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EVENTOS, MÚSICA

Lulu Santos faz show especial no Espaço das Américas

Apresentação, que acontece no sábado, dia 5 de maio, faz parte da estreia da turnê “CANTA LULU”

Crédito: Leo Aversa

Foi dada a largada. O rei do pop Lulu Santos cai na estrada com sua nova turnê, “Canta Lulu”, que chega ao Espaço das Américas no sábado, dia 5 de maio. A turnê mostra o artista em sua melhor forma: entoando grandes sucessos da carreira e hits que marcaram – e marcam até hoje – gerações. Lulu retorna aos palcos com um show enérgico, pensado nos mínimos detalhes, para matar a saudade do público.

“O palco é o lugar onde a gente vive o que imagina, onde de alguma forma a gente faz a mágica de transformar o real em fabuloso. Francamente, estar em cena é melhor que a melhor festa que eu já tenha ido, e nós somos a alegria da festa”, afirma Lulu, que festeja em 2018 nada menos que 45 anos de uma carreira consistente e sempre relevante no cenário musical.

Ao longo dessas quase cinco décadas, o cantor já lançou mais de 20 álbuns, vendeu 7 milhões de discos e obteve 16 singles em primeiro lugar e, ainda, 29 músicas no Top 10 das paradas musicais brasileiras. Muitos dos hits que lançou fizeram parte da trilha sonora de novelas, filmes e comerciais de TV.

Desde 2012, ele é um dos jurados do reality show “The Voice Brasil”, da TV Globo, recebendo sempre um enorme feedback dos fãs e da imprensa e trazendo a geração mais jovem para fazer parte do seu público.

No palco da turnê “Canta Lulu”, com cenografia de Karen Araújo, o cantor desfila hits que estão na boca do povo desde sempre. São clássicos como “Toda Forma de Amor”, “Temos Modernos”, “Apenas Mais Uma de Amor” e “Como uma Onda”, além de canções de seu mais recente projeto, “Baby Baby!”, com releituras de músicas da grande Rita Lee, a exemplo de “Nem Luxo, Nem Lixo” e “Desculpe o Auê”.

Lulu traz em sua banda os músicos Hiroshi Mizutani nos teclados e programações, Sérgio Melo na bateria, Jorge Aílton no baixo e Tavinho Menezes na guitarra.

A turnê “Canta Lulu” sela o novo acordo entre a Universal Music, a nº 1 no mercado da música global, a Live Nation Entertainment, líder mundial de entretenimento ao vivo, e a Avante Música/Los Santos, representando o artista.

A parceria na gestão e operação da nova tour do cantor marca um momento inédito na história das empresas, trazendo para o Brasil um modelo de negócios vencedor no show business internacional.

Os ingressos já estão à venda e podem ser comprados nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência) ou on-line através do site da Eventim (https://goo.gl/bTdi8G). Os ingressos vão de Pista 1º Lote: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Setor A, B C: R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia) | Setor D, E, F: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor G, H, I: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia).

Serviço – Show Lulu Santos com a turnê “CANTA LULU” | Espaço das Américas

Show: Lulu Santos
Data: 5 de maio de 2018 (sábado)
Abertura da casa: 20h30
Início do show: 23h
Censura: 16 anos
Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – S ã o Paulo – SP)
Capacidade da casa para este evento: 6.274 lugares
Acesso para deficientes: sim
Ingressos: Pista 1º Lote: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Setor A, B C: R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia) | Setor D, E, F: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor G, H, I: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia)
Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site Eventim https://goo.gl/bTdi8G
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.
Call center Ticket360: (11) 2027-0777

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de audio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.

JORNAL ALAGOAS

L!KE : seu novo canal na TV por assinatura

Lucas Henrique Fotografias

Na última quinta-feira estreou nos canais 530 da Net e da Claro TV, o L!KE. O canal é dedicado ao público apaixonado pelo mundo do entretenimento: filmes, músicas, séries, documentários, esportes, culinária, variedade, animação, estilo de vida e muito mais. Apresentado pelos atores Maytê Piragibe e Hugo Bonemer, o L!KE também conta com conteúdo de colaboradores no Brasil e exterior.

L!KE é um canal criado para informar e ajudar o público a escolher o que há de melhor no cinema e na TV. Trailers , making offs , estreias, festivais e entrevistas especiais fazem parte da programação.

Colaboradores de peso contribuem para a grade do canal. “Que tal um cineminha?” com Renata Boldrini, matérias especiais do ADORO CINEMA e TALK TV e especialmente de Los Angeles, o L!KE HOLLYWOOD, com Larissa Vereza.

Não perca mais tempo procurando o que assistir! O L!KE chegou para dar as melhores dicas de entretenimento. Sabe aquele amigo que você liga para pegar as melhores dicas? Esse amigo agora é o L!KE! Com programas curtos, diretos e divertidos, o canal vai mostrar o que há de melhor em entretenimento passando na telinha.

Os programas gravados no Estúdio do L!KE e as gravações de externa são dirigidos por Pablo Uranga e coordenação de roteiro por Sylvio Gonçalves.

Quer saber tudo de conteúdo? Acompanhe a nossa programação e curta também nossas redes sociais.

Instagram: @canallikeoficial e na página do Facebook: Canal L!KE

L!KE: A gente recomenda e você curte!

Apresentadores:

Maytê Piragibe

Com trinta anos de carreira, essa é a segunda experiência da atriz Maytê Piragibe como apresentadora. Nos anos 2000 apresentou o programa matinal TV Globinho e atuou em diversas novelas da TV Globo e nas séries Cidade Dos Homens e Carga Pesada. Foi contratada por 12 anos pela Record TV onde protagonizou novelas como “Vidas Opostas” e a série “José do Egito” e foi vencedora da primeira temporada do programa Dancing Brasil , patente do programa britânico “Dancing with Stars” descobrindo também o talento para a dança. No teatro, fez peças como “Leo e Bia” com Oswaldo Montenegro e “A Serpente”, de Nelson Rodrigues. No cinema , atuou em três filmes do diretor Marcelo Galvão, incluindo o primeiro longa brasileiro da Netflix, “O Matador”. Maytê tem sua produtora , Piragibe Produção e Arte, onde faz produções independentes, seu canal no YouTube e o site www.maytepiragibe.com.

Hugo Bonemer

O ator, músico e dublador Hugo Bonemer foi protagonista da versão brasileira do famoso musical Hair e de “Rock in Rio- o musical” com espetáculos no Brasil e em Portugal. Em 2006 concorreu ao prêmio da Cesgranrio de melhor ator pelo trabalho em “Ordinary Days” e no ano passado pelo musical Ayrton Senna, onde é o protagonista. Hugo já atuou em novelas da TV Globo e em séries de peso como “O Negócio” e “Preamar” na HBO. Na Universal Channel na série “Natália”. No GNT , atuou nas séries “Os Canalhas” e “Os Homens são de Marte, é pra lá que eu vou”. No cinema, o ator dá voz a versão brasileira do personagem Tronco na animação da Dreamworks, “Trolls”. Em 2013, atuou no longa Confissões de Adolescente , inspirado na série de Maria Mariana e dirigido por Daniel Filho. Hugo interpreta o ídolo de rock americano Bobby Darin no filme Minha Fama de Mau, inspirado na vida de Erasmo Carlos e com estreia prevista para o segundo semestre de 2018. Atualmente é protagonista de dois musicais: Ayrton Senna e Yank.

CULTURA, TEATRO - TV - CINEMA - INTERNET

Espetáculo que arrebatou público e crítica, “Agosto” inicia temporada no Teatro Carlos Gomes

Espetáculo que arrebatou o público e a crítica em 2017, “Agosto” inicia temporada no Teatro Carlos Gomes

Trama pode servir como espelho reflexivo para qualquer indivíduo

Obra do americano Tracy Letts é vencedora do Pulitzer de melhor drama e Tony de melhor texto

Guida Vianna foi vencedora do Prêmio Cesgranrio de Melhor Atriz por sua extraordinária interpretação em “Agosto”

O Teatro Municipal Carlos Gomes recebe, de 11 de maio a 3 de junho de 2018, de quinta a sábado às 19h e domingo às 18h, o espetáculo “Agosto”,uma contundente e emocionante história sobre conflitos familiares. Uma peça sobre o inconfessável, sobre o que fica entalado na garganta e sufoca. A história de uma família desconectada, desfeita, cujos membros insistiram na união o quanto puderam, da forma que puderam, mas que chega finalmente ao limite da desistência. Apesar de se tratar de um texto denso, forte, com todos os traços que trazem os clássicos, há uma certa descontração na peça, uma divertida recusa em levar-se demasiado à sério, uma tendência a nos passar “rasteiras” cômicas justamente nos momentos que achamos que não há mais espaço para o riso. Com adaptação e direção de André Paes Leme, elenco composto por Guida Vianna (vencedora do Prêmio Cesgranrio e indicada ao Prêmio APTR de atriz em papel protagonista), Letícia Isnard (indicada ao Prêmio APTR de atriz em papel coadjuvante), Alexandre Dantas, Claudia Ventura (indicada ao Prêmio APTR de atriz em papel coadjuvante), Claudio Mendes (indicado ao Prêmio APTR de ator em papel coadjuvante), Eliane Costa, Guilherme Siman, também tradutor do texto, Isaac Bernat, Paulo Giardini (revezando com Isaac), Julia Schaeffer, Marianna Mac Niven, Lorena Comparato e Isabelle Dionísio (revezando com Lorena), “Agosto” é uma realização da Primeira Página Produções e Sarau Agência de Cultura.

Ainda que Tracy Letts tenha construído todos os personagens da peça com complexidade e grande relevância para a trama, Violet e Barbara são as suas protagonistas.

“Violet é uma mulher que vive numa situação limite, literal e metaforicamente falando. Literal porque faz quimioterapia para um câncer de boca e talvez sua morte esteja anunciada. Metaforicamente, porque sua família está se desmantelando: o marido sumiu, as filhas só esperam o funeral para partir e a ela só restará permanecer sozinha aos cuidados de uma empregada que ela não conhece. Barbara é a filha preferida porque Violet a julga a mais inteligente e a mais parecida com ela. Os temperamentos parecidos levam as duas a embates frequentes. Violet guarda profunda mágoa de Barbara porque ela não voltou pra casa quando soube do seu câncer, mas voltou quando o pai desapareceu. A peça conta uma história familiar na extensão de seus conflitos e de seus afetos. E essa família pode servir como espelho reflexivo para qualquer indivíduo.” (Guida Vianna, intérprete de Violet)

“Barbara é uma mulher forte, que está num momento de total desestabilização. Seu casamento está ruindo, vive em crescente conflito com a filha adolescente, está a muito afastada das irmãs, do pai e bate de frente com sua mãe, Violet. Ela luta para não ter o mesmo destino da mãe: a solidão, consequente de uma personalidade forte, acachapante e agressiva. A tendência de Barbara é ficar igualzinha a Violet. E romper com esse ciclo de infelicidade e violência é também um ato de amor.” (Letícia Isnard, intérprete de Barbara)

Diretor divide o palco nos cômodos da casa para uma “múltipla espacialidade” que vai exigir uma visão ativa do espectador

Vivendo entre o Rio e Lisboa – onde realiza os estudos do Doutorado na Universidade de Lisboa e onde já montou 5 espetáculos, o mais recente no início de 2017 como coordenador artístico da Escola da Cia Chapitô, por conta de uma encenação de grandes dimensões realizada no Museu Nacional de Arte Antiga, que reuniu mais de 70 jovens artistas de circo –, o diretor André Paes Leme comenta a montagem dizendo que o primeiro cuidado que teve com a adaptação foi “suavizar o contexto norte-americano” da peça. O segundo foi em relação ao “realismo acentuado” proposto pelo autor: “Priorizei as situações de conflito e busquei não valorizar ao detalhe a construção do ambiente de cada cena”, explica. “Me interessa a complexidade das relações familiares, a intensidade com que depositamos no núcleo familiar tanto um amor inquestionável como também despejamos as angústias e inseguranças das nossas vidas”, diz o diretor. “Textos como esse revelam o quanto imprevisível é o comportamento humano”.

A montagem divide o palco nos cômodos da casa em que se passa a história, avisa Paes Leme: “A ação passeia por todos os cômodos e a proposta do autor é que o espectador possa ver simultaneamente todos os ambientes”, diz Paes Leme. “Na nossa concepção, as cenas serão sobrepostas: a personagem que está num determinado ambiente estará exatamente ao lado de outra que ocupa outra área da casa. Gradativamente, as diferentes cenas vão convivendo no palco”.

Se o destino das personagens é inevitavelmente trágico, isso não faz de “Agosto” uma tragédia. Tracy Letts usa recursos do melodrama, da comédia de costumes, das sitcoms da televisão norte-americana e do vaudeville, mantendo a unidade formal, a coerência interna e estética da sua obra.

Tracy Letts é um dos mais importantes autores do teatro contemporâneo dos EUA

Nascido em Tulsa, Oklahoma, Tracy Letts é um dos mais importantes autores norte-americanos vivos. Vencedor dos prêmios Pulitzer na categoria Melhor Drama e Tony na categoria Melhor Texto, “August: Osage County” estreou em Chicago em 2007, na montagem do Steppenwolf Theatre Company (companhia a que pertence Letts), encenada depois em Nova York e Londres, entre outras cidades e países. Em 2013, a obra inspirou o filme “Álbum de Família” protagonizado por Meryl Streep e Julia Roberts, além de Ewan McGregor, Juliette Lewis, Sam Shepard e Benedict Cumberbatch. E agora tem sua primeira montagem no Brasil pelas mãos da produtora Maria Siman, da Primeira Página Produções, em parceria com Andrea Alves e Sarau Agência de Cultura Brasileira. Responsável pela produção de importantes espetáculos como Ensina-me a Viver, O Pequeno Príncipe, O Grande Circo Místico, Incêndios e Maria do Caritó, Maria Siman adquiriu os direitos do texto teatral para montagem no Brasil após assistir ao filme Álbum de Família. “Percebi que se tratava de dramaturgia adaptada para o cinema e parti em busca dos direitos de montagem da peça no Brasil”, lembra.

Guida Vianna

Formada em Comunicação Social pela PUC Rio, Guida Vianna estudou teatro no curso do Tablado entre 1971 e 1975, onde desde 1980 leciona improvisação teatral, tendo dirigido mais de 20 peças com seus alunos. Foi redatora da revista Cadernos de Teatro durante 15 anos. Atuou em seis novelas, quatro mini-séries e sete filmes. Atriz, diretora e produtora, Guida Vianna foi indicada quatro vezes ao prêmio de melhor atriz, ganhando o Prêmio Shell em 2004 e o Prêmio Qualidade Brasil 2006. Já participou de mais de 30 espetáculos teatrais. Além dos trabalhos de grupo (a sua formação), já representou vários autores importantes: Brecht, Arrabal, Shakespeare, Albee, Beckett, Pinter, Tennessee Williams, Schnitzler, Sheridam, Visniec. Interpretou Hamm, de Samuel Beckett, em “Fim de Jogo”, personagem associado a grandes atores. Atualmente integra o elenco da série infantil “Valentins”, do canal Gloob, como a vovó Reggy, que em 2018 estreia a 2ª temporada.

Ficha técnica

Texto: Tracy Letts
Tradução: Guilherme Siman
Direção e Adaptação: André Paes Leme
Direção de Produção: Andrea Alves e Maria Siman
Idealização e Coordenação Geral: Maria Siman

Elenco/personagens: Guida Vianna (Violet Weston), Letícia Isnard (Barbara Fordhan), Alexandre Dantas (Steve Heidebrecht), Claudia Ventura (Karen Weston), Claudio Mendes (Charlie Aiken), Eliane Costa (Mattie Fae Aiken), Guilherme Siman (Charles Júnior), Isaac Bernat (Beverly Weston/Bill Fordham), Isabella Dionísio (revezando com Lorena), Julia Schaeffer (Johnna Monevata), LorenaComparato (Jean Fordham), Marianna Mac Niven (Ivy Weston) e Paulo Giardini (revezando Isaac)

Diretor Assistente: Anderson Aragón

Coordenação de Produção: Leila Moreno

Produção Executiva: Fernanda Silva e Felipe Valle
Cenografia: Carlos Alberto Nunes
Figurino: Patrícia Muniz
Iluminação: Renato Machado
Música: Ricco Viana
Assessoria de Imprensa: Ney Motta
Projeto Gráfico: Mais Programação Visual
Fotografia: Silvana Marques

Mídias Sociais: Rafael Teixeira

Realização: Primeira Página Produções e Sarau Agência de Cultura Brasileira

https://www.facebook.com/search/top/?q=agostoapeca

Serviço

Agosto

Local: Teatro Municipal Carlos Gomes

Endereço: Praça Tiradentes, s/nº, Centro, Rio de Janeiro

Telefone: (21) 2215-0556

Estreia: 11 de maio, sexta-feira, às 19h

Temporada: 11 de maio a 03 de junho

Dias e horários: Quinta a sábado às 19h e domingo às 18h

Ingressos: Plateia R$ 50,00 (inteira) / Balcão R$ 30,00 (inteira)

Lotação: 680 lugares

Classificação: 16 anos

Duração: 130 minutos

Gênero: Comédia Dramática

CELEBRIDADES

Kaysar participa de clipe de funk coreografado pela bailarina Tainá Grando

Kaysar, segundo colocado no Big Brother Brasil 2018, participou do clipe da música “Chacoalhando”, de MC Leleto, que foi coreografado pela bailarina Tainá Grando, famosa por ter participado da Dança dos Famosos em 2014 e ter sido assistente de coreografia da Dança dos Famosos em 2016.

“Coreografei e dancei no clipe. Ensaiei o balé antes da gravação e no set passei algumas marcações para o Kaysar. Ele mandou muitoo bem! Improvisou, foi até o chão e interagiu com o balé. O Kaysar é muito carismático e se jogou em todas as cenas!”, destaca a bailarina que participou de mais de 50 videoclipes trabalhando ao lado de Anitta, Nego do Borel, Lucas Lucco, Léo Santana, Projota, Mc Livinho, Mc Gui, Kevinho, Valesca, Mc Sapão, entre outros.

Vale lembrar que MC Leleto explodiu no cenário do funk nacional ao lançar em novembro de 2016 a música “Automaticamente” em parceria com MC Maromba.

Fotografo: Pytter Rithyelly

ESTILO

Como usar: MIX DE ESTAMPAS

Lindas & Criativas, é uma loja e um conceito em moda em Lisboa, Portugal, cujo as donas são as brasileiras Tatiane Perdigao de Belo Horizonte e Lidiane Carvalho de São luis no Maranhão. A mais de 10 anos em Portugal, as amigas criaram um conceito que está chamando a atenção no sul do país.

Saiba qual a moda no verão Europeu e veja se temos algo no Brasil que assemelha-se:

Estamos na temporada de lançamento das coleções de verão em Portugal e já podemos começar a pensar em looks diferentes para os dias mais quentes.

A paleta de cores do verão permite que o look seja mais descontraído e divertido, e uma das tendências que eu mais gosto é o mix de estampas.

Muitas marcas criam peças com estampas que mesmo tendo uma padronagem muito diferente, combinam perfeitamente juntas.

Como usar: Se você ainda tem um pouco de medo de se jogar nas estampas coloridas, você pode escolher uma peça com estampa preto e branco e outra peça colorida.

Com a dupla preto e branco não tem erro. Como eles combinam com qualquer cor esse é um jeito mais fácil e que fica muito elegante.

Para você que já se sente mais á vontade com as cores, uma boa dica é escolher peças com estampas que tenham pelo menos um tom predominante igual.

Por exemplo, se você vai usar uma saia com uma estampa vermelha, rosa e laranja, você pode combinar com uma blusa com estampa rosa e nude.

Estampas com cores complementares também ficam muito bem juntas, mas para não errar é só experimentar e ver no olho se a combinação ficou chique de bonita!!

O nosso menu já está disponível, basta agora clicar aqui e escolher uma peça com MIX DE ESTAMPAS.

CULTURA, EVENTOS, GASTRONOMIA

Dia da Europa realiza 3a. edição na Glória (RJ) : Sábado, 05 de maio

Praça Luís de Camões/Glória (RJ)

Em sua 3º edição, o Dia da Europa será celebrado com 10h de programação cultural entre países europeus na Glória. Com entrada franca, o evento é uma iniciativa da EUNIC Rio– Associação dos Institutos Culturais de países membros da União Europeia, que no Rio de Janeiro inclui Goethe Institut, Instituto Cultural da Dinamarca, Aliança Francesa, Instituto Cervantes e Instituto Italiano de Cultura.

Depois do sucesso nos anos anteriores, o evento que faz parte da 14º Semana da Europa (SEU), retorna ao Rio para promover o encontro de culturas de diferentes países europeus. Ao apresentar não somente a pluralidade do continente, o Dia da Europa destaca através da música, gastronomia e outras atrações culturais os pontos em comum com o Brasil. “Com este evento queremos celebrar a união que existe entre os europeus. Temos uma longa história em comum aonde as nossas culturas, mesmo diferentes e em conflito, andam juntas”, observa Robin Mallick, presidente da EUNIC Rio e do Goethe Institut.

Também faz parte do roteiro as apresentações de dança flamenco, jogos de pétanque (bocha), aulas de línguas (francês, espanhol, italiano, alemão, polonês e dinamarquês), contação de histórias (com “O Mundo da Mari do Faz de Conta” e “Cuenta Cuentos com Rosana Reategui”) e oficinas para os pequenos (malabares de Patrick Flügge e workshop de manobras com bola com o jogador de futsal da Seleção da Dinamarca Morten Hauglund). “O Dia da Europa 2018 é um evento para a família e preparamos atrações para todos os gostos e idades. A ideia é a pessoa viajar por outras culturas sem precisar sair do Rio de Janeiro” destaca Maibrit Thomsen diretora do Instituto Cultural da Dinamarca.

Ainda de tarde acontecem gincanas (Corre Cutia) e quiz – onde os participantes concorrerão a bolsas de estudos para módulos de cursos de línguas no Goethe- Institut, Aliança Francesa, Instituto Cultural da Dinamarca, Instituto Italiano de Cultura e Instituto Cervantes.

Na parte gastronômica o público terá a oportunidade de ter contato direto com especialistas nos sabores da Europa. São eles: Fred Monier, Paella da Casa de Espanha, Kamille Plon, Vodka Zubrowka, Piadina di Silvia, Berliner Haus, Belga Wafels, Tortilla do Balta, Sangria da Nat, Marchézinho, entre muitos outros. As cervejas artesanais cariocas Trópica, Hija de Punta e 3 Cariocas são algumas das marcas. “O dia da Europa é um lugar de encontros culturais, uma janela para diversidade do continente europeu. Firmá-lo como parte do calendário anual da cidade do Rio de Janeiro tem sido uma alegria para nós”, comenta Aïcha Barat da TAU Produções.

O INÍCIO

O Dia da Europa é uma data comemorativa celebrada anualmente na Europa no dia 9 de maio. A data escolhida reflete o dia 9 de Maio de 1950 em que o estadista francês Robert Schuman avançou com a proposta de uma entidade europeia supranacional. Essa proposta ficou conhecida como a “Declaração de Schuman” e é considerada o embrião da atual União Europeia. Aqui no Brasil a celebração nasce de uma parceria entre a EUNIC Rio, Delegação da União Européia, os consulados da França e Alemanha, Embaixada da Polônia em Brasília. O evento faz parte de uma programação mais ampla, a 14ª Semana da Europa (SEU), projeto realizado por EUNIC Brasil, a Delegação da UE e várias embaixadas europeias.

SERVIÇO

Dia da Europa 2018

Local: Praça Luís de Camões, Rua do Russel, S/N

Glória / Rio de Janeiro

Metrô: Glória

Horário: 12h às 21h

Entrada gratuita

Estacionamento: Não.

JORNAL ALAGOAS

A 49ª edição da feira El Bazzar acontece dia 05 de maio, no Clube Monte Sinai, na Tijuca

A 49ª edição do evento El Bazzar, tema Good Vibes, acontecerá no dia 05 de maio, no Clube Monte Sinai, na Tijuca. O evento reúne mais de 50 expositores de moda, diversão, música, literatura, arte, artesanato, decoração, gastronomia e oficinas.

Algumas das marcas presentes no evento são: Azulejos Geek, Chilli Pig, Maria’s Semijoias, Mosaico em Madeira, Bella Jóias, Dona Lona, Callidora, Arte em Papel, Mari.C, Marcella Bijoux, Tal Mãe Tal Filha, Maria Botto Moda Plus, Ela Faz Tricot, Princesa Ervilha, Eliane Abril Acessórios, Arte de Andrea, Indiana Modas, Use Prata, Marta MDF, Janbolé Artesanato, La Belle Aromas & Perfumes, além de Delícias Mineiras, Vovó Docinho com brigadeiros gourmet e Espaço Gourmet Doce Soninha com mini pizzas, salgados de forno, empadões com salada verde, panquecas, bolos de pote, pastel de leite Ninho, dentre outras delícias.

A programação das atrações segue detalhada abaixo:
16h – Erich Roll (voz e violão) no show Vem Curtir, com muita MPB e pop rock brasileiro
Oficina de Encadernação do Eu que Fiz Ateliê (R$20,00)
Oficina Sempre Viva Paisagismo de plantio e cuidados com plantas suculentas e customização em vasos de barro (R$20,00)
Oficina LadyBug de cacto em crochê (R$20,00)
Tarde de autógrafos com a escritora Bianca Landim – Rebirth (Os Novos Titãs) e As Lendas da Colina
Quick Massage com Sonia Berbet (R$ 30,00)
Prosa Cultural – troca-troca de livros usados
Cervejaria Artesanal Rock ‘N Brau
Tatuagens de henna (gratuito)
Espaço da Associação 4 Patinhas vendendo produtos e recebendo doações de ração para ajudar 700 animais do abrigo que aguardam por adoção
Além disso, ao longo de todo o evento haverá sorteios de itens dos expositores.
El Bazzar Good Vibes
05 de maio, sábado
Clube Monte Sinai – Rua São Xavier 104 – Tijuca
Das 12h às 20h
Entrada gratuita

CULTURA, MÚSICA

THE FEVERS DIA 2 DE MAIO, NO CENTRO CULTURAL JOÃO NOGUEIRA, O IMPERATOR

PROJETO QUARTAS BRASILEIRAS APRESENTA

A pedidos do público, o The Fevers, a banda mais popular do Brasil, se apresenta mais uma vez no projeto Quartas Brasileiras, dia 02 de maio, às 16h, no palco do Imperator.

Sob o comando de Luiz Cláudio (vocal), Liebert Ferreira (contra baixo), Rama (Guitarra), Otavio Monteiro (bateria) e o músico Cláudio Mendes (teclados), o The Fevers celebra cinco décadas de história e muitos sucessos. Com agenda sempre lotada e se apresentando por todo o Brasil, o grupo promete levar o seu fiel público ao delírio, com clássicos como: “Mar de Rosa”, “Vem Me Ajudar” e “Cândida”.

Serviço:

Imperator – Centro Cultural João Nogueira
Dia 02 de maio de 2018 (quarta-feira)
Rua Dias da Cruz, 170 – Méier
Horário às 16h
Classificação – livre
Preço: R$50 (inteira) e R$25 (Meia entrada – Lei Federal)

THE FEVERS, “CINCO DÉCADAS DE HISTORIA E MUITOS SUCESSOS” LUIZ CLÁUDIO (VOCALISTA), LIEBERT FERREIRA (CONTRA BAIXO), RAMA (GUITARRA), OTÁVIO MONTEIRO (BATERIA) E O MUSICO CLÁUDIO MENDES NOS TECLADOS.

Influenciados por Elvis, Beatles e Rolling Stones, a Banda The Fevers iniciou suas atividades musicais no Colégio entre amigos em 1.965, na zona norte do Rio de Janeiro. Em função do destaque em suas apresentações ao vivo, foram convidados a acompanhar musicalmente as principais estrelas brasileiras do movimento que se espalhava por todo o mundo, o chamado Rock n’ Roll, do qual no Brasil, os Fevers tiveram grande participação e importância, foram contratados para atuar no principal programa jovem em rede nacional de TV da época, a “Jovem Guarda”, transmitido ao vivo aos domingos pela TV Record de São Paulo, apresentado por Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Wanderléa.

O nome da banda surgiu inspirada em um sucesso de Elvis Presley – “Fever”. Destacaram-se gravando grandes versões de sucessos internacionais, acompanhando a evolução do mercado musical, mantendo a pegada de rock n’ roll que os lançou, sempre com ritmo dançante, mas acrescentando um toque de contemporaneidade aos novos trabalhos, seja na tecnologia instrumental ou na adaptação de suas obras à novas mídias.

O programa Jovem Guarda saiu do ar em 1968, mas o movimento que introduziu a guitarra elétrica e os instrumentos eletrônicos na música brasileira continuou em cena.

Os Fevers foram contratados pela gravadora Emi Odeon, onde emplacaram inúmeros hits nas principais paradas de sucesso do País: “Já Cansei” (1968), “Agora Eu Sei” (1969), “Cândida” (1970), “Vem Me Ajudar”, “Mar de Rosas” (recentemente regravada pela banda baiana Chiclete Com Banana), “Sou Feliz”, “Nathalie” (todas de 1971), “Deus” (1972), “Alguém Em Meu Caminho”, “Hey Girl” (as duas de 1973), “Sou Assim” e “Marcas do Que Se Foi” (1976), “Pra Cima, Pra Baixo” e “Gengis Kan” (1978), “Elas Por Elas” (1982), “Guerra dos Sexos” e “Por Causa de Você” (1986), regravada pela banda KLB “Um Louco” (1988), “Trem da Alegria” (1985), esta lançou o grupo Trem da Alegria, conquistaram o titulo de “Banda Mais Popular do Brasil”.

Tiveram grande participação em gravações fonográficas acompanhando em estúdio artistas como : Roberto Carlos, Erasmo Carlos, Wanderléa, Jorge Benjor, Golden Boys, Eduardo Araújo, Wilson Simonal, Reginaldo Rossi, Raul Seixas, Sergio Reis e tantos outros… até hoje continuam exercendo sua criatividade em estúdio.

Ao longo de quatro décadas de estrada o volume de sucessos da banda só é comparável no Brasil a Roberto Carlos. São mais de 50 lançamentos e um grande número de compilações (entre vinil, fitas cassete, Cds e DVD,, uma vendagem superior a 12 milhões de copias efetivamente vendidas. A extensa discografia da banda, incluindo compilações ao longo de quatro décadas de sucesso atingiu números recordes em vendagem e lançamentos de discos, que contribuíram para muitas premiações: 29 discos de ouro, 5 de Platina, 3 de Platina Duplo, 1 de Diamante, Disco de Platina em Portugal, Prêmio Sharp como “Melhor Grupo”, Prêmio “Destaque Popular”, da Rádio Difusão, em 1999, Prêmio Petrobrás Rio Show 2005, 2006, 2007 e 2008, o reconhecimento internacional em 2009, Prêmio Portuguese Cultural em Mississauga, Canadá, em 2010 The Fevers foi o grande homenageado na Festa Nacional da Musica, o maior Fórum da Musica Popular Brasileira, realizado em Canelas, no Rio Grande do Sul, evento que reúne artistas, músicos, editores, jornalistas, formadores de opinião e executivos que atuam na Musica e na Industria do Entretenimento Musical Brasileira, em 2011 tiveram seu Cd VEM DANÇAR II, indicado como “Melhor Álbum Popular” ao Prêmio da Musica Brasileira, o evento teve lugar no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.

Entre as varias canções incluídas em trilhas sonoras de novelas de sucesso para a TV GLOBO destacam-se os temas de abertura das novelas ELAS POR ELAS e GUERRA DOS SEXOS, bem como, importantes temas de personagens das novelas TI TI TI, DE QUINA PRA LUA, AMOR COM AMOR SE PAGA e atualmente NINGUEM VIVE SEM AMOR e SÓ VOU GOSTAR DE QUEM GOSTA DE MIM, na trilha da novela AMOR & REVOLUÇÃO da Tv Record 2011.

Em 2004, grande parte das obras de seu catalogo da EMI Music, remasterizadas foram lançadas em formato de box (caixas comemorativa), em Cd com o titulo “The Fevers Collection”. A coleção é composta por 21 títulos distribuídos em 10 volumes. O primeiro deles é o 0 (zero), chamado The Fevers e Amigos (1966), seguido pelo volume 1 – A Juventude Manda (1966) e A Juventude Manda 2 (1967), vol. 2 – O Máximo em Festa (1968), vol. 3 – Os Reis dos Bailes (1969) e The Fevers (1970), vol. 4 – The Fevers (1971) e A Explosão Musical dos Fevers (1971), vol. 5 – The Fevers (1972) e The Fevers (1973), vol. 6 – The Fevers (1974) e O Sol Nasce Para Todos (1975), vol. 7 – The Fevers Nadie Vive Sin Amor – Espanhol (1975), vol. 8 – The Fevers (1976) Muitas destas obras gravadas em vinil foram remasterizadas em processo digital por Marcelo Froes e relançadas em CD.

Os Fevers participaram ativamente da comemoração dos 40 Anos da Jovem Guarda. Ao lado de Erasmo Carlos, Wanderléa e Golden Boys, montaram sob direção geral de José Carlos Marinho, o projeto 40 Anos de Rock Brasil – Jovem Guarda, que excursionou pelas principais capitais atuando nos principais espaços de Mega Shows de todo Brasil, com extraordinária repercussão. O espetáculo foi registrado em DVD no Tom Brasil, São Paulo, premiado com Discos de Ouro e Platina. O Jovem Guarda – 40 Anos de Rock Brasil, manteve-se na estrada, com novo titulo, “Festa de Arromba”, tornou-se um dos principais espetáculos dirigido para Eventos Coorporativos.

Em 2006, administrando o tempo entre shows e outros compromissos, gravaram ao vivo seu primeiro DVD numa grande apresentação realizada no Clube Português, em Recife. O repertorio foi composto por grandes sucessos, como : “Mar de Rosa”, “Agora Eu Sei”, “Hey Girl”, “Vem Me Ajudar”, “Nathalie”, “Onde Estão Seus Olhos Negros”, “Se Você Me Quiser”, “Cândida”, “Alguém Em Meu Caminho”, “Guerra dos Sexos”, “Elas Por Elas”, “Garoto Que Amava Beatles e Rolling Stones”, “Menina Linda” “Woolly Bully” e “For Ever”. Momentos especiais do DVD, além da perfeita performance dos Fevers foram as participações especiais de “Renato & Seus Blue Caps” e da Banda “Pholhas”.

Sob Direção Artística de JC Marinho e produção Musical de Liebert Ferreira e Luiz Cláudio. No inicio de 2007 o DVD e Cd, com titulo homônimo, foi lançado pela gravadora Polydisc. Como esperado, a dobradinha novamente alcança novo record de vendagem, contabilizando mais um Cd e DVD de ouro para o grupo. Empolgados com o sucesso do DVD, costuraram novo show, lançando em agosto no palco do Canecão (Rio de Janeiro), o show “Vem Dançar”, com vendas de ingressos esgotadas. O repertório do espetáculo reproduz o do DVD, justificando muito bem o titulo “Vem Dançar”. O ritmo contagiante faz com que a platéia de um espetáculo a parte durante quase 2 horas do ritmo forte e contagiante da banda.

Um dos momentos mais importantes e emocionantes na carreira dos Fevers foi em 2008, o Concerto “FEVERS INTERNATIONAL TOUR”, no Ontário Place, em Toronto e em Mississauga, Canadá, onde foram homenageados pela comunidade portuguesa canadense. A turnê internacional teve seqüência em Julho de 2009, The Fevers apresentaram novamente no Canadá, desta vez com maior destaque no Chin Radio Pic Nic, considerado o maior pic nic ao ar livre do mundo, o evento reuniu uma platéia de mais de 150.000 pessoas no Ontário Place em Toronto, apresentaram-se novamente em Mississauga e em Winnipeg, todos os concertos tiveram lotação esgotada Este é o resultado do excelente trabalho da Banda The Fevers e a bom relacionamento que a Marinho Produções mantém com a comunidade empresarial internacional. A meta da produção e dos Fevers é manter o Show VEM DANÇAR para os próximos três anos, superando a quantidade e a qualidade dos shows realizados em 2010.

Comemorando o sucesso e a carreira ininterrupta de quatro décadas, os FEVERS lançam um novo disco. E não é apenas “mais um disco” na extensa discografia da banda. É UM NOVO DISCO! Sim, eles não se acomodaram com o título de “A Banda mais Popular do Brasil” ou “A Melhor Banda de Shows”. O grupo resolveu inovar, registrando um de seus melhores trabalhos fonográficos até hoje.

Um “frescor” de Anos 2.000 com a pegada dos FEVERS. Não é aquele som característico da banda, que só de ouvir já se identificava a fonte. Tem o toque do moderno com a qualidade da experiência de 48 Anos de Estrada.

Trazendo canções inéditas, algumas feitas por renomados amigos como os irmãos Rogério “Percy” Lucas e Robson Lucas (“Vício Sem Cura”), do grupo sulista Nenhum de Nós (“Você Vai Lembrar de Mim”), Alex Cohen e Michael Sullivan (“Vai e Vem”), Cesar Lemos, Karla Aponte e Elsten Torres (“When A Man Cries / Quando Um Homem Chora”, bem como, composições de integrantes da banda, “Sigo em Frente” (Luiz Cláudio e Francisdeo) e “O Pecado Mora Ao Lado” (Rama), este novo disco dos FEVERS aponta para o novo caminho e sonoridade da banda. Releituras do quilate de “Hey Jude” (John Lennon e Paul McCartney- versão de Rossini Pinto), sucesso de seus shows desde 1969 e “Um Louco” (Ed Wilson), que a banda estourou em 1988, os FEVERS mostram a sua versatilidade em recriar clássicos de sua carreira para os novos ouvintes que estão chegando. Mensagens que a banda passa a seus fãs, de otimismo, alegria, confiança, com as regravações de “É Preciso Saber Viver” (Roberto Carlos e Erasmo Carlos), “Boa Sorte” (O. Vera e H.Sotero – versão Paulo Coelho) e “Marcas do Que Se Foi” (Tavíto, Paulo Sergio Vale, Marcio Moura, Ribeiro, José Jorge e Ruy Mauriti). Para fechar o trabalho, o registro que mostra a cara dos FEVERS: a gravação de “Eu Nasci A Dez Mil Anos Atrás” (Raul Seixas e Paulo Coelho), com uma pegada e uma energia que justificam tantas bandas e músicos contemporâneos prestarem homenagens ao grupo.

Para o resultado final com esta qualidade, buscou-se trabalhar com os melhores profissionais e o melhor de tecnologia em equipamentos. Com isso, “Didier Fernan”, dirigiu toda gravação no Estúdio Copacabana e em seu Home Estúdio (RJ), “Cesar Lemos” (ex-integrante FEVERS), foi o responsável pela gravação no Miami Beat Studio (Miami, EUA), o saudoso “Guilherme Reis” mixou no Mega Studio (SP), e o festejado “Luigi Hoffer”, masterizou no DMS – Digital Mastering Solutions (RJ).

E os FEVERS não param. Este novo álbum, foi indicado ao Prêmio da Musica Brasileira, Edição 2011, (Noel Rosa). Concorreu com THE FEVERS, as Bandas “ROUPA NOVA” e “SUA MÃE”, na categoria, MELHOR ALBUM CANÇÃO POPULAR. A cerimônia do Prêmio, aconteceu no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, em Julho de 2011, para os Fevers, foi uma grande vitoria ter seu novo álbum, um projeto independente, entre os três melhores do ano no seguimento pop Rock.

Com agenda de shows muito requisitada, os Fevers mantém uma média anual superior a mais de 100 apresentações de Shows ao vivo, atuando de norte a sul do país e no exterior.

Em 2012 a Gravadora Som Livre lançou coletânea de sucessos dos Fevers, titulo SEMPRE, onde se destaca a canção Guerra dos Sexos, titulo da telenovela da Tv. Globo em remake sob direção de Jorge Fernando.

Em 2013 a Banda THE FEVERS é homenageada com o Prêmio RIO SHOW PETROBRAS, como melhor GRUPO MUSICAL POPULAR, em 2014 mais uma honraria, homenageados desta feita pela Companhia Paulista de Teatro Loucos do Tarô, com o Troféu “Inspiração do Amanhã”.

O Show VEM DANÇAR seguiu rodando todo Brasil e Exterior, em 2015 contou com a marca superior a mais de 350 apresentações ao vivo, sinônimo de êxito nacional, a comemoração foi no palco do Teatro Rival do Rio de Janeiro, onde iniciaram as comemorações dos 50 Anos de Grandes Sucessos e longa Estrada… nossa gravadora lançou novo Cd comemorativo de “50 Anos”,.

Já em 2016 The Fevers lançou a Turnê Brasil no Imperator, casa de espetáculos do Rio de Janeiro, uma data não foi o suficiente, pois teve seus ingressos esgotados em duas semanas, o publico pediu e uma segunda sessão que também teve seus ingressos esgotados em menos de uma semana, a Turnê The Fevers 2017 contou com novo Show de sucessos do grupo, com a Direção geral de José Carlos Marinho e Direção Musical de Liebert Ferreira, nossa meta em 2018 é manter nossa marca de 100 Shows anuais por todo Brasil, dando sequencia a Turnê Vem Dançar, cientes aos problemas da crise que assola o País, seguimos levando a todo povo brasileiro nossa alegria, diversão, descontração e a boa musica popular.

Em nossos concertos pedimos a todos que deixem os problemas da vida lá fora onde existe uma cesta imaginaria na entrada do local do Show, pedimos ainda que não desliguem seus celulares, pois, vocês estão no Vem Dançar, gostamos quando o publico se levanta, dança, pula e canta o tempo todo com a gente.

Das festas populares, passando por eventos corporativos e recepções das camadas mais elitizadas da sociedade brasileira, suas canções seguem marcando épocas, o que prova que The Fevers, esta marcado nos corações de seus admiradores e na musica popular brasileira. Fato este que independe de classe social e destaca o lado Cult da Banda, já foram os REIS DOS BAILES quando para se ter uma data da banda era necessário reserva prévia de mais de 12 meses de antecedência, e posteriormente ficou confirmado o resultado da pesquisa popular do programa FANTASTICO da Tv Globo : The Fevers é a “BANDA MAIS POPULAR DO BRASIL”.

CULTURA, MÚSICA

ALEXANDRA JACKSON: LEGACY & ALCHEMY Novo álbum da cantora americana celebra a MPB

Em um projeto inovador a cantora americana Alexandra Jackson traz músicas brasileiras imortais com nova roupagem e homenageia grandes artistas do nosso País. “Sonho Meu”, e Dona Ivone Lara, e “Girl From Ipanema”, de Tom Jobim, estão no álbum que será apresentado no dia 30 de abril, segunda, no Teatro Rival Petrobras, às 19h30. Propositalmente no Dia Internacional do Jazz, a estrela americana e grandes convidados sobem ao palco para um evento à altura do que o Rio de Janeiro merece.

Alexandra Jackson, seus produtores Robert Hebert e Larry Williams, e uma banda formado pelo time estrelado Arthur Maia, Teo Lima, Pretinho da Serrinha, André Siqueira, Marco Brito, Joao Castilho, Marcelo Martins e Jessé Sadoc vão celebrar a data e honrar os lendários convidados do álbum.

Gravado no Rio de Janeiro, Los Angeles, Londres, Nova York e Atlanta e cantado em inglês, espanhol e português, “Alexandra Jackson: Legacy & Alchemy” inclui muitos dos clássicos da Bossa Nova e do Samba. Em 2 CDs, canções como “Sonho Meu”, de Dona Ivone Lara, “Anjo de Mim”, de Ivan Lins, “Corcovado”, de Tom Jobim, entre muitas outras, são apresentadas com a essência brasileira e um toque especial da intérprete americana. A cantora canaliza suas quatro principais paixões e experiências musicais: Música Brasileira, American Jazz & Soul, NeoSoul e London Soul Jazz.

Entre as participações especiais que gravaram no novo disco com Alexandra Jackson estão Miles Davis, Antônio Carlos Jobim, Al Jarreau, Rod Temperton, Oscar Castro-Neves, Dona Ivone Lara, Ivan Lins, Carlinhos Brown, Banda Black Rio, Hubert Laws, Larry Dunn, Al McKay, Siedah Garrett, além de Paulo e Daniel Jobim. O time de estrelas se reuniu para repaginar e apresentar os clássicos da música brasileira com novos moldes para o samba de raiz e a bossa nova.

LEGACY & ALCHEMY chega ao público alinhado a datas especiais: 2017 marcou o 100º aniversário do Samba; acabamos de passar o 50º aniversário de quando a Bossa Nova era a música mais popular do mundo. Portanto, não há momento mais propício para homenagear o grande legado da música brasileira.

“Esse álbum oferece a oportunidade para as pessoas criarem uma nova perspectiva. Não é apenas o Jazz, o Blues, o Soul, a Bossa Nova ou o Samba, mas sim uma mistura de todos eles”, diz Alexandra.

LIVROS E AUTORES

CIRCUITO DA PALAVRA CHEGA À BARRA A TIJUCA COM LANÇAMENTO DE LIVRO, MEDITAÇÃO E PALESTRA DE PREMA DEVI

Circuito da Palavra acontece dia 28 na Barra da Tijuca

Palestra e interação com perguntas e respostas lideradas por Prema Devi propõe uma reflexão através da Pedagogia Integrativa.

Autoconhecimento, relações humanas, motivação, transformação pessoal e profissional. Estes são apenas alguns dos temas que permeiam a atmosfera do Circuito da Palavra, encontro ministrado pela pedagoga, psicanalista, jornalista e escritora, Márcia Beatriz Prema Devi, que acontecerá no dia 28 de abril, às 17h, no Auditório do Colégio Anglo Americano, à Avenida Heráclito da Graça Aranha, 234, no Condomínio de Nova Ipanema, Barra da Tijuca.

Estudiosa da educação e do comportamento humano, Prema Devi, sempre teve a Palavra como ponto central de seus trabalhos e pesquisas. Um misto de genialidade e precocidade, a profissional cuja primeira graduação se deu aos 13 anos, acredita na transformação do mundo através do exercício onde o silêncio e a expressão oral, interagem e se complementam a favor da investigação individual, da auto – observação e da aprendizagem em amplo espectro.

– Como pedagoga, psicoterapeuta e psicanalista, a minha ferramenta de trabalho sempre foi a Palavra, seja ela, dita, escrita ou silenciada, entendendo que o silêncio é quase como a pausa existente na música. É aquele silêncio que faz com que as pessoas se escutem e mergulhem em um autoconhecimento investigativo. Dentro da minha profissão, as palestras humanistas sempre estiveram presentes e o nascimento do Circuito da Palavra aconteceu justamente dentro deste universo, diz Prema Devi.

Com o objetivo de propor reflexões acerca dos valores humanos, o lugar que ocupamos no mundo e quais as responsabilidades que temos diante da vida, o Circuito da Palavra acaba sendo um compromisso com a verdade de cada um, ressignificando valores como a honestidade, a auto responsabilidade, o amor consciente, o equilíbrio – pensamento – palavra – ação.

– É necessário que estejamos mais conectados com o amor por todos e em todos os lugares, diante da atual realidade que se apresenta. A reeducação de valores, conceitos e saberes, nos conduzem à compreensão de nós mesmos e do TODO, levando-nos à casa do perdão, da compaixão e da gratidão pela existência, sendo, portanto, ferramentas importantes para que o mundo melhore, tanto no aspecto pessoal, quanto no mundo corporativo. Não estamos falando aqui de religião, tampouco de religiosidade, estamos falando de ações mais conscientes que permeiam cada encontro, onde a música, a meditação e o envolvimento do público são primordiais, diz Prema.

Lançamento de livro também marcará o evento

Entre outras ações, o Circuito da Palavra de abril marcará também o lançamento do livro “Maninho e seu Germânio – Uma história sobre o servir”. Escrita por Priscila Maria Carballido Mendes, a obra foi idealizada por Márcia Beatriz Prema Devi e traz a floresta sintrópica como tema principal em uma leitura leve de 55 páginas. A publicação, de fácil leitura, é bilingue.

Com apresentação da atriz e terapeuta Regina Restelli, o Circuito da Palavra edição de abril, terá como pontos principais de abordagens, a ação amorosa e consciente, a positividade, a delicadeza, o mergulho interior na compreensão do ambiente externo, dentre outros, num evento que dura aproximadamente 120 minutos, incluindo música, apresentação de dança, meditação, palestra, lançamento de livro, petiscos saborosos e muito AMOR.

As inscrições já estão sendo feitas através dos telefones 21 988307738, com Priscila Mendes, 21 9649998380, com Claudia Ribas ou diretamente no Colégio Anglo Americano, no Condomínio de Nova Ipanema – Barra da Tijuca, com Alice Suassuna. Os ingressos tem o custo de R$100,00, sendo a meia – entrada para estudantes, professores e idosos a R$ 50,00. Classificação: livre.

Serviço: Circuito da Palavra edição de abril

Local: Colégio Anglo Americano- Barra da Tijuca

Endereço: Avenida Heráclito da Graça Aranha, 234

Valor: R$100 ( estudantes, professores e idosos pagam meia)

Informações: 98830 7738 – Priscila Mendes; 96499 8380 – Claudia Ribas

Sobre Prema Devi

Aos 58 anos, a Profª Márcia Beatriz Prema Devi prefere substituir palavras como “genialidade” por vocação, talento, dom e estudo. Alfabetizada aos 3 anos de idade incompletos, leu e escreveu sem o auxílio de professores; graduada em Letras aos 13, a pedagoga, psicanalista, jornalista, escritora e palestrante humanista, sempre teve a Palavra permeando seus estudos, seu trabalho e sua vida. Através dela, criou a metodologia denominada Pedagogia Integrativa cujo intuito é transformar através da aprendizagem e da ressignificação de padrões, conceitos, e comportamentos.

Educação, valores humanísticos, autoconhecimento e relações interpessoais são o que movem Prema Devi a promover e refletir acerca de caminhos, para que, seja no universo individual, familiar ou corporativo, o mundo de cada um possa ser melhor, mais iluminado e, consequentemente, o mundo coletivo também. Lidar com as diferentes circunstâncias, histórias de vida e valorizar a expansão da consciência amorosa, a auto – responsabilidade e a honestidade de cada um, entendendo que o TODO tem papel determinante no alcance das metas e resultados, são apenas um dos nichos de trabalho realizados pela profissional.

Laureada com diversos prêmios como escritora, contando aqui apenas as duas últimas décadas: Prêmio Jabuti de Crônicas, Contos e Poesias, Prêmio Antologia Litteris, Prêmio Litteris de Poesia, Prêmio Scortecci de Literatura Livre Pensador, Antologia No Limite da Palavra, Scortecci Editora, Prêmio Literário A Gazeta em 8 categorias simultâneas, Prêmio São José de Literatura, categoria Crônica, Prêmio Internacional Fundação Macaé de Cultura, Prosa, Poesia e Livro Infantil, Prêmio Letras Libertas, Ilha das Letras, Santa Catarina, Conto, Câmara Brasileira de Escritores, com didáticos e paradidáticos, Prema Devi é palestrante em grandes instituições como a UCAM, UERJ, PUC, SESAT, Bradesco, Rotary, Petrobras, SESC, Instituto Nazareno, Botafogo de Futebol e Regatas,

A partir disto, criou o Circuito da Palavra, Projeto e empresa que oferece como produto, palestras realizadas no âmbito corporativo ou para grupos sociais e familiares, cujo objetivo é desenvolver, explanar e contribuir com o crescimento, com a cooperação, a produtividade e o alcance de metas de equipes através de temas livres ou sugeridos. Esses eventos trabalham ainda com frequência musical onde os clássicos, os mantras, os instrumentais fazem a pausa entre a Palavra e o Silêncio, a meditação e o relaxamento.

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Author: JORNAL ALAGOAS

Como usar: Se você ainda tem um pouco de medo de se jogar nas estampas coloridas, você pode escolher uma peça com estampa preto e branco e outra peça colorida.