Cantora e compositora suíço-brasileira de 19 anos, Maíra Zaugg lança EP em SP e Rio

A cantora, compositora e pianista suíço-brasileira Maíra Zaugg, de 19 anos, está no Brasil para lançar seu primeiro trabalho autoral, o EP Identity, com shows em duas casas de jazz em São Paulo (All of Jazz, no dia 11, e Jazz nos Fundos, 16/7) e no Beco das Garrafas, dia 18, no Rio.

https://www.youtube.com/watch?v=ROnEHXh1oPM

Filha de mãe paraibana e pai suíço, Maíra começou a estudar música com apenas 2 anos de idade. Aos 5, iniciou-se no piano, aos 8, entrou no coro da igreja e aos 12 já compunha. Foi semifinalista da primeira edição do The Voice Kids Alemanha, concorrendo com 47 mil crianças. Na Audição Cega, foi escolhida pelos três jurados, em vídeo que já tem quase 14 milhões de visualizações.
Maíra conquistou a admiração de músicos como o guitarrista brasileiro Romero Lubambo, há mais de 30 anos radicado nos Estados Unidos e atualmente em turnê com a cantora Dianne Reeves. Ele participa de uma das faixas do EP (Frozen), tocando violão em ritmo de bossa nova. Assim como também do saxofonista Derico, ex-Sexteto do Jô, responsável por arregimentar a banda que acompanha Maíra nos shows paulistanos.
Ela fala alemão, inglês, português e francês e criou e produziu um festival de jazz na Suíça, o Young Jazz.
Mando release e fotos.
LINKS:
https://www.youtube.com/watch?v=zNYGwDoSuFI  (gravando clipe em SP com a música Paciência de Lenine e Dudu Falcão)
ESPETÁCULO “ILHA DE SAL” ESTREIA NA CAIXA CULTURAL RIO DE JANEIRO

Texto, poético e realista, apresenta a trajetória de sobreviventes em um mundo pós-apocalíptico

Estreia dia 16 de julho (terça-feira), na CAIXA Cultural Rio de Janeiro, o espetáculo “Ilha de Sal com “uma certa companhia”, sob direção de Morena Cattoni. A autora Livs Ataíde teve como inspiração a cidade Atafona, localizada no interior do estado do Rio de Janeiro, que foi sendo destruída pelo avanço do mar. O texto da jovem dramaturga trata sobre a trajetória de uma família isolada em uma ilha, após o mar tomar de assalto o que era originalmente seu.

O texto, poético e realista, apresenta um mundo pós-apocalíptico. A cidade está submersa. Uma única família resiste sobrevivente. Na peça, há a inserção de uma dimensão histórica e documental recente: o mais terrível desastre ambiental do Brasil, que aconteceu em 2015, na cidade de Mariana (MG), e que se repetiu este ano (2019) em Brumadinho (MG).

Em cena, o espaço da ilha é delimitado por uma estrutura de alumínio: uma tenda sem cobertura. Os personagens estão à deriva, descobrindo e criando novas possibilidades de existir – e resistir –  nas atuais condições. Em paralelo, a montagem apresenta barrancos desabados e barragens rompidas, a partir de pedaços de histórias verídicas. Ilha de sal é, portanto, sobre resistência.

A peça ganhou o edital Sesi Novos Talentos do Teatro e recebeu o prêmio para montagem deste texto inédito, tendo realizado apenas uma apresentação dentro da Mostra Novos Talentos do Teatro, no Sesi Jacarepaguá (RJ). Foram colhidos depoimentos de sobreviventes desses desastres e de outras tragédias. Memórias da infância da autora também estão presentes na dramaturgia.

A temporada na CAIXA Cultural RJ será de 16 a 27 de julho, de terça a sábado, às 19h. No elenco: Daniel Chagas, Gisela de Castro, Luiza Loroza, Marcéli Torquato, Marcio Freitas e Natália Balbino.

 

Sobre a Autora:

Livs Ataíde é artista-pesquisadora, bacharel em Direção Teatral pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Integra o Coletivo Errante, dentro do qual assinou dramaturgia e direção dos espetáculos “baleia” (2016) e “B I R D” (2016). Também assina a dramaturgia de “BICHAS” (2017), direção de Gabriel Pardella.

  • Ficha Técnica:
  • Texto: Livs Ataíde
  • Direção: Morena Cattoni
  • Elenco: Daniel Chagas, Gisela de Castro, Luiza Loroza, Marcéli Torquato, Marcio Freitas e Natália Balbino
  • Cenário: Julia Deccache
  • Figurinos: Flávio Souza
  • Iluminação: João Pedro Meirelles
  • Direção de movimento: Fernanda Más
  • Direção musical: André Sigaud
  • Direção de produção: Anacris Monteiro
  • Fotos: Diogo Nery
  • Arte gráfica: Taiane Brito
  • Mídias sociais: Natalia Balbino
  • Realização: uma certa companhia e Ouro Verde Produções
  • Apoio: CAIXA e Governo Federal
  • Serviço:
  • Ilha de Sal
  • Duração: 50 minutos
  • Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Teatro de Arena
  • Endereço: Av. Almirante Barroso, 25, Centro (Metrô e VLT: Estação Carioca)
  • Informações: (21) 3980-3815
  • Temporada: de 16 a 27 de julho de 2019 (terça a sábado)
  • Horário: sempre às 19h
  • Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia). Além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia
    Lotação: 86 lugares (sendo 2 para acessibilidade)
  • Classificação indicativa: 10 anos
    Bilheteria: de terça-feira a domingo, das 13h às 20h
  • Acesso para pessoas com deficiência
Conheça Tomé Marcos: abandonou a escola e se tornou milionário antes dos 18 anos

Conseguir ganhar o primeiro milhão é um sonho de muita gente. Em um país que atravessa crise econômica e baixos salários, entrar para o seleto clube dos milionários pode parecer algo distante. Mas e se, além de alcançar este sonho, você o fizesse antes de completar 18 anos?

O jovem mineiro Tomé Marcos conseguiu alcançar essa façanha de um modo surpreendente, indo na contramão do senso comum, quando decidiu abandonar a escola para se dedicar ao seu novo negócio, que hoje movimenta milhões de reais. Para isso, ele usou apenas conhecimento adquirido e a internet para começar a empreender.

O Início

Tomé revela que começou sua história do zero:  “Minha historia de vida no empreendedorismo começou com 13 anos, quando eu comecei a vender pétalas de sabão para comprar o meu primeiro computador e poder abrir meu primeiro canal no YouTube.

Fui com as pétalas de sabão, batendo de porta em porta no meu bairro, e assim juntando dinheiro através das vendas para conseguir o meu objetivo, mas nunca imaginei que ter um computador mudaria a minha vida desta maneira.

Abri o meu canal no YouTube, um canal de games, e postava videos todos os dias falando de jogos em geral e etc. Foi assim que eu comecei a mergulhar mais fundo no mundo da internet.

Saiu da escola e ficou milionário

“Em uma conversa com os meus amigos na escola me perguntaram o que eu queria fazer na faculdade. Então eu disse pra eles que na verdade eu não queria fazer faculdade, porque eu achava que lá eu ia aprender alguma coisa pra trabalhar pra alguém, pra ir pro mercado de trabalho, e todos começaram a rir de mim. Eu pensei: vou fazer faculdade pra que? Eu não vou ter liberdade pra viajar o mundo, viver minha vida trabalhando para alguém. Então eu comecei a pesquisar como eu poderia ter essa liberdade”.

“Então aos 15 anos, pesquisei pela primeira vez sobre como ganhar dinheiro na internet e acabei encontrando um vídeo falando sobre dropshipping, que me apresentou a ideia de vender produtos online e sem estoque. Na época eu não tinha a mínima experiencia e nem existia esse mercado aqui no Brasil. Então comecei a estudar para montar a meu primeiro e-commerce. Foi o começo”, revela.

Com o desenvolvimento do negócio Tomé então decidiu, a contragosto dos seus pais, abandonar a escola : “Isso não quer dizer que eu ache que todos deveriam abandonar a escola como eu fiz. O meu caso foi muito específico e eu penso em no futuro próximo retomar os estudos para aproveitamento pessoal, não por obrigação do mercado. Apesar de eu ter saído da escola, para ter um negócio bem sucedido eu precisei me dedicar muito a pesquisa e estudo. A maioria das pessoas vai apenas pelo sistema de ensino tradicional. Minha experiência me mostrou que é também muito válido buscar mentoras de pessoas que já são bem sucedidas e referências em suas respectivas áreas para otimizar a busca pelo sucesso”.

Milionário antes dos 18 anos

Daquele momento em diante, Tomé iniciaria uma jornada de sucesso, mas antes de alcançar este objetivo, o jovem de Belo Horizonte teve de lidar com alguns tropeços: “No início gastei mais de R$1.500 sem vender nada. Devido a essa decepção na época, eu praticamente havia desistido e fui trabalhar gerindo redes sociais de outras empresas, onde recebia um salário de apenas R$495 como jovem aprendiz. Não durei nem 2 semanas pois eu queria mesmo ter liberdade. Então resolvi juntar dinheiro novamente e voltei a investir no dropshipping”. Hoje eu moro em uma casa que está avaliada em mais de 5 milhões de reais e as coisas estão indo bem.

O Segredo

Tomé Marcos revela que o segredo para fazer seu negócio realmente dar certo estava em buscar conhecimento: “A maioria dos jovens hoje em dia usa a internet para coisas fúteis. Em vez de eu usar a internet pra ficar jogando eu resolvi criar o meu próprio jogo, que é o jogo da minha vida. Decidi buscar o conhecimento que eu precisava fora do Brasil. Fui a treinamentos nos Estados Unidos, no Canadá e até viajei para a Lithuania aos 16 anos. Aplicando a minha metodologia fiz mais de 115 mil reais em apenas 1 semana”.

O jovem empreendedor revela que o investimento em publicidade digital também é um dos passos para conquistar esse montante:”Hoje me tornei milionário antes dos 18 anos e já investi mais de R$170.000 em anúncios no YouTube e Facebook e mais de R$140.000 em treinamentos e masterminds”.

Sucesso

Hoje ele detém mais 4 lojas de sucesso no Brasil e uma loja internacional, com um faturamento anual milionário. Contudo, Tomé também tem se dedicado a mentoria de pessoas através de cursos online, além de seguir inspirando empreendendores no seu perfil do Instagram, ensinando a como alcançarem sucesso nesta área: “Devido ao meu sucesso, comecei então a realizar cursos para ensinar sobre esse mercado e falar sobre minhas técnicas e método, que são exclusivos. Criei meu próprio projeto de mentoria, que até hoje já ajudou quase 10 mil alunos, não só no Brasil mas em vários países, como Espanha, Portugal, Estados Unidos, Canadá, India e até na China”.

DLK Modas é destaque do e-commerce brasileiro e se torna case de sucesso
A DLK também conta com um time de influenciadoras de peso como Aline Riscado, Aline Mineiro e Carol Saraiva e parcerias como Lívia Andrade e as bailarinas da cantora Anitta

O mercado de fitness continua em plena expansão no país, e isto tem impulsionado diversos outros setores relacionados, como o da moda, que tem experimentado crescimento devido a maior demanda por roupas e acessórios que sejam adequados para quem pratica exercícios físicos  e graças a crescente demanda da população por produtos que estejam adequados a esse estilo de vida.

Entre as maiores demandas deste mercado está a moda fitness, que são roupas desenhadas para melhorar o desempenho durante a prática de exercícios físicos. Neste nicho, a DLK tem se destacado, se consolidando como uma das principais empresas no e-commerce nacional. A marca tem sido vista como um case de sucesso, apostando em um modelo dinâmico de negócios, com vendas exclusivamente pela internet em sua loja virtual.

O sucesso da marca também se deve a uma estratégia de divulgação pensada na internet e nas redes sociais, através de influenciadoras digitais que são celebridades e possuem milhões de seguidores, além de conhecidas do grande público: “Temos um time de influenciadoras como Aline Riscado, que estampa a nova coleção em ensaio fotográfico feito em Nova York nos Estados Unidos, Aline Mineiro, Dani Bolina, Bianca Andrade, Lorena Improta e Carol Saraiva e as gêmeas Gabi Valeska. Temos parceiras de divulgação como Lívia AndradeMaria Joana e o ballet da Anitta (vestimos as meninas para os shows). Isto é fundamental para a marca”, comenta Arianny Vianna, CEO da DLK.

Além do fitness 

No entanto, apesar do crescimento do mercado de fitness, o mercado da moda segue seu crescimento independente. Projeções da FIESP apontam que se deve experimentar um crescimento neste setor no Brasil de mais de 3% ao ano até 2021. Segundo o IEMI – Inteligência de Mercado, para 2019, a expectativa é de crescimento no varejo de vestuário de 2,6% em peças e 4,2% em valores nominais, em comparação ao ano passado.

Por esse motivo, a DLK também tem posicionado no mundo da moda de forma a ir além do fitness: “Apesar de sermos uma marca conhecida pelo fitness, temos nos inserido no mundo fashion. Recentemente lançamos o fashion fitness, ressignificando peças que são para academia, mas podem ser usadas no dia a dia (para essa campanha, por exemplo, fizemos um camarote VIP no show da Anitta, onde todas as influenciadoras estavam no evento usando roupas da marca. Agora, vamos lançar uma coleção de moletom com uma pegada fashion”, aponta o diretor da marca, Leonardo Monteiro.

O Lago dos Cisnes retorna em cartaz dia 13 e 14 julho

O clássico “O Lago dos Cisnes” ganhou uma nova adaptação que retorna em cartaz dia 13 de julho, no Theatro Bangu Shopping, no Bangu Shopping. Dirigida por Alexandre Linoe trilha sonora original de Alex Fonseca, a peça marca a estreia da atriz Juliana Martins num espetáculo solo e retorna ao Theatro Bangu a pedido do público. Inspirado no balé do compositor russo Tchaikovscky, o autor Daniel Porto criou uma adaptação moderna e bem diferente do teatro comumente apresentado às crianças.

“A peça reúne dança, música,  teatro e performance. Uma experiência criativa intensa que deixa as crianças hipnotizadas com o que mostramos no palco”, conta a atriz Juliana Martins.

 

propósito é trazer para às novas gerações o acesso à música clássica, com uma leitura atraente para toda a família. As nuances da música erudita vividas com a potência teatral trazendo o lúdico e a beleza em contornos abstratos, sutis e delicados. Além de estimular reflexões sobre o amor e as relações humanas esse é um projeto que nasce com a perspectiva de continuidade e irá transitar pelos balés de Tchaikovscky e na musicalidade de outros gênios como: Chopin, Beethoven e Vivaldi.

montagem busca a desconstrução da perspectiva e do estigma do teatro infantil como um teatro de construção linear e pouco provocativo para o universo das crianças. O Lago dos Cisnes rompe com esse conceito a partir do momento que assume o Teatro Para Toda a Família – uma nomenclatura já usada na Espanha quando se trata do teatro para crianças.

O Lago dos Cisnes propõe um diálogo entre as artes quando traz a obra de Tchaikovscky para o universo do teatro, especialmente do teatro infantil – apresentando o estudo da obra erudita que é pouco difundida dentro da arte para crianças.

SINOPSE: O Lago dos Cisnes conta a história de Odette, uma princesa transformada em cisne por  Rothbart, um feiticeiro perverso que desejava com ela se casar e possuir o seu reino. Condenada permanecer como cisne, Odette só pode ter seu feitiço quebrado até encontrar quem lhe jure amor eterno. Composto originalmente por Piotr Ilitch Tchaikovsky em 1876 em Paris, por encomenda do Teatro Bolshoi de Moscou. O Lago dos Cisnes é o balé mais montado mundialmente.

SINOPSE REDUZIDA: Odette vive sob um terrível feitiço. Durante o dia, transforma-se em um lindo cisne e só à noite volta à forma humana. Apenas o grande amor é capaz de quebrar a sua maldição.

 

FICHA TÉCNICA:

TEXTO – DANIEL PORTO

DIREÇÃO – ALEXANDRE LINO

ELENCO – JULIANA MARTINS

A partir da obra de Tchaikovscky

TRILHA SONORA ORIGNAL: ALEX FONSECA

DIREÇÃO DE ARTE: KARLLA DE LUCA

ILUMINAÇÃO – PAULO DENIZOT

CONSULTORIA SOBRE CISNES e DIREÇÃO DE MOVIMENTO – GISELDA FERNANDES

ASSITENTE DE DIREÇÃO: RODRIGO SALVADORETTI

DESIGNER GRÁFICO: GUILHERME LOPES MOURA

ASSESSORIA DE IMPRENSA: MINAS DE IDEIAS

DIREÇÃO DE PRODUÇÃO e REALIZAÇÃO – CINETEATRO  e BUBU PRODUÇÕES

IDEALIZAÇAO: ALEXANDRE LINO

 

SERVIÇO:

O LAGO DOS CISNES

Local: Theatro Bangu Shopping

Temporada: 13 e 14 de JULHO de 2019

Horário: Sábado e domingo às 16h.

Ingressos: R$ 60,00 / R$ 30,00 (meia entrada)/Lista Amiga 20 reais (enviar nomes para o zap 979272212)

Duração: 50 minutos

Classificação: Livre. Indicado para crianças a partir de quatro anos.

Gênero: Infantil.

Capacidade: 516 lugares

O Theatro possui elevador e acessibilidade.
O shopping possui estacionamento.

 

13 e 14 de JULHO às 16hrs
Duracao: 50 minutos.
Classificação LIVRE
Espetáculo para toda a família.
Theatro Bangu Shopping.
Inteira: 60 reais Lista Amiga: 20 reais (enviar nomes para o zap 97927-2212)

“TSUNANY” EM BANGU COM NANY PEOPLE

No dia 19 de JULHO o palco do Theatro Bangu Shopping recebe o furacão Nany People com o stand-up comedy “TsuNANY”. O show relata de maneira divertida os diversos “malsucedidos hábitos” da vida moderna, como a cirurgia plástica sem limites, os exercícios físicos em excesso, os hábitos tecnológicos desregrados, como o uso indiscriminado de celulares aplicativos e as consequências em nossos relacionamentos sociais, afetivos e sexuais.

Neste solo, a atriz apresenta uma personagem que traz o comportamento de uma RELATORA SOCIAL. Expõe assuntos sobre os diversos temas e permite o espectador se tornar um observador de si mesmo e, é claro, mantendo a linha espontânea de intensa interação com o público.

“TsuNANY” é tudo aquilo que você vê, se identifica, se critica e não se crucifica.

 

 

 

SERVIÇO
NANY PEOPLE
Dia 19 de Julho – Única Apresentação.
Horário: 20h
Local: Theatro Bangu Shopping – Rua Fonseca 240 – Bangu.
Classificação: 14 anos
Duração: 60 minutos

O livro dos espíritos de Allan Kardec no Theatro Bangu Shopping (22) Agosto

 

O primeiro contato de Allan Kardec com experiências mediúnicas, o amadurecimento de sua fé e a sua decisão de publicar livro sobre a Doutrina Espírita são passagens retratadas no novo espetáculo de Cyrano Rosalem, com produção local da WB Produções. A montagem é da mesma produtora de ‘Allan Kardec’, sucesso há seis anos pelos teatros do Brasil e visto por cerca de meio milhão de pessoas. A direção é de Rogério Fabiano e Érica Collares, que também estão em cena. Cláudio Gardin e Manuela Collares completam o elenco.

Inspirada no livro homônimo de Kardec, a peça “O livro dos espíritos” é uma adaptação de passagens específicas de vida do educador, escritor e tradutor francês Hippolyte León Denizard Rivail, no século XIX: do momento em que é apresentado a experiências mediúnicas, abordando as sessões de mesas girantes, suas pesquisas, o amadurecimento de sua fé, o contato com o Espírito da Verdade e as dificuldades, até a decisão de publicar o seu primeiro livro sobre a Doutrina Espírita, chamado “O livro dos espíritos”, sob o pseudônimo de Allan Kardec.

Em “O livro dos espíritos” não há a proposta de biografia, mas, sim, de destacar cenários fundamentais que deram origem à sua primeira grande obra da Codificação Espírita. O público pode ver sem medo e apreciar o texto emocionante de uma etapa singular do espiritismo.

E mais uma vez cabe ao ator Rogério Fabiano interpretar Kardec, o que já faz há seis anos consecutivos no teatro. “Dar continuidade à obra de Allan Kardec no teatro será, com certeza, um outro marco emocionante na minha carreira. É um desafio, pois agora é o mesmo personagem, mas em função da formatação do ‘Livro dos Espíritos’’, orgulha-se ele, com quase 40 anos de carreira.

No palco, Érica Collares vive de novo Amélie Gabrielle Boudet, esposa de Kardec, e ela comemora essa nova fase. “Neste novo espetáculo poderei exibir ao público a importância de Amélie Boudet, esposa de Allan Kardec, que esteve ao lado dele em todas as suas etapas, ajudando-o e encorajando-o para a publicação do ‘Livro dos espíritos’. É realmente uma missão prazerosa”, diz ela, que considera os projetos uma missão de amor

Sinopse: Adaptação das passagens de vida do educador, escritor e tradutor francês Hippolyte León Denizard Rivail, no século XIX, a partir do primeiro contato com experiências mediúnicas até a decisão de publicar o seu primeiro livro sobre a Doutrina Espírita, chamado “O livro dos espíritos”, sob o pseudônimo de Allan Kardec.

  • FICHA TÉCNICA
  • ‘O livro dos espíritos’
  • Texto: Cyrano Rosalem.
  • Direção: Rogério Fabiano e Érica Collares.
  • Elenco: Rogério Fabiano, Érica Collares, Cláudio Gardin e Manuela Collares.
  • Assessoria de imprensa: Valéria Souza.
  • Produção: Érica Collares e Rogério Fabiano.
  • Produção e Realização Local: WB Produções
  • O LIVRO DOS ESPÍRITOS
  • DATA: 22/08 / Quinta às 20h
  • LOCAL: Theatro Bangu Shopping – Rua Fonseca 240 – Bangu.
  • VENDAS: Bilheteria do teatro.
  • VALOR: Térreo: R$80,00 inteira / R$40,00 meia/ Lista Amiga: 20 reais (enviar os nomes para o zap 979272212)
  • Espetáculo com acessibilidade – o Theatro possui elevador e local para cadeirantes.
  • Classificação etária: Livre
  • Duração: 80 minutos
Leticia Ledger em clima de glamour no Prêmio MTV MIAW 2019

A influência de alguns profissionais que se especializaram em redes sociais é tão grande que influencers mais conhecidos ganharam o status de celebridades em todos os cantos do Mundo.

No Brasil não é diferente e o Prêmio MTV MIAW 2019 reuniu um time seleto de personalidades mais famosas do Instagram, dentre elas Leticia Ledger que tem arrebatado milhares de seguidores e atraído os olhares das marcas para estrelar diversas campanhas publicitárias.

A musa das redes sociais foi uma das convidadas especiais da marca de chocolates KitKat para visitar os bastidores da premiação que reuniu outros famosos como Sabrina Sato, Hugo Gloss, Anitta, entre outros nomes do entretenimento brasileiro.

A emissora MTV, tradicional pela linguagem direcionada aos jovens, reuniu diversos influenciadores digitais, ex-participantes de realitys show, cantores e artistas em geral em um camarote recheado de atrações.

Para seguir o glamour da noite, Leticia Ledger chegou em uma bela limousine e um look da conceituada estilista Fabiana Milazzo que a transformou em uma das personalidades mais procuradas para fotos durante o evento.

“Foi um evento impecável e recheado de atrações. É sempre bom ver de perto o sucesso de tantos artistas que marcam nossas vidas com suas músicas e suas histórias”, finalizou Leticia Legder.

Calçada do samba! Dona Ivone Lara vai ganhar placa especial no Baródromo

‘Dama do samba’ ficará imortalizada no chão do bar temático da Lapa, que terá show do neto da sambista

Uma grande homenagem à “Dama do Samba” Dona Ivone Lara será feita no Baródromo no próximo sábado, 13, na Lapa, Rio. A reverência vai acontecer na segunda edição da “Calçada do Samba”, série inspirada na “Calçada da Fama” de Hollywood, que visa contemplar ícones do samba.

 

Uma placa com o nome da artista vai ganhar nobre espaço no chão do bar temático, eternizando no piso mais carnavalesco da cidade a marca da cantora de sucessos como “Sonho Meu”.

Sob curadoria do jornalista Aydano André Motta, o evento contará com a participação do músico André Lara (neto da imperiana Dona Ivone), que vai brindar o público da casa com sucessos que projetaram a avó.

Laíla foi o primeiro a ganhar placa na ‘Calçada do Samba’

Na estreia do projeto, mês passado, o consagrado diretor de carnaval Laíla foi o homenageado. Atualmente defendendo as cores da União da Ilha, o veterano de Sapucaí foi o primeiro a ter seu nome fincado na agora cobiçada calçada do Baródromo.

Quem quiser conferir de perto a justa homenagem à Ivone Lara deve chegar à casa de samba ao meio-dia, quando começa a tradicional Feijoada do Baródromo. Até as 14h, a entrada é franca. O prato de feijão sai a R$ 25.

Sambas inéditos de Ivone Lara estarão no show

Seguindo os passos da ilustre avó, André Lara, a atração da tarde, é cantor, músico e compositor. Nascido no Rio de Janeiro, compôs seu primeiro samba em 2008, intitulado “Investida Fatal”, em parceria com Dona Ivone e Bruno Castro.

Em 2018, ficou em cartaz em território carioca com o musical “Sorriso Negro – Dona Ivone Lara”. No recém-lançado EP “Doces Recordações”, deu um presente ao público do samba: apresentou duas músicas compostas por ela que nunca haviam sido gravadas. As obras inéditas também estarão no repertório do show no Baródromo.

Baródromo, a casa de samba mais badalada do Rio

Inaugurado em agosto do ano passado na Rua do Lavradio, 163, na Lapa, o Baródromo, primeiro bar temático das escolas de samba do Rio, vem atraindo apaixonados pelo samba e pelo Carnaval. Decorado com fantasias e peças de alegorias que passaram pela Marquês de Sapucaí em desfiles passados, o bar tem capacidade para 400 pessoas e funciona de terça a sábado, com programação que inclui samba de roda e roda de samba-enredo.

O Baródromo possui três ambientes: um, fechado, com palco para os shows e as rodas de samba, um segundo andar, decorado, assim como o primeiro, com letras de sambas históricos, fantasias e pedaços de alegorias e um quintal, que pode receber confortavelmente 150 pessoas, com visual que remete a uma vila de casas antigas, com direito a portas e janelas pintadas nas paredes com as cores das escolas de samba. Um painel de grafite, de 8 x 4m, que reproduz os Arcos da Praça da Apoteose, complementa o cenário do espaço a céu aberto.

  • Serviço:
  • Calçada do samba (Homenageada: Dona Ivone Lara)
  • Feijoada com André Lara e Grupo Arquibancada
  • Data: 13/07, sábado
  • Local: Baródromo
  • Endereço: Rua do Lavradio, 163 – Lapa
  • Horário: A partir de 12h (meio-dia)
  • Ingresso: Entrada franca até as 14h. Após, R$ 10.
  • Feijoada (prato): R$ 25
  • Informações: 21 96704-5754
  • Capacidade de público: 400 pessoas
  • Classificação etária: Livre
Grupo Carmin apresenta A Invenção do Nordeste no Teatro Carlos Gomes
 A peça conta a história de um diretor que é contratado por uma grande produtora para realizar a missão de selecionar um ator nordestino que possa interpretar com maestria um personagem nordestino. Depois de vários testes e entrevistas, dois atores vão para a final e o diretor tem sete semanas para deixá-los prontos para o último teste. Durante as 7 semanas de preparação, os atores refletem sobre sua identidade, cultura, história pessoal e descobrem que ser e viver um personagem nordestino não é tarefa simples.
  • O espetáculo é dirigido por Quitéria Kelly, que motivada por reações xenófobas durante as eleições presidenciais de 2014, encontrou na obra do Professor Dr. Durval Muniz de Albuquerque Júnior um ponto de partida para refletir as divisões sociais brasileiras. Durval é historiador e autor do livro “A Invenção do Nordeste e Outras Artes” que remonta o surgimento de um recorte espacial para gerar um lugar real tanto quanto imaginário, e todas as motivações políticas para este fim. Durante 2 anos de pesquisa, diretora e Grupo Carmin mergulharam nos questionamentos dos mecanismos estéticos, históricos e culturais que contribuíram para a formação de uma visão do nordeste brasileiro como um espaço idealizado, deslocado do processo histórico e imune ao impacto das grandes transformações sociais. A partir daí, os dramaturgos Pablo Capistrano e Henrique Fontes escreveram a auto-ficção “A Invenção do Nordeste”, que propõe desenhar a trajetória hilária e por vezes conflitante da história recente do estabelecimento da região nordeste.

    “A Invenção do Nordeste” estreou em agosto de 2017, na Casa da Ribeira, em Natal, participou da Mostra Sesc Velho Chico, em Petrolina, do Festival O Mundo Inteiro é Um Palco, em Natal, do Festival MARTE, em João Pessoa, cumpriu temporadas em São Paulo, no Sesc Belenzinho e no Itaú Cultural. Em 2018 e 2019, foi apresentado no CCBNB de Juazeiro do Norte, no Festival TREMA!, em Recife, no Festival Palco Giratório e em circulação pelo interior de São Paulo. No Rio de Janeiro o espetáculo foi apresentado no Sesc Copacabana e no Teatro SESI Centro, sendo vencedor das principais categorias de todos os prêmios do Rio: Prêmio Shell 2019 de Melhor Dramaturgia; Prêmio Cesgranrio 2019 de Melhor Espetáculo; Prêmio APTR 2019 de Melhor Dramaturgia e Melhor Ator Coadjuvante; Prêmio do Humor 2019 de Melhor Espetáculo, Melhor Direção e Melhor Dramaturgia; Prêmio Botequim Cultural 2019 de Melhor Autor; Prêmio Questão de Crítica 2019 de Melhor Espetáculo.

    Para conhecer mais sobre o Grupo Carmim acesse www.grupocarmin.com.

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    Comédia vencedora das principais categorias de todos os prêmios do Rio de Janeiro, traz a cena o debate sobre identidade e xenophobia.
    Vencedor do Prêmio Shell 2019 de Melhor Dramaturgia
    Vencedor do Prêmio Cesgranrio 2019 de Melhor Espetáculo
    Vencedor do Prêmio do Humor 2019 de Melhor Espetáculo, Melhor Direção e Melhor Dramaturgia
    Vencedor do Prêmio APTR 2019 de Melhor Dramaturgia e Melhor Ator Coadjuvante
    Vencedor do Prêmio Questão de Crítica 2019 de Melhor Espetáculo
    Vencedor do Prêmio Botequim Cultural 2019 de Melhor Autor

    Ficha técnica

    Espetáculo inspirado na obra homônima do Prof. Dr. Durval Muniz de Albuquerque Jr.
    Dramaturgia: Henrique Fontes e Pablo Capistrano
    Direção e Figurino: Quitéria Kelly
    Elenco: Henrique Fontes, Mateus Cardoso e Robson Medeiros
    Assistência de Direção, dramaturgia audiovisual e desenho de luz: Pedro Fiuza
    Consultoria Histórica e de Roteiro: Durval Muniz de Albuquerque Jr.
    Direção de Arte e Cenografia: Mathieu Duvignaud
    Preparação Corporal: Ana Claudia Albano Viana
    Preparação Vocal: Gilmar Bedaque
    Produção Executiva: Mariana Hardi
    Trilha Original: Gabriel Souto / Toni Gregório
    Design Gráfico: Teo Viana
    Xilogravura: Erick Lima
    Costureira: Kátia Dantas
    Cenotécnico: Irapuã Junior
    Edição de Vídeo: Juliano Barreto
    Locução: Daniele Avila Small
    Assistência Técnica: Anderson Galdino
    Produção: Paulo Mattos
    Gestão de Mídias Sociais: Rafael Teixeira
    Assessoria de Imprensa: Ney Motta

    Serviço

    A Invenção do Nordeste
    Local: Teatro Carlos Gomes
    Endereço: Praça Tiradentes, s/n°, Centro, Rio de Janeiro.
    Informações: (21) 2224-3602
    Temporada: 18 a 28 de julho de 2019.
    Dias e horários: Quintas, sextas e sábados, às 19h, e domingos, às 18h.
    Valor do ingresso: R$ 40,00 (inteira)
    Duração: 60 minutos
    Classificação: 12 anos
    Comédia

JORNAL ALAGOAS