel conta o segredo por trás de seu visual colorido, que tem sido tendência no Instagram e feito a cabeça de celebridades e mulheres por todo o mundo.

Os cabelos coloridos ganharam espaço nas passarelas e no dia-a-dia das mulheres que desejam revolucionar completamente o visual e apostar em uma cor totalmente fora do comum para tingir os fios. Sim, os cabelos coloridos são uma tendência, que tem feito a cabeça das celebridades, literalmente, em especial mulheres adolescentes e jovens que desejam mudar a aparência expressando seu estilo de vida despojado, leve e alegre. Mais do que apenas atrair a atenção dos observadores, elas querem se expressar, e realizar seu gosto pessoal sem medo de ser feliz.

Nos últimos anos, mais do que nunca, a moda tem trazido consigo além do viés da beleza uma bandeira de dar voz e empoderar mulheres ao redor do mundo, através do inusitado, do novo e do ousado. Celebridades como Katy Perry, Lady Gaga e Avril Lavigne já adotaram o visual colorido por diversas vezes, usando a moda e o estilo como uma maneira de externar sua arte, seus ideais e pensamentos.

A youtuber carioca Karyna Rangel tem feito um estrondoso sucesso nas redes sociais, e é uma das grandes referências no Brasil quando o assunto é cabelo colorido. Com quase 1,5 milhões de inscritos no seu canal e quase meio milhão de seguidores no Instagram, a digital influencer e vlogger é vista frequentemente com as madeixas das mais diversas cores: lisos, cacheados, longos, curtos, etc. Para Karyna, isso já faz parte da sua personalidade: “Desde criança sempre usei o cabelo colorido. Estou sempre mudando a cor do meu cabelo, e faço isso sem nenhum motivo em especial. Faço porque acho bonito, e faço porque sou muito espontânea e impulsiva. Mesmo quando digo que vou manter o cabelo daquele jeito, mudo uma semana depois (risos).”

Essa semana, Karyna pintou o cabelo de arco íris, que é uma das tendências capilares em alta desse ano no Instagram. Karyna como uma das principais influenciadoras do Brasil, conta que muitas meninas escrevem pra ela pedindo dicas e conselhos sobre o assunto de colorir os cabelos. No entanto, para ela, o mais importante é sentir-se bem com o resultado: “até brinco que me considero uma digital “desinfluencer”, mas sei que realmente muitas meninas se inspiram em mim quando o assunto é lifestyle e moda. Eu sou uma pessoa alegre, intensa, vibrante, e expresso isso na forma que me visto e nas cores que uso. Além de trazer uma imagem jovem, moderna, descolada, acredito que o cabelo colorido traz positividade e uma imagem alegre. É isso que aconselho para minhas seguidoras: sejam felizes”.

MÚSICA

Muntchako é a segunda atração do Festival Levada dias 17 e 18 de maio no Teatro Ipanema

Trio brasiliense se destaca pela mistura de ritmos em show para dançar

Festival segue em junho e julho ocupando palcos no Centro e na Tijuca

O Festival Levada deu seu pontapé inicial com show do Kassin – dias 10 e 11 de maio – e agora segue com sua “Babel musical”, no Teatro Ipanema no mês de maio. Na segunda semana é a vez do trio Muntchako, que chega de Brasília para mostrar seu pop instrumental, que mistura forró, ska, rock, funk e até tango. Os shows acontecem dias 17 e 18 de maio, quinta e sexta, às 21h.

Em 2015, Samuel Mota (guitarra, banjo, programação e synths), Rodrigo Barata (bateria e samplers) e Macaxeira Acioli (percussão e samplers), trouxeram suas experiências em outros projetos – Sistema Criolina, Jah Live e Cabruêra, respectivamente – e se uniram em torno da vontade de fazer uma música sem fronteira, com uma variedade de ritmos e batidas. O resultado foi o Muntchako (Mundiais Tchatchatchas Nocauteadores), que proporciona um caldeirão efervescente de “porradas sonoras” que impedem o público de ficar parado. Bateria, percussão e guitarra, somados a synthis e samplers se harmonizam e resultam em uma mistura irresistível, “pra balançar o esqueleto”.

O cartão de visitas do Muntchako foram os dois singles de estreia: o remelexo suado “Coqueirinho Verde” e o narcotango batidão “Cardume de Volume, que contou com a participação especial da funkeira carioca Deize Tigrona. A música chamou a atenção da crítica e valeu o convite para abrir os shows das bandas Hypnotic Brass Ensemble e Orquestra Voadora, no Circo Voador. Em 2017, eles lançaram o primeiro CD independente, que levou o nome da banda com produção de Curumin e ilustrações de Shiko, grande artista paraibano. Com o novo trabalho pronto, o trio botou o pé na estrada, participando de vários festivais, no Brasil e na Colômbia.

Para o festival, a banda montou um repertório que reúne músicas já consagradas pelo público, as novidades do primeiro CD, como as músicas “Golpe” – numa alusão ao momento atual -, o funk rock afro “Emojubá”, “Rebola Chimbinha”, “Soc pow tum” e “Vitamina central”, entre outras. A expectativa é boa para o show.

– O Levada tem uma trajetória de muitas bandas e artistas de qualidade que já passaram pelo projeto. É muito bom compor esse mosaico musical com tanta gente bacana”, afirma Rodrigo.

A sétima edição do Festival Levada segue até o final de julho apresentando bandas e cantores das cinco regiões do país, divididos entre Teatro Ipanema (até 25 de maio, às 21h), no Teatro SESI (de 7 a 29 de junho, às 19h), no Centro; e no Centro da Música Carioca (de 5 a 27 de julho, às 20h), na Tijuca. Dessa forma, o festival chega em três regiões da cidade: Zona Sul, Centro e Zona Norte, um desejo antigo do idealizador, Julio Zucca, sócio da Zucca Produções e coordenador geral do Levada.

Com shows às quintas e às sextas-feiras, em horários variados, e ingressos a preços populares (R$ 20 e R$ 10 para quem paga meia entrada), o Festival Levada tem patrocínio da Prefeitura do Rio de Janeiro, da Secretaria Municipal de Cultura e da Oi – por meio da Lei de Municipal de Incentivo à Cultura do Rio de Janeiro – Lei do ISS.

Programação Levada 2018

TEATRO IPANEMA (Rua Prudente de Moraes, 824, em Ipanema).
Shows às 21h:

Dias 17 e 18 de maio – Muntchako (Brasília, DF)– O trio brasiliense faz um som instrumental, uma mistura de elementos africanos, brasileiros e latinos e traz ao Levada o repertório do seu primeiro e homônimo álbum, produzido pelo Curumin.
Dias 24 e 25 de maio – Illy (Salvador, BA)– Cantora baiana, radicada no Rio de Janeiro, lança “Voo longe”, produzido por Kassin e Moreno Veloso, com músicas de Arnaldo Antunes, Djavan, Capinan, Chico César e Jonas Sá, entre outros.
Dias 31 de maio e 1o de junho – Trombone de Frutas (Curitiba, PR)– A banda, que faz uma mistura muito interessante de vários gêneros, do rock ao jazz, virá lançar “Chanti Alpïste “, o seu primeiro álbum.TEATRO SESI (Av. Graça Aranha, 1, no Centro). Shows às 19h:
Dias 7 e 8 de junho – A Banda Mais Bonita da Cidade (Curitiba, PR)– Liderada pela vocalista Uyara Torrente, a banda lançou o seu terceiro álbum, “De cima do mundo eu vi o tempo” (2017), com a participação de Felipe Ventura.
Dias 14 e 15 de junho – Alzira E (Mato Grosso do Sul, MS) – Parceira de Itamar Assumpção, irmã de Tetê Espíndola e mãe de Iara Rennó, a artista lançou “Corte”, eleito por boa parte da crítica como um dos melhores discos do ano passado.
Dias 21 e 22 de junho – Laura Lavieri (São Paulo, SP)– A cantora que despontou no primeiro disco de Marcelo Jeneci, dividindo vozes, agora lança “Desastre Solar”, o seu primeiro álbum, produzido por Diogo Strausz, com músicas inéditas de Gui Amabis, Jonas Sá, Fernando Temporão e Marcelo Jeneci, entre outros.
Dias 28 e 29 de junho – Mulamba (Curitiba, PR)– O sexteto feminino que combina sonoridades e traz, em seu discurso, questões sociais e de empoderamento feminino, virá cantar no Rio pela primeira vez.

CENTRO DA MÚSICA CARIOCA ARTUR DA TÁVOLA (Rua Conde de Bonfim, 824, na Tijuca). Shows às 20h:

Dias 5 e 6 de julho – Ayrton Montarroyos (Recife, PE) – Além de compositor, Ayrton se destaca como um dos mais interessantes intérpretes da nova geração. Lançou seu primeiro disco em 2017, mesmo ano em que teve uma passagem bastante elogiada pelo programa The Voice.
Dias 12 e 13 de julho – Luê (Belém, PA)– Lançou no final de 2017 o seu segundo disco, “Ponto de Mira”, com sonoridade mais eletrônica e produção de Zé Nigro, braço direito de Curumin.
Dias 19 e 20 de julho – Romulo Fróes (São Paulo, SP) – Integrante do quarteto Passo Torto, é considerado um dos principais compositores paulistanos e prepara novo álbum de inéditas. Lançou um disco em homenagem ao sambista Nelson Cavaquinho, uma compilação de músicas suas gravadas por mulheres e um disco com o cantor mineiro César Lacerda.
Dias 26 e 27 de julho – Pietá (Rio de Janeiro, RJ) – Formado por Frederico Demarca, Rafael Lorga e pela cantora potiguar Juliana Linhares, o trio mistura vários elementos da música popular brasileira e lança o seu segundo álbum, “Leve o que quiser”, com participações de Chico César, Claudio Nucci e Carlos Malta.

Um pouco mais sobre o Levada

Nas seis edições anteriores, o Levada apresentou 88 artistas, que se apresentaram para um público de mais de 12 mil pessoas. Pedro Luís, Siba, Lucas Santanna e Lirinha são alguns dos artistas mais famosos que já passaram pelo Levada, que também trouxe artistas que estavam prestes a despontar, como Ellen Oléria, Filipe Catto, Márcia Castro e Boogarins. Isso sem falar nas descobertas de Phill Veras, Aíla, Brunno Monteiro, Jaloo e César Lacerda.

EVENTOS, MÚSICA

Sucesso estrondoso nos anos 1980, banda de pop rock apresenta o “Baile do Yahoo”

Quem viveu os tempos de ouro da música brasileira na década de 1980 certamente vai se lembrar da banda Yahoo, que fez sucesso arrebatador com seu pop rock. Naquela efervescência musical, foi praticamente impossível passar imune aos hits “Mordida de Amor”, “Caminhos de Sol”, “Anjo”, “Hey Jude”. E é essa memória que vem à tona no“Baile do Yahoo”, no dia 09 de junho, sábado, às 20h, com repertório oitentista preparado para a Lona Cultural Carlos Zéfiro, em Anchieta. O show terá abertura com a banda Fato a Mano.

Formada atualmente por Zé Henrique (baixo, violão e vocal), Rodrigo Novaes (guitarra, violão e vocal), Ricardo Aspira (guitarra, violão, teclado e vocal) e Marcelão (bateria, percussão e teclado) o show celebra os 30 anos de carreira do grupo e traz no set list hits que marcaram os anos 1980, 1990 e 2000 como: A Águia E O Falcão, Sonífera Ilha, Ciúme, Medley Stones, Caminhos De Sol, Hey Jude, Anjo, Tempos Modernos, Radio Blá, Beth Balanço, Beatles, Carla, Especial Acústico, Mordida de Amor, Benjor, Tim Maia. O espetáculo é pra cantar, se emocionar, dançar e pedir bis!

Fundada em 1988 por Robertinho de Recife (guitarrista), a banda Yahoo e ficou conhecida por fazer versões de clássicos do rock internacional com letras em português, como foi o caso de “Hey Jude” (The Beatles), “Anjo” (Angel, do Aerosmith) e “Mordida de Amor” (Love Bites, de Def Leppard). Com isso, o grupo virou referência nas trilhas sonoras das produções de novela da TV Globo onde emplacou mais de 10 temas. Em 1996 a banda saiu de cena, mas não sai da memória dos fãs. Então, em 2006 a banda voltou, lançou novos trabalhos e seguem fazendo shows pelo Brasil.

Serviço

Lona Cultural Carlos Zéfiro – Estrada Marechal Alencastro, 4113 – Anchieta, Rio de Janeiro. BAILE DO YAHOO. Data: 09 de junho, sábado. Horário: 20h. Duração do show: 90 minutos. Classificação indicativa: 14 anos. Capacidade: 320 lugares. Contato:lonazefiro.cultura@gmail.com. Informações: 2148-0813. www.facebook.com/lonacarloszefiro Ingressos: R$ 30,00 (no dia na bilheteria), R$ 25,00 (antecipados até a véspera do show na bilheteria). Bilheteria da Lona: de terça-feira a domingo, das 11h às 19h.

TEATRO - TV - CINEMA - INTERNET

GRANDE ELENCO ESTREIA NO TEATRO EM ‘CAPITÃES DA AREIA

O talentoso ator Wagner Cavalcante e grande elenco estreiam no próximo dia 18 de maio no teatro Glaucio Gil em Copacabana no Rio de Janeiro, romance de Jorge Amado “Capitães da Areia” um espetáculo todo musicalizado, com os atores tocando diversos instrumentos.

Wagner teve que raspar o cabelo para dar vida ao personagem “Sem perna” no teatro. A estreia sera O jovem Wagner fará um dos personagens mais desafiadores de sua carreira: O Sem perna,

Raspar a cabeça para Wagner foi desafiador, mas importante para a construção do personagem além de raspar a cabeça Wagner teve que reaprender a andar com a deficiência do personagem.

Com uma carreira de sucesso, assim se resume o romance CAPITÃES DA AREIA, de
Jorge Amado, hoje uma das obras mais apreciadas pelos seus leitores, tanto no Brasil
quanto no exterior. Publicado em 1937, marcou época na vida literária brasileira. A
partir de então, sucederam-se as edições, nacionais e em nove idiomas estrangeiros, e
as adaptações para teatro, rádio, televisão e cinema. Verdadeiro relato sobre a vida
dos meninos abandonados nas ruas de Salvador, Jorge Amado a descreve em páginas
carregadas de uma beleza, dramaticidade e humor poucas vezes igualados na
literatura brasileira. Como não tocar num assunto como esse ainda tão atual nos dias
de hoje? Hoje estamos nós ainda discutindo a intolerância religiosa, a maioridade
penal, o descaso das autoridades…
A adaptação musical para o teatro, sem perder o caráter crítico social do livro, narra a
história de forma romântica, bem humorada e cheia de aventuras de nove garotos e
uma menina, além dos personagens secundários, mas fundamentais.
Em “CAPITÃES DA AREIA – O MUSICAL”, seus pequeninos heróis estão em busca de
algo que os faça transcender a condição em que vivem. Para isso os nove garotos
contam com a ajuda do Padre José Pedro, do casal Sr. Raul e D. Éster que acolhem um
dos meninos como filho, da mãe de santo Dona’Aninha que cuida de todos, do dono
de um carrossel que lhes dá emprego e a oportunidade para que, apesar da
precocidade, os Capitães da Areia demonstrem traços infantis muito fortes.
A encenação proposta pela direção é uma plasticidade realizada pelo ATOR. Com um
palco nu, treze atores interpretam 40 personagens importantes dentro da dramaturgia
musical; cantando, dançando e executando as músicas originais compostas
especialmente para este espetáculo.
Apesar de narrar a situação de meninos desamparados, o texto termina de forma
positiva, pois Jorge Amado concentra no personagem Pedro Bala toda sua crença na
força do homem, em seu poder para modificar o destino, não só lhe chamando a
atenção para as mazelas sociais, como também lhe indicando o caminho da redenção.
ELENCO
MATHEUS SIGNORELLI (Pedro Bala), WAGNER CAVALCANTE (Sem Perna), GIOVANNA
SASSI (Dora), MATHEUS LANA (Boa Vida), CLEITOM LISBOA (Pirulito), DANIEL MELLO
(Gato), DAVID REIS (João Grande), JOÃO RAMALHO (Professor), VICTOR BRAGA
(Almiro/Barandão) RAFAEL GUALANDI (Volta Seca), DANDARA ABREU (Dalva/Luiza),
MIRIAM DUMAS (Mãe Aninha/D. Ester), e WAGNER TRINDADE como Padre José.

FICHA TÉCNICA
dramaturgia adaptada da obra de JORGE AMADO
adaptação e direção geral MARCELLO CARIDADE
assistente de direção DUDU GAMA
músicas originais e direção musical MARCELLO SADER
direção de movimento e coreografias CAMILLE OLIVEIRA
direção de capoeira EDU PORTO
Iluminação RAPHAEL CESAR GRAMPOLLA
figurinos ZEZÉ CARIDADE e MARCELLO CARIDADE
concepção cenográfica MARCELLO CARIDADE
produção de arte em cenografia RICARDO BRANDÃO
fotos BIANCA OLIVEIRA
divulgação CIA. REPERTÓRIO DE TEATRO MUSICAL
assistentes de produção VICTOR BRAGA e CYNTHIA LIMA
administração RHAIANY SOARES
direção de produção MARCELLO CARIDADE
realização CIA. DE REPERTÓRIO DE TEATRO MUSICAL
SERVIÇO
Local: Teatro Glaucio Gill
Praça Cardeal ArcoVerde – s/n – Copacabana
Rio de Janeiro – (ao lado do Metrô)
tel. (21) 2332-7904
O Teatro Glaucio Gill é um espaço da Secretaria de Estado de Cultura/FUNARJ
Datas: de 18 de maio a 11 de junho de 2018
Sextas e Sábados às 21h. – Domingos e Segundas às 20h.
CURTA TEMPORADA
Duração: 90min,
Ingressos: R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (estudantes, menores de 21 anos, idosos e promoções)
Classificação etária: aconselhável para maiores de 14 anos

CULTURA, EVENTOS, MÚSICA

Verônica Sabino no show “Esse Meu Olhar”

Acústico com a presença de Sergio Chiavazzoli e participação especial de Marcio Gomes

O que Maysa, Milton Nascimento, Bossa Nova e Jovem Guarda têm em comum? Foi pensando nisso que a cantora e compositora Verônica Sabino lançou o DVD “Esse meu olhar” (2016) em dobradinha MP,B Discos/Som Livre. O trabalho reúne um repertório de standards renovados em sons e sensibilidades, pela lente pessoal e contemporânea de Verônica num passeio musical por Tom, Vinícius, Dolores Duran, Maysa, Carlos Lyra, Menescal e Ronaldo Bôscoli, Marcos e Paulo Sergio Valle, bolero, rock dos anos 60 e pitadas de Jovem Guarda, que poderá ser apreciado no Teatro Rival Petrobras no próximo dia 24 de maio, às 19h30, na Cinelândia.

Para esta apresentação no Teatro Rival Petrobras, Verônica Sabino contará dueto de Sergio Chiavazzoli é exímio bandolinista, violonista e guitarrista, trabalhou com nomes como Oswaldo Montenegro, MPB-4, Quarteto em Cy, Maria Bethania, Milton Nascimento, Belchior e Moraes Moreira. Há também a participação especial do cantor Márcio Gomes, cantor à moda antiga chamado carinhosamente de “Novo Rei da Voz”. Juntos, reviverão no palco um dos maiores sucessos da carreira da cantora.

Tomando os anos 60 como base, a seleção de Verônica faz um recorte no tempo e incorpora o que veio um pouco antes e o que viria logo depois, como no caso das canções que remetem às suas origens mineiras. “Garota de Ipanema” dialoga com “Garota Nacional”, do Skank, totalmente repaginadas numa surpreendente releitura, além de “Nada Será como antes”, clássico do Clube da Esquina, que tem Milton Nascimento em um dueto especial. “O Milton é para mim uma referência e ele aceitou o meu convite na hora, foi incrível. Tenho uma relação muito grande com Minas, na minha infância passava férias em uma fazenda, e achei que precisava desse perfume mineiro no roteiro. Afinal, tive o privilégio de ter um pai mineiríssimo, que mesmo depois de décadas de Rio de Janeiro, nunca perdeu o sotaque. Acho que sou a única carioca que fala ‘uai’”, brinca Verônica.

“Todas as décadas tiveram os seus momentos musicais importantes, mas para mim, a década de 60 foi fundamental. Eu morei em Londres quando criança, assisti “Help” no cinema. Morávamos perto da Abbey Road e me lembro de George Harrison atravessando a rua em frente à minha casa”.

O show, apresentado em formato acústico e intimista, é embalado pelo violão de Sergio Chiavazzolli que também assina a direção musical do DVD. Verônica apresenta também alguns sucessos de carreira, tais como “Todo Sentimento” e “Tudo que se quer”.

“Sou uma cantora vinculada ao meu tempo e à minha geração, com quem componho, gravo, convivo. Mas sinto uma grande identidade com esses artistas fundamentais que trouxeram a inovação, a quebra de valores, a ruptura de padrões estéticos em momentos preciosos. Esse amálgama musical sempre foi o meu esteio: é onde piso para olhar para o futuro”, pontua.

Serviço

Teatro Rival Petrobras – Rua Álvaro Alvim, 33/37 – Centro/Cinelândia – Rio de Janeiro. Informações: (21) 2240-9796. Capacidade: 400 pessoas. Metrô/VLT: Estação Cinelândia. Data: 24 de maio (Quinta). Horário: 19h30. Abertura da casa: 18h. Censura: 18 anos. www.rivalpetrobras.com.br. Ingressos: Setor A e B – R$ 60,00 (inteira), R$ 50,00 (para os 200 primeiros pagantes), R$ 30,00 (meia). Venda antecipada pela Eventim – http://bit.ly/Ingressos2z0P23j. Bilheteria do Teatro Rival – Terça a Sexta das 13h às 21h | Sábados e Feriados das 16h às 22h

*Meia entrada: Estudante, Idosos e Professores da Rede Pública

EVENTOS, MÚSICA

O Compositor CARLOS COLLA Canta Sucessos no show AO VIVO na Sala Baden Powell, no dia 16 de maio/2018, as 19h

O produtor João Luiz Azevedo dá continuidade ao seu projeto SAUDADE NÃO TEM IDADE onde apresenta na Sala Municipal Baden Powell, em Copacabana, shows de grandes artistas do passado e do presente como Agnaldo Timóteo, Ângela Maria, João Roberto Kelly, Claudette Soares, Claudinha Telles, Maria Alcina, Cida Moreira, The Fevers, Eliana Pittman, Berta Loran,

Tributo ao Gonzaguinha e ao Ray Conniff

. Dia 06/06 será a vez da cantora Joanna apresentar seu show “De Volta ao Passado”, dia 09/06 será a vez do recital “De Bach a Pixinguinha” com o grande pianista Arthur Moreira Lima, dia 10/06 Wanderley Cardoso apresentará o show “Jovem Guarda para Sempre”; o “Rei das Marchinhas” João Roberto Kelly fará show comemorativo aos seus 80 anos de idades, no dia do seu aniversário, dia 24/06, dia de São João, com as participações luxuosíssimas de Eduardo Dussek e Neguinho da Beija Flor.

No dia 12/07, o projeto SAUDADE NÃO TEM IDADE orgulhosamente apresentará o show TRIBUTO AO ABBA e no dia seguinte, 13/07, o TRIBUTO AO RAY CONIFF.

Na próxima semana será a vez do cantor e Compositor CARLOS COLLA

apresentar

seus sucessos em show intimista, apenas com acompanhamento de seu violão, no dia 16 de maio/2018 – 4af 19h – na Sala Baden Powell ( Av. Nossa Senhora de Copacabana 360 ), com ingressos a R$ 50,00 / R$ 25,00 ( meia ).

“Senta, se acomoda à vontade, tá em casa, toma um copo. Dá um tempo que a tristeza vai passar”. (Verdade Chinesa)

Esta sensação intimista, de explicar os sentimentos através de palavras acompanhadas de melodias fascinantes relembram as emoções sentidas ao escutar cada música do ‘mestre’ Carlos Colla. É como uma viagem do tempo na história da música.

Assim como as músicas vieram ao mundo, o show – CARLOS COLLA AO VIVO – será uma exposição ao vivo das canções do poeta que mais fizeram sucesso na voz de Roberto Carlos, Chitãozinho e Chororó, Menudo, Tim Maia, Alcione, Legião Urbana, Emilio Santiago, Daniel, Bruno e Marrone, Zezé de Camargo e Luciano, Sandra de Sá e Leonardo.

Colla chega aos 73 anos ( completa 74 anos em 05 de agosto ) trazendo em sua bagagem toda uma história de vida contada através da música.

O Show inédito que apresentará na Sala Baden Powell, no dia 16 de maio/2018, é uma emocionante viagem musical, onde o compositor Carlos Colla reúne alguns dos seus sucessos eternizados pelas vozes do melhor da nossa MPB

Carlos Colla apenas com seu violão, presenteia o publico em um show repleto de sucessos.

No repertório, só sucessos, canções que a platéia ama e canta junto com ele:

Faz de Conta (Minellono e S. Cutugno – vs. Carlos Colla)
Falando Sério (Mauricio Duboc e Carlos Colla)
Hoje A Noite Não Tem Luar (A. Monroy Fernandez/ C. Villa De La Torre – vs. Carlos Colla)
Sonho Lindo (Mauricio Duboc e Carlos Colla)
Que Era Eu (Elias Muniz e Carlos Colla)
Teu Caso Sou Eu (Mauricio Duboc e Carlos Colla)
Eu Acho Que Estou Perdendo Você (Gastão Lamounier e Carlos Colla)
Vidro Fumê (Kaliman Chiappini e Carlos Colla)
Bye Bye Tristeza (Marcos Valle e Carlos Colla)
Estou Apaixonado ( Estefano e Donato- vs. Carlos Colla)
Pede a ela (Ed Wilson e Carlos Colla)
Solidão (Chico Roque e Carlos Colla)
Verdade Chinesa (Gilson e Carlos Colla)
Além da Cama (Michael Sullivan e Carlos Colla)
Meu Vício É Você (Chico Roque e Carlos Colla)
4 Semanas De Amor (Gary Col e Peter Udell – vs. Carlos Colla)
Bijuteria (Chico Roque e Carlos Colla)
Meu Disfarce (Chico Roque e Carlos Colla)
Na Hora Do Adeus (Chico Roque e Carlos Colla)
Fogão de Lenha ( Xororó, Mauricio Duboc e Carlos Colla)
Você Vai Ver (Elias Muniz e Carlos Colla)
Sonho Por Sonho (Chico Roque e Carlos Colla)

Imagens do Show que comemorou os 50 anos de carreira artistica:

https://www.youtube.com/watch?time_continue=1949&v=ZdJJ9npJ3WM

COMPRA ONLINE:
https://ticketmais.com.br/evento/view/26616/carlos-colla-canta-sucessos

CARLOS COLLA no show AO VIVO.

Produção, Assessoria de Imprensa e Marketing: João Luiz Azevedo

Sala Municipal Baden Powell

Av. Nossa Senhora de Copacabana 360 – Copacabana

Tel – 2547-0147 / 98875-4222

Dia 16 de maio /2018
4af 19h
Livre para Todas as Idades
Preço dos Ingressos: R$ 50,00 / R$ 25,00 ( meia para estudantes, jovens até 21 anos e acima dos 60 anos + moradores de Copacabana + Usuários do MetroRio)

Tempo de duração: 70 min
Gênero: musical

TEATRO - TV - CINEMA - INTERNET

Espetáculo carioca revive o teatro de revista e presta homenagem ao Cassino do Chacrinha

Democrático, o Teatro Rival Petrobras abre o microfone para todas as vozes, incluindo as das minorias de gênero. Por isso, todo mês Rival Rebolado e seu lacrador concurso de drag queens, drag kings e transformistas, que vem elegendo, anualmente, a Rainha da Cinelândia. Em maio, a edição do espetáculo vai comemorar os 100 anos do Chacrinha no dia 9, quarta-feira, a partir das 19h.

A ideia é levar o Cassino do Chacrinha para o palco. Karina Karão representará o apresentador numa super-homenagem drag, com direito a chacretes, interpretadas pelas “rolescas”, e calouros buzinados. Aliás, essa é uma novidade. O karaokê, que abre sempre o Rival Rebolado, vai acontecer dentro do espetáculo, como se fosse o famoso Show de Calouros. Vamos ver quem vai faturar o “troféu abacaxi”!

No elenco estão Fabiano de Freitas, Leandra Leal, Luís Lobianco, Delirious Fenix, Chayenne F, Eber Ignacio, Iara Nixie, Karina Karão, Letícia Guimarães e Sidnei Oliveira.

O Rival Rebolado idealizado por Alê Youssef, Leandra Leal e Luís Lobianco vem movimentando a cena transformista carioca com suas edições mensais no teatro desde 2016. O espetáculo tem a missão de resgatar a tradição do Teatro de Revista, caracterizado por esquetes, musicais debochados sobre assuntos do momento – e também que já caíram no esquecimento e precisam ser relembrados, vedetes, burlescas, sátiras ácidas e bem humoradas sobre os acontecimentos mais marcantes do país e do mundo, o RIVAL REBOLADO promete causar alvoroço com suas apresentações contestadores e ousadas.

E no dia 9, também tem a segunda etapa do concurso de Drag Queens, Drag Kings e Transformistas que elege todos os anos a Rainha da Cinelândia está recebendo inscrições pelo e-mail rivalrebolado@gmail.com.

Serviço

Teatro Rival Petrobras – Rua Álvaro Alvim, 33/37 – Centro/Cinelândia – Rio de Janeiro. Informações: (21) 2240-9796. Capacidade: 400 pessoas. Metrô/VLT: Estação Cinelândia. Data: 09 de maio (Quarta). Horário: 19h. Abertura da casa: 18h. Censura: 18 anos. www.rivalpetrobras.com.br. Ingressos: Setor A e B – R$ 30 (inteira), R$ 15,00. Venda antecipada pela Eventim – http://bit.ly/Ingressos2z0P23j. Bilheteria do Teatro Rival – Terça a Sexta das 13h às 21h | Sábados e Feriados das 16h às 22h

*Meia entrada: Estudante, Idosos e Professores da Rede Pública

EVENTOS, MÚSICA

DJ Ilka Oliver foi a primeira a fazer um remix da música Bella Ciao, de “La Casa de Papel”

A DJ Ilka Oliver está bombando após ser a primeira a criar uma track inspirada na música “Bella Ciao”, trilha sonora da série “La Casa de Papel”. Depois dela outros copiaram a ideia, mas sem o mesmo sucesso.

“A música foi hino da resistência italiana contra o fascismo de Benito Mussolini e das tropas nazistas durante a Segunda Guerra Mundial. Essa referência aparece na série, sendo revelada pela personagem Tóquio (Úrsula Corberó), ao falar do mentor do assalto”, explica Ilka Oliver.

“A vida de Professor girava em torno de uma única ideia ‘Resistência’. Seu avô, que tinha ficado ao lado dos ‘partigiani’ (como são chamados os heróis da resistência antifascista na Itália) para derrotar os fascistas na Itália, lhe havia ensinado essa música e depois ele nos ensinou”, diz a personagem Tóquio em uma cena.

Na última quarta-feira, dia 25, quando a Itália celebrava 73 anos de sua libertação do nazifascismo, a música foi entoada em diversas cidades do país. Mas a origem de “Bella Ciao” pode ser ainda mais antiga. Alguns sugerem que a melodia é uma adaptação de uma canção Klezmer, um gênero que emerge da tradição musical de judeus asquenazes, da Europa Oriental. Mais especificamente de “Oi Oi di Koilen”, do acordeonista ucraniano Mishka Ziganoff, que foi gravada em Nova York em 1919.

O sucesso de Ilka Oliver é ainda mais relevante se compararmos com Alok, que fez um remix da música “Fuego!”, tema da série “Narcos”. É importante ressaltar que Alok tem apoio da mídia porque é homem e a indústria de EDM (Electronic Dance Music) é machista.

“Dei continuidade ao sucesso da música ‘Bella Ciao’ e resolvi fazer o remix aproveitando o sucesso da série. É uma track com bastante swing, limpa e tem bastante personalidade por causa do tenor na música. Foi produzida com instrumentos latinos e tive a ajuda do produtor carioca João Phelippe, do projeto JPHilipps”, explicou Ilka Oliver.

clique e ouça agora sem aplicativo

música no link: https://soundcloud.com/dj-ilka-oliver/ilka-oliver-jphilipps-bella-casa-de-papel

#Djilkaliver

EVENTOS, MÚSICA

Lulu Santos faz show especial no Espaço das Américas

Apresentação, que acontece no sábado, dia 5 de maio, faz parte da estreia da turnê “CANTA LULU”

Crédito: Leo Aversa

Foi dada a largada. O rei do pop Lulu Santos cai na estrada com sua nova turnê, “Canta Lulu”, que chega ao Espaço das Américas no sábado, dia 5 de maio. A turnê mostra o artista em sua melhor forma: entoando grandes sucessos da carreira e hits que marcaram – e marcam até hoje – gerações. Lulu retorna aos palcos com um show enérgico, pensado nos mínimos detalhes, para matar a saudade do público.

“O palco é o lugar onde a gente vive o que imagina, onde de alguma forma a gente faz a mágica de transformar o real em fabuloso. Francamente, estar em cena é melhor que a melhor festa que eu já tenha ido, e nós somos a alegria da festa”, afirma Lulu, que festeja em 2018 nada menos que 45 anos de uma carreira consistente e sempre relevante no cenário musical.

Ao longo dessas quase cinco décadas, o cantor já lançou mais de 20 álbuns, vendeu 7 milhões de discos e obteve 16 singles em primeiro lugar e, ainda, 29 músicas no Top 10 das paradas musicais brasileiras. Muitos dos hits que lançou fizeram parte da trilha sonora de novelas, filmes e comerciais de TV.

Desde 2012, ele é um dos jurados do reality show “The Voice Brasil”, da TV Globo, recebendo sempre um enorme feedback dos fãs e da imprensa e trazendo a geração mais jovem para fazer parte do seu público.

No palco da turnê “Canta Lulu”, com cenografia de Karen Araújo, o cantor desfila hits que estão na boca do povo desde sempre. São clássicos como “Toda Forma de Amor”, “Temos Modernos”, “Apenas Mais Uma de Amor” e “Como uma Onda”, além de canções de seu mais recente projeto, “Baby Baby!”, com releituras de músicas da grande Rita Lee, a exemplo de “Nem Luxo, Nem Lixo” e “Desculpe o Auê”.

Lulu traz em sua banda os músicos Hiroshi Mizutani nos teclados e programações, Sérgio Melo na bateria, Jorge Aílton no baixo e Tavinho Menezes na guitarra.

A turnê “Canta Lulu” sela o novo acordo entre a Universal Music, a nº 1 no mercado da música global, a Live Nation Entertainment, líder mundial de entretenimento ao vivo, e a Avante Música/Los Santos, representando o artista.

A parceria na gestão e operação da nova tour do cantor marca um momento inédito na história das empresas, trazendo para o Brasil um modelo de negócios vencedor no show business internacional.

Os ingressos já estão à venda e podem ser comprados nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência) ou on-line através do site da Eventim (https://goo.gl/bTdi8G). Os ingressos vão de Pista 1º Lote: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Setor A, B C: R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia) | Setor D, E, F: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor G, H, I: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia).

Serviço – Show Lulu Santos com a turnê “CANTA LULU” | Espaço das Américas

Show: Lulu Santos
Data: 5 de maio de 2018 (sábado)
Abertura da casa: 20h30
Início do show: 23h
Censura: 16 anos
Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – S ã o Paulo – SP)
Capacidade da casa para este evento: 6.274 lugares
Acesso para deficientes: sim
Ingressos: Pista 1º Lote: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Setor A, B C: R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia) | Setor D, E, F: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor G, H, I: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia)
Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site Eventim https://goo.gl/bTdi8G
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.
Call center Ticket360: (11) 2027-0777

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de audio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.

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Category Archives: CULTURA