Verônica Sabino no show “Esse Meu Olhar”

Acústico com a presença de Sergio Chiavazzoli e participação especial de Marcio Gomes

O que Maysa, Milton Nascimento, Bossa Nova e Jovem Guarda têm em comum? Foi pensando nisso que a cantora e compositora Verônica Sabino lançou o DVD “Esse meu olhar” (2016) em  dobradinha MP,B Discos/Som Livre. O trabalho reúne um repertório de standards renovados em sons e sensibilidades, pela lente pessoal e contemporânea de Verônica num passeio musical por Tom, Vinícius, Dolores Duran, Maysa, Carlos Lyra, Menescal e Ronaldo Bôscoli, Marcos e Paulo Sergio Valle, bolero, rock dos anos 60 e pitadas de Jovem Guarda, que poderá ser apreciado no Teatro Rival Petrobras no próximo dia 24 de maio, às 19h30, na Cinelândia.

Para esta apresentação no Teatro Rival Petrobras, Verônica Sabino contará dueto de Sergio Chiavazzoli é exímio bandolinista, violonista e guitarrista, trabalhou com nomes como Oswaldo Montenegro, MPB-4, Quarteto em Cy, Maria Bethania, Milton Nascimento, Belchior e Moraes Moreira. Há também a participação especial do cantor Márcio Gomes, cantor à moda antiga chamado carinhosamente de “Novo Rei da Voz”. Juntos, reviverão no palco um dos maiores sucessos da carreira da cantora.

Tomando os anos 60 como base, a seleção de Verônica faz um recorte no tempo e incorpora o que veio um pouco antes e o que viria logo depois, como no caso das canções que remetem às suas origens mineiras. “Garota de Ipanema” dialoga com “Garota Nacional”, do Skank, totalmente repaginadas numa surpreendente releitura, além de “Nada Será como antes”, clássico do Clube da Esquina, que tem Milton Nascimento em um dueto especial. “O Milton é para mim uma referência e ele aceitou o meu convite na hora, foi incrível. Tenho uma relação muito grande com Minas, na minha infância passava férias em uma fazenda, e achei que precisava desse perfume mineiro no roteiro. Afinal, tive o privilégio de ter um pai mineiríssimo, que mesmo depois de décadas de Rio de Janeiro, nunca perdeu o sotaque. Acho que sou a única carioca que fala ‘uai’”, brinca Verônica.

“Todas as décadas tiveram os seus momentos musicais importantes, mas para mim, a década de 60 foi fundamental. Eu morei em Londres quando criança, assisti “Help” no cinema. Morávamos perto da Abbey Road e me lembro de George Harrison atravessando a rua em frente à minha casa”.

O show, apresentado em formato acústico e intimista, é embalado pelo violão de Sergio Chiavazzolli que também assina a direção musical do DVD. Verônica apresenta também alguns sucessos de carreira, tais como “Todo Sentimento” e “Tudo que se quer”.

“Sou uma cantora vinculada ao meu tempo e à minha geração, com quem componho, gravo, convivo. Mas sinto uma grande identidade com esses artistas fundamentais que trouxeram a inovação, a quebra de valores, a ruptura de padrões estéticos em momentos preciosos. Esse amálgama musical sempre foi o meu esteio: é onde piso para olhar para o futuro”, pontua.

Serviço

Teatro Rival Petrobras – Rua Álvaro Alvim, 33/37 – Centro/Cinelândia – Rio de Janeiro. Informações: (21) 2240-9796. Capacidade: 400 pessoas. Metrô/VLT: Estação Cinelândia. Data: 24 de maio (Quinta). Horário: 19h30. Abertura da casa: 18h. Censura: 18 anos. www.rivalpetrobras.com.br. Ingressos: Setor A e B – R$ 60,00 (inteira), R$ 50,00 (para os 200 primeiros pagantes), R$ 30,00 (meia). Venda antecipada pela Eventim – http://bit.ly/Ingressos2z0P23j. Bilheteria do Teatro Rival – Terça a Sexta das 13h às 21h | Sábados e Feriados das 16h às 22h

*Meia entrada: Estudante, Idosos e Professores da Rede Pública

O Compositor CARLOS COLLA Canta Sucessos no show AO VIVO na Sala Baden Powell, no dia 16 de maio/2018, as 19h

​O produtor João Luiz Azevedo dá continuidade ao seu projeto SAUDADE NÃO TEM IDADE onde apresenta na Sala Municipal Baden Powell, em Copacabana, shows de grandes artistas do passado e do presente como Agnaldo Timóteo, Ângela Maria, João Roberto Kelly, Claudette Soares, Claudinha Telles, Maria Alcina, Cida Moreira, The Fevers, Eliana Pittman, Berta Loran,

Tributo ao Gonzaguinha e ao Ray Conniff

​. Dia 06/06 será a vez da cantora Joanna apresentar seu show “De Volta ao Passado”, dia 09/06 será a vez do recital “De Bach a Pixinguinha” com o grande pianista Arthur Moreira Lima, dia 10/06 Wanderley Cardoso apresentará o show “Jovem Guarda para Sempre”; o “Rei das Marchinhas” João Roberto Kelly fará show comemorativo aos seus 80 anos de idades, no dia do seu aniversário, dia 24/06, dia de São João, com as participações luxuosíssimas de Eduardo Dussek e Neguinho da Beija Flor.

No dia 12/07, o projeto SAUDADE NÃO TEM IDADE orgulhosamente apresentará o show TRIBUTO AO ABBA e no dia seguinte, 13/07, o TRIBUTO AO RAY CONIFF.

Na próxima semana será a vez do cantor e Compositor CARLOS COLLA ​

​apresentar​

seus sucessos em show intimista, apenas com acompanhamento de seu violão, no dia 16 de maio/2018 – 4af 19h – na Sala Baden Powell ( Av. Nossa Senhora de Copacabana 360 ), com ingressos a R$ 50,00 / R$ 25,00 ( meia ).

“Senta, se acomoda à vontade, tá em casa, toma um copo. Dá um tempo que a tristeza vai passar”. (Verdade Chinesa)

Esta sensação intimista, de explicar os sentimentos através de palavras acompanhadas de melodias fascinantes relembram as emoções sentidas ao escutar cada música do ‘mestre’ Carlos Colla. É como uma viagem do tempo na história da música.

Assim como as músicas vieram ao mundo, o show – CARLOS COLLA AO VIVO  – será uma exposição ao vivo das canções do poeta que mais fizeram sucesso na voz de Roberto Carlos, Chitãozinho e Chororó, Menudo, Tim Maia, Alcione, Legião Urbana, Emilio Santiago, Daniel, Bruno e Marrone, Zezé de Camargo e Luciano, Sandra de Sá e Leonardo.

Colla chega aos 73 anos ( completa 74 anos em 05 de agosto ) trazendo em sua bagagem toda uma história de vida contada através da música. 

O Show inédito que apresentará na Sala Baden Powell, no dia 16 de maio/2018, é uma emocionante viagem musical, onde o compositor Carlos Colla reúne alguns dos seus sucessos eternizados pelas vozes do melhor da nossa MPB

Carlos Colla apenas com seu violão, presenteia o publico em um show repleto de sucessos. 

No repertório, só sucessos, canções que a platéia ama e canta junto com ele:

  1. Faz de Conta (Minellono e S. Cutugno – vs. Carlos Colla)
  2. Falando Sério (Mauricio Duboc e Carlos Colla)
  3. Hoje A Noite Não Tem Luar (A. Monroy Fernandez/ C. Villa De La Torre – vs. Carlos Colla)
  4. Sonho Lindo (Mauricio Duboc e Carlos Colla)
  5. Que Era Eu (Elias Muniz e Carlos Colla)
  6. Teu Caso Sou Eu (Mauricio Duboc e Carlos Colla)
  7. Eu Acho Que Estou Perdendo Você (Gastão Lamounier e Carlos Colla)
  8. Vidro Fumê (Kaliman Chiappini e Carlos Colla)
  9. Bye Bye Tristeza (Marcos Valle e Carlos Colla)
  10. Estou Apaixonado ( Estefano e Donato- vs. Carlos Colla)
  11. Pede a ela (Ed Wilson e Carlos Colla)
  12. Solidão (Chico Roque e Carlos Colla)
  13. Verdade Chinesa (Gilson e Carlos Colla)
  14. Além da Cama (Michael Sullivan e Carlos Colla)
  15. Meu Vício É Você (Chico Roque e Carlos Colla)
  16. 4 Semanas De Amor (Gary Col e Peter Udell – vs. Carlos Colla)
  17. Bijuteria (Chico Roque e Carlos Colla)
  18. Meu Disfarce (Chico Roque e Carlos Colla)
  19. Na Hora Do Adeus (Chico Roque e Carlos Colla)
  20. Fogão de Lenha ( Xororó, Mauricio Duboc e Carlos Colla)
  21. Você Vai Ver (Elias Muniz e Carlos Colla)
  22. Sonho Por Sonho (Chico Roque e Carlos Colla)


Imagens do Show que comemorou os 50 anos de carreira artistica:

https://www.youtube.com/watch?time_continue=1949&v=ZdJJ9npJ3WM

COMPRA ONLINE:
https://ticketmais.com.br/evento/view/26616/carlos-colla-canta-sucessos

CARLOS COLLA no show AO VIVO.

Produção, Assessoria de Imprensa e Marketing: João Luiz Azevedo

Sala Municipal Baden Powell

Av. Nossa Senhora de Copacabana 360 – Copacabana

Tel – 2547-0147 / 98875-4222

Dia 16 de maio /2018 
4af 19h
Livre para Todas as Idades
Preço dos Ingressos: R$ 50,00 / R$ 25,00 ( meia para estudantes, jovens até 21 anos e acima dos 60 anos + moradores de Copacabana + Usuários do MetroRio)

Tempo de duração: 70 min
Gênero: musical

Carioquíssima chega no MAC/Niteroi 12/05 : Dia das Mães

Evento que acontece desde 2014 no Rio, Carioquíssima chega pela primeira vez em Niterói com edição especial Dia das Mães

Sábado, 12 de maio no MAC

Carioquíssima agrega uma turma apaixonada pelo que faz, da moda ao design, passando pela gastronomia e pelas cervejas artesanais. Desde 2014 ela acontece em diversos pontos turísticos do Rio de Janeiro – como a Praia Vermelha e Lagoa Rodrigo de Freitas – e pela primeira vez aporta em Niterói, também em um dos mais famosos pontos turísticos da cidade, o Museu de Arte Contemporânea, aberto em 1996 e projetado por Oscar Niemeyer.

A data de estreia da Carioquíssima em Niterói não poderia ser mais especial: 12 de maio, véspera de Dia das Mães, uma ótima oportunidade de comprar presentes, sejam eles roupas, decoração, bijuterias, cervejas, etc. que serão oferecidos por aproximadamente 60 expositores do Rio e de Niterói e região.

“Todos os expositores que trabalham na Carioquíssima tem suas histórias de como chegaram nela. Nestes 4 anos de existência conseguimos criar uma grande rede de artistas, artesãos e pessoas conectadas por grandes ideias e por um estilo de vida parecido com o que a gente acredita. Chegar em Niterói será importante para aumentarmos essa rede”, diz Nathalie Al Jalali, curadora e realizadora do evento ao lado dos irmãos André e Marcelo Costenplatte.

O evento, que por onde passa conquista o público que se identifica com a exclusividade dos produtos oferecidos, já está em sua 24a. edição e tem tudo para se firmar em Niterói, cidade que tem vários ‘players’ da economia alternativa. O intuito da Carioquíssima é dar todo o suporte para as marcas emplacarem, por isso ela vem a cada ano conquistando mais público e espaços para acontecer.

O local escolhido, o MAC, é emblemático pela sua exuberância, contemporaneidade, potência e beleza, o que tem tudo a ver com o que o evento oferece. “Sem falar que as pessoas que adoram fazer selfies vão se deleitar pois o lugar é ‘campeão’ no visual, vale fazer o registro e dar de presente para a sua mãe”, diz Nathalie.

Serviço:

Carioquíssima #24 em Niterói
Edição Dia das Mães

Sábado, dia 12 de maio, de 10h às 19h
@
MAC Niterói – Museu de Arte Contemporânea de Niterói
Mirante da Boa Viagem, s/nº – Boa Viagem
Niterói – RJ, 24210-390

Entrada gratuita!

Telefone para informações: (21) 98630-2269

Vídeo/teaser divulgação: https://www.youtube.com/watch?v=R1lOCOmybcg

Evento no facebook: https://www.facebook.com/events/197153307678358/

DJ Ilka Oliver foi a primeira a fazer um remix da música Bella Ciao, de “La Casa de Papel”
A DJ Ilka Oliver está bombando após ser a primeira a criar uma track inspirada na música “Bella Ciao”, trilha sonora da série “La Casa de Papel”. Depois dela outros copiaram a ideia, mas sem o mesmo sucesso.
“A música foi hino da resistência italiana contra o fascismo de Benito Mussolini e das tropas nazistas durante a Segunda Guerra Mundial. Essa referência aparece na série, sendo revelada pela personagem Tóquio (Úrsula Corberó), ao falar do mentor do assalto”, explica Ilka Oliver.
“A vida de Professor girava em torno de uma única ideia ‘Resistência’. Seu avô, que tinha ficado ao lado dos ‘partigiani’ (como são chamados os heróis da resistência antifascista na Itália) para derrotar os fascistas na Itália, lhe havia ensinado essa música e depois ele nos ensinou”, diz a personagem Tóquio em uma cena.
Na última quarta-feira, dia 25, quando a Itália celebrava 73 anos de sua libertação do nazifascismo, a música foi entoada em diversas cidades do país. Mas a origem de “Bella Ciao” pode ser ainda mais antiga. Alguns sugerem que a melodia é uma adaptação de uma canção Klezmer, um gênero que emerge da tradição musical de judeus asquenazes, da Europa Oriental. Mais especificamente de “Oi Oi di Koilen”, do acordeonista ucraniano Mishka Ziganoff, que foi gravada em Nova York em 1919.
O sucesso de Ilka Oliver é ainda mais relevante se compararmos com Alok, que fez um remix da música “Fuego!”, tema da série “Narcos”. É importante ressaltar que Alok tem apoio da mídia porque é homem e a indústria de EDM (Electronic Dance Music) é machista.
“Dei continuidade ao sucesso da música ‘Bella Ciao’ e resolvi fazer o remix aproveitando o sucesso da série. É uma track com bastante swing, limpa e tem bastante personalidade por causa do tenor na música. Foi produzida com instrumentos latinos e tive a ajuda do produtor carioca João Phelippe, do projeto JPHilipps”, explicou Ilka Oliver.
#Djilkaliver
Lulu Santos faz show especial no Espaço das Américas

Apresentação, que acontece no sábado, dia 5 de maio, faz parte da estreia da turnê “CANTA LULU”


Crédito: Leo Aversa

Foi dada a largada. O rei do pop Lulu Santos cai na estrada com sua nova turnê, “Canta Lulu”, que chega ao Espaço das Américas no sábado, dia 5 de maio. A turnê mostra o artista em sua melhor forma: entoando grandes sucessos da carreira e hits que marcaram – e marcam até hoje – gerações. Lulu retorna aos palcos com um show enérgico, pensado nos mínimos detalhes, para matar a saudade do público.

“O palco é o lugar onde a gente vive o que imagina, onde de alguma forma a gente faz a mágica de transformar o real em fabuloso. Francamente, estar em cena é melhor que a melhor festa que eu já tenha ido, e nós somos a alegria da festa”, afirma Lulu, que festeja em 2018 nada menos que 45 anos de uma carreira consistente e sempre relevante no cenário musical.

Ao longo dessas quase cinco décadas, o cantor já lançou mais de 20 álbuns, vendeu 7 milhões de discos e obteve 16 singles em primeiro lugar e, ainda, 29 músicas no Top 10 das paradas musicais brasileiras. Muitos dos hits que lançou fizeram parte da trilha sonora de novelas, filmes e comerciais de TV.

Desde 2012, ele é um dos jurados do reality show “The Voice Brasil”, da TV Globo, recebendo sempre um enorme feedback dos fãs e da imprensa e trazendo a geração mais jovem para fazer parte do seu público.

No palco da turnê “Canta Lulu”, com cenografia de Karen Araújo, o cantor desfila hits que estão na boca do povo desde sempre. São clássicos como “Toda Forma de Amor”, “Temos Modernos”, “Apenas Mais Uma de Amor” e “Como uma Onda”, além de canções de seu mais recente projeto, “Baby Baby!”, com releituras de músicas da grande Rita Lee, a exemplo de “Nem Luxo, Nem Lixo” e “Desculpe o Auê”.

Lulu traz em sua banda os músicos Hiroshi Mizutani nos teclados e programações, Sérgio Melo na bateria, Jorge Aílton no baixo e Tavinho Menezes na guitarra.

A turnê “Canta Lulu” sela o novo acordo entre a Universal Music, a nº 1 no mercado da música global, a Live Nation Entertainment, líder mundial de entretenimento ao vivo, e a Avante Música/Los Santos, representando o artista.

A parceria na gestão e operação da nova tour do cantor marca um momento inédito na história das empresas, trazendo para o Brasil um modelo de negócios vencedor no show business internacional.

Os ingressos já estão à venda e podem ser comprados nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência) ou on-line através do site da Eventim (https://goo.gl/bTdi8G). Os ingressos vão de Pista 1º Lote: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Setor A, B C: R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia) | Setor D, E, F: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor G, H, I: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia).

Serviço – Show Lulu Santos com a turnê “CANTA LULU” | Espaço das Américas

Show: Lulu Santos 
Data: 5 de maio de 2018 (sábado)
Abertura da casa: 20h30
Início do show: 23h
Censura: 16 anos 
Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP)
Capacidade da casa para este evento: 6.274 lugares
Acesso para deficientes: sim
Ingressos: 
 Pista 1º Lote: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Setor A, B C: R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia) | Setor D, E, F: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor G, H, I: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia)
Compras de ingressos:
 Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site Eventim https://goo.gl/bTdi8G  
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.
Call center Ticket360: (11) 2027-0777

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de audio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.

 

Dia da Europa realiza 3a. edição na Glória (RJ) : Sábado, 05 de maio
Praça Luís de Camões/Glória (RJ)

 
Em sua 3º edição, o Dia da Europa será celebrado com 10h de programação cultural entre países europeus na Glória. Com entrada franca, o evento é uma iniciativa da EUNIC Rio– Associação dos Institutos Culturais de países membros da União Europeia, que no Rio de Janeiro inclui Goethe Institut, Instituto Cultural da Dinamarca, Aliança Francesa, Instituto Cervantes e Instituto Italiano de Cultura. 
Depois do sucesso nos anos anteriores, o evento que faz parte da 14º Semana da Europa (SEU), retorna ao Rio para promover o encontro de culturas de diferentes países europeus. Ao apresentar não somente a pluralidade do continente, o Dia da Europa destaca através da música, gastronomia e outras atrações culturais os pontos em comum com o Brasil. “Com este evento queremos celebrar a união que existe entre os europeus. Temos uma longa história em comum aonde as nossas culturas, mesmo diferentes e em conflito, andam juntas”, observa Robin Mallick, presidente da EUNIC Rio e do Goethe Institut.
Também faz parte do roteiro as apresentações de dança flamenco, jogos de pétanque (bocha), aulas de línguas (francês, espanhol, italiano, alemão, polonês e dinamarquês), contação de histórias (com “O Mundo da Mari do Faz de Conta” e “Cuenta Cuentos com Rosana Reategui”) e oficinas para os pequenos (malabares de Patrick Flügge e workshop de manobras com bola com o jogador de futsal da Seleção da Dinamarca Morten Hauglund). “O Dia da Europa 2018 é um evento para a família e preparamos atrações para todos os gostos e idades. A ideia é a pessoa viajar por outras culturas sem precisar sair do Rio de Janeiro” destaca Maibrit Thomsen diretora do Instituto Cultural da Dinamarca. 
 
Ainda de tarde acontecem gincanas (Corre Cutia) e quiz – onde os participantes concorrerão a bolsas de estudos para módulos de cursos de línguas no Goethe- Institut, Aliança Francesa, Instituto Cultural da Dinamarca, Instituto Italiano de Cultura e Instituto Cervantes. 
Na parte gastronômica o público terá a oportunidade de ter contato direto com especialistas nos sabores da Europa. São eles: Fred Monier, Paella da Casa de Espanha, Kamille Plon, Vodka Zubrowka, Piadina di Silvia, Berliner Haus, Belga Wafels, Tortilla do Balta, Sangria da Nat, Marchézinho, entre muitos outros. As cervejas artesanais cariocas Trópica, Hija de Punta e 3 Cariocas são algumas das marcas. “O dia da Europa é um lugar de encontros culturais, uma janela para diversidade do continente europeu. Firmá-lo como parte do calendário anual da cidade do Rio de Janeiro tem sido uma alegria para nós”, comenta Aïcha Barat da TAU Produções
 
O INÍCIO 
 
O Dia da Europa é uma data comemorativa celebrada anualmente na Europa no dia 9 de maio. A data escolhida reflete o dia 9 de Maio de 1950 em que o estadista francês Robert Schuman avançou com a proposta de uma entidade europeia supranacional. Essa proposta ficou conhecida como a “Declaração de Schuman” e é considerada o embrião da atual União Europeia. Aqui no Brasil a celebração nasce de uma parceria entre a EUNIC Rio, Delegação da União Européia, os consulados da França e Alemanha, Embaixada da Polônia em Brasília. O evento faz parte de uma programação mais ampla, a 14ª Semana da Europa (SEU), projeto realizado por EUNIC Brasil, a Delegação da UE e várias embaixadas europeias. 
 
SERVIÇO 
 
Dia da Europa 2018 
Local: Praça Luís de Camões, Rua do Russel, S/N
Glória / Rio de Janeiro 
Metrô: Glória 
Horário: 12h às 21h 
Entrada gratuita 
Estacionamento: Não. 
 
 
RODA DE SAMBA NA LAGOA RODRIGO DE FREITAS NO DIA DO TRABALHO (01/05)

Vou Pro Sereno Comanda:NADA PRA FAZER NA LAGOA RODRIGO DE FREITAS

Roda De Samba Mais Celebrada Da Cidade Maravilhosa  Na Sede Náutica Do Vasco

TRIBUTO A DAMA DO SAMBA D. IVONE LARA

Vou Pro Sereno – Foto Rudy

Foram Me Chamar, Eu Estou Aqui O que que Há“. Embalados por pérolas da primeira dama do Samba, Dona Ivone Lara, que o Vou Pro Sereno ou “VPS” vai invadir a Sede Náutica Do Vasco, no dia 1º de maio (Dia Do Trabalho), com sua Roda De Samba, NADA PRA FAZER, a mais concorrida da atualidade.

Sempre nos feriados, o que começou em Bangu, zona oeste carioca, ganhou o país e vai acontecer num dos postais mais celebrados do Rio, a Lagoa Rodrigo de Freitas. Nessa edição, uma homenagem a baluarte do samba nacional. que nos deixou no mês de abril, Dona Ivone Lara.

A banda, que na verdade criou um encontro nos dias de feriados entre amigos, familiares e quem quisessem chegar, quando se deu conta, já concentrava milhares de pessoas pro que ganhou o nome da música atual de trabalho. “Por ser à tarde e alguns amigos não terem “Nada Pra Fazer”, juntamos os amigos e fomos batucar, assim que começou”. Conta Júlio César (pandeiro e voz).

Formado ainda por Alex Sereno (Tantã e Voz),  Paulinho (Reco-reco e Voz) e Rodrigo Sereno (Violão e Voz), o quarteto explodiu nacionalmente a música e a roda começou atrair amantes do samba, além de muitos sambistas, como Xandy de Pilares, Mumuzinho, Reinaldo, entre outros.

– Foto-Duh Marinho

Por onde chega arrebata um público de milhares de fãs do bom samba, normalmente fecham-se as portas com lotação máxima, exemplo do Barra Music, que somou mais de 12 mil pessoas, entre elas grandes nomes do segmento e do funk, que se juntaram a roda.

Enganam-se quem acha que o grupo é novo na estrada. Formado em 1997, já contam 20 anos de palcos. Surgiu como Sereno, que entre muitas andanças e shows, se apresentou por dois anos consecutivos numa tradicional casa da zona norte carioca. Com um dos grandes mestres vivos do samba, o músico Sombrinha (Ex- Fundo de Quintal), chegou a um dos maiores teatros do país e um dos mais antigos do Rio, o Teatro João Caetano – Centro/RJ.

Rebatizado com o nome atual em 2008, surge o primeiro CD, um EP, com 6 canções próprias como, “Essa Preta”, “Vou Pro Sereno” e “Logo Dou Um Jeito”, entre outras. Passam então a um grupo seleto do samba carioca, alcançando rádios e cidades por todo o país.

Em 2011, o primeiro DVD significa a realização de um sonho, o “Vou Pro Sereno” (nome do DVD) tocou no seu quintal – afinal, são crias do bairro. Com a explosão de “Mulher Não Manda Em Homem”, por todo o território nacional, finalmente chegou ao topo. — Outros sucessos também embalaram pagodes, rodas e muitas festas como, “Sem Moderação”, “Logo De Um Jeito” e a “Nosso Amor É Perfeito”.

Em outubro/2017 foram convidados para ser uma das atrações principais na capital da Angola. O grupo participou do projeto “Roda de Samba Jeito Carioca“, no Palmeiras Club.

Além da roda Nada Pra Fazer, o “VPS” concentra uma agenda de mais de 25 shows mensais pelo país e se tornou uma referência do Rio De Janeiro. Reúne sucessos nas rádios das maiores capitais como, “Quero Mais” e “Logo Dou um jeito”, além de “Nada Pra Fazer”, canção atual de trabalho.

Um vídeo com o volante Maicon (nascido em Bangu) caiu nas redes sociais, comemorando dentro do ônibus em sua volta para o hotel com os amigos, o samba era o “Nada Pra Fazer”. No vídeo aparece também o lateral Leonardo Gomes cantando, os dois ainda mandam recado para os integrantes do grupo.

O “VPS” se prepara para o lançamento de um projeto mais que especial, o disco de 20 anos, que virá com 14 faixas, oito com a produção musical de Bruno Cardoso (Sorriso Maroto) e Lelê, responsáveis por nomes como Diogo Nogueira, Mumuzinho, entre muitos outros, – e do próprio grupo, que vem responsável pelas outras seis canções. Promete boas surpresas.

Este mês lançou o já sucesso nas rádios de todos o país, “Me Desculpe A Fraqueza”, este samba fará parte do DVD do VPS.

 

No set list do Nada Pra Fazer na Lagoa, “Tiê Tiê”, “Acreditar Eu Não”, entre outras da homenageada, como também “Fora Me Chamar”, todas clássicos do samba. Além dos sucessos próprios citados acima, pérolas dos mestres Reinaldo, Arlindo Cruz, Sombrinha, Zeca Pagodinho, entre outros!

Uma das características do quarteto é que suas apresentações são marcadas por sucessos não só do grupo, mas também de outros bambas como, Beth Carvalho, Jorge Aragão e até Bezerra da Silva. O repertório depende do momento. Mas uma coisa é certa, show para quem gosta de cair no samba!

“Esta edição será especial. Normalmente nos apresentamos para o público que esta no nosso show, nosso repertório é uma celebração a essa galera e ao samba. Além de nossas canções homenageamos quem esta ali com pérolas de mestres, no dia do trabalho, nossa homenagem a nossa rainha, mulher que representa atitude, voz e todo o nosso respeito, Dona Ivone”. Comenta Alex Sereno.

 

SERVIÇO:

RODA DE SAMBA NADA PRA FAZER (VOU PRO SERENO)

Homenagem a Dona Ivone Lara

Fosfobox completa 14 anos com programação especial : 19 a 21/04
FOSFOBOX 14 ANOS
De 19 a 21 de abril de 2018
 
Casa noturna localizada em Copacabana completa 14 anos de existência com programação especial.

Praticamente o último club noturno ‘relevante’ na Zona Sul carioca, o Fosfobox comemora 14 anos de atividades entre os dias 19 e 21 de abril e preparou, assim como nos anos anteriores, uma programação para lá de especial.
 
Dessa vez com 3 noites de festas, o ‘Fosfo’ (para os íntimos) receberá os principais DJs das principais festas em ação na grade fixa da casa mais convidados especiais. Sendo assim, na quinta (19) o Fosfobox abre as comemorações com DJs de festas como Baile do SaddamB Wax, entre outras. A noite terá um conceito voltado para a música negra (hip hop, trap, soul, funk) e receberá diretamente de São Paulo um dos maiores DJs do estilo, KL Jay, dos Racionais MCs.
 
Na sexta-feira (20) a música eletrônica toma conta do espaço com DJs de festas como Desprentex, Organic e Great Sessions. O convidado é outro ícone do estilo e também de São Paulo, Renato Ratier (D.Agency)Maurício Lopes se encarregará do ‘after‘ a partir das 6h.
 
O sábado (21) é dedicado ao pop, rock, funk e ritmos modernos como o trap, e DJs das festas Recalcada, Desprentex, Wobble e Me So Horny assumem as picapes. 
FOSFOBOX 14 ANOS
De 19 a 21 de abril de 2018
 
Casa noturna localizada em Copacabana completa 14 anos de existência com programação especial.

Praticamente o último club noturno ‘relevante’ na Zona Sul carioca, o Fosfobox comemora 14 anos de atividades entre os dias 19 e 21 de abril e preparou, assim como nos anos anteriores, uma programação para lá de especial.
 
Dessa vez com 3 noites de festas, o ‘Fosfo’ (para os íntimos) receberá os principais DJs das principais festas em ação na grade fixa da casa mais convidados especiais. Sendo assim, na quinta (19) o Fosfobox abre as comemorações com DJs de festas como Baile do SaddamB Wax, entre outras. A noite terá um conceito voltado para a música negra (hip hop, trap, soul, funk) e receberá diretamente de São Paulo um dos maiores DJs do estilo, KL Jay, dos Racionais MCs.
 
Na sexta-feira (20) a música eletrônica toma conta do espaço com DJs de festas como Desprentex, Organic e Great Sessions. O convidado é outro ícone do estilo e também de São Paulo, Renato Ratier (D.Agency)Maurício Lopes se encarregará do ‘after‘ a partir das 6h.
 
O sábado (21) é dedicado ao pop, rock, funk e ritmos modernos como o trap, e DJs das festas Recalcada, Desprentex, Wobble e Me So Horny assumem as picapes. 
Confira abaixo a programação completa dos eventos comemorativos: 
 
Quinta 19/04:
Fosfobar: 23h – Lossio; 01h – Vok; 02h – Moonar; 03h – Intr3pico.
 
Subsolo: 23h –

Vinelle b2b Flávia Xexéo (Classy); 0h – Pachu (Baile do Saddam); 01h – Saddam b2b Zedoroque (Baile do Saddam); 02h – Rodrigo S (Bloco do S/Wobble); 03h – KL Jay (SP); 05:00h – Pedro Piu (BWax/Me Gusta).

Sexta 20/04:
 
Fosfobar: 23h – Alexiz BcX b2b Davi Vath (Organic); 01h – Caroles b2b Cadu Novellino (Desprentex); 03h – K_tiçu aka Igor Mascarenhas + Pedro Bonhs  + Eduardo Torres (Great DJs).
 
Subsolo: 23h –

Herbert Conh b2b Shahenn Jalali (Great DJs); 00h – Maurat b2b Rough Art (Conception); 01h – Saulo Ferraro + Magri (Great Sessions); 02h – Léo Janeiro b2b Ra.Q (Level/Great DJs); 03h – Flow & Zeo (Level); 04h – Renato Ratier (D-Edge/SP).

06h – 10h After-Hours: DJ Maurício Lopes (Mau)
Sábado 21/04:
 
Fosfobar: 23h – Pedro Henrique (Dobradinha); 01h – Jeff b2b Doug (Recalcada); 03h – Matheus Gaygher b2b Roberta Fitipaldi (Recalcada).
Subsolo: 23h – Guta (Dobradinha); 00h – Bruna Strait (Me So Horny); 01h – Fernando Schlaepfer (Wake Up/I Hate Mondays); 02h – FP do Trem Bala; 03h – Marginal Men (Wobble); 04h – Ingrid b2b Bia Marques (Recalcada)
Serviço:
Fosfobox Bar / Club – 14 Anos
Preços/Entrada:
R$20 antecipado + Heineken (sympla)
R$30 com nomes no mural, entrada até 1h
R$40 com nomes no mural, entrada após 1h
R$50 sem nome no mural
* na sexta 20/04, a partir de 6h (horário de after hours) o valor é R$20
Para nomes na lista:
Capacidade 150 pessoas
Censura: 18 anos
CANTOR GOSPEL GIESLEY MOTA CONTA COMO A FÉ E A MÚSICA O FIZERAM DESISTIR DO SUICÍDIO
Cantor Giesley Mota conta como a fé e a música o fizeram desistir do suicídio
Se você se acha incapaz e sofre com complexos, então você precisa ler isso: uma genuína história de superação e exemplo de que sonhos podem se realizar na vida real. Giesley Mota nasceu em Itabira, Minas Gerais, e na infância sua família se mudou para Belo Horizonte em busca de uma vida melhor.
Com 7 anos de idade, para ajudar no sustento de sua família, em meio às dificuldades financeiras, Giesley já trabalhava como vendedor ambulante nas ruas da capital mineira. Assim, crescendo em lar conturbado, marcado por brigas constantes e violências, em sua adolescência ele pensou em uma solução definitiva para a questão: tirar a própria vida.
Cheio de sonhos, mas com poucas esperanças de realizá-los e carregando muitos complexos e traumas quanto à sua aparência, status social e autoimagem, Giesley conta que por várias vezes pensou em suicídio como saída definitiva para tantas desilusões. Até que, prestes a cometê-lo, quando se jogaria embaixo de um ônibus na avenida Cristiano Machado, em BH, ele veio a encontrar, inesperadamente, com uma pessoa desconhecida, que lhe falou de algo que reescreveria sua história dali em diante e lhe mostrou que através da fé em Deus usada com inteligência poderia mudar sua vida da água para o vinho.
Anos depois, com uma nova perspectiva, após todas essas experiências, Giesley sentiu a necessidade de dividir experiências de fé e superação. Foi quando surgiram inspirações para escrever canções e influenciar pessoas a encontrar um caminho de autodescoberta para realizar tudo, inclusive as coisas que um dia disseram que ela nunca poderia fazer. “Para ser sincero nunca me imaginei na música. Não tenho nenhuma influência musical na família. A minha voz era motivo de riso, pois realmente não levava jeito para cantar. Mas encontrei na música uma forma de expressar o que estava dentro de mim, e que eu precisava dividir isso com as pessoas. Prometi a Deus que do mesmo modo que ele me salvou, minhas músicas iriam ajudar a salvar vidas com uma mensagem positiva de fé e esperança”, explica Giesley Mota.
Após vencer todos esses traumas e superar suas dificuldades, Giesley entendeu que poderia ajudar pessoas que estavam atravessando problemas semelhantes aos que ele um dia passou e encontrou na música uma forma de fazer isso. Após as primeiras composições, logo em seguida nasceu o imenso desejo de materializar isso através de um CD que seria uma ferramenta para levar a mesma mensagem que transformou a sua vida. Devido às dificuldades financeiras e ausência de apoio, Giesley conta que por dois anos precisou se privar de atividades comuns com objetivo de construir recursos para concretizar seu projeto, quando pensou que estava quase lá Giesley foi surpreendido com um serio problema em suas cordas vocais que o deixaria completamente sem voz por um período: Me lembro que fiquei desesperado ao perceber que a voz desapareceu por completo, e o desespero aumentou após ser orientado por um médico que deveria parar de cantar e se continuasse poderia se agravar e até se tornar um câncer.
Mais uma vez a vida lhe colocou um obstáculo na frente, mas isso não foi capaz de fazer ele desistir. Em um ato de fé e coragem ele conta que mesmo diante disso tudo, decidiu continuar e encontrou em Deus mais uma vez forças pra se reconstruir. Giesley, conseguiu então gravar e lançar o CD intitulado “Meu Sonho”. Anos depois, o cantor se apresentou em um grande festival de musica cristã para 400 mil pessoas, cantando ao vivo canções deste CD. Além disso, recebeu convite para turnês e shows no Brasil inteiro: o sonho se tornou realidade.
“Muitas pessoas me procuram para dizer que encontraram paz e até mesmo mudaram suas vidas após refletir na letra das minhas canções, e isso não tem preço. É por esse motivo que nunca desisto, embora não seja nada fácil, mas me fortaleço ao saber disso”, exalta Giesley Mota.
Posteriormente, Giesley lançou seu segundo CD “Guarda a Minha Casa”, e com esses dois álbuns, mesmo sendo um artista independente, ele alcançou a marca de mais de 100 mil cópias vendidas, recebendo assim disco duplo de ouro, façanha quase impossível para um artista independente. Mais um grande passo de um sonhador rumo à realização.
Hoje Giesley continua sonhando e produzindo canções que trazem positividade e esperança aos seus ouvintes. Em suas redes sociais e no seu canal do YouTube, seus vídeos já somam mais de um milhão de views, além de ter suas canções tocando em rádios de todo o país. Giesley conclui deixando uma mensagem de superação: “O segredo é fazer que seu sonho seja maior que todas as suas dificuldades, da mesma forma que eu venci, todos podem vencer se entenderem isso, e acima de tudo ter fé em Deus e em si próprio, experimente acreditar nos seus sonhos”.
Canções Sem Letras Alex Meirelles & Chico Costa no Teatro Armando Gonzaga
Fotos Cacau Fernandes

Canções sem Letras é o encontro de Alex Meirelles, compositor, arranjador e tecladista, com Chico Costa, saxofonista e intérprete, em torno das composições instrumentais de Alex Meirelles.

São músicas que evidenciam melodias românticas, vestidas com sofisticadas harmonias e suave ambientação sonora.

A interpretação dos temas por Chico Costa – nos saxofones tenor, alto e soprano – é sensível, respeitando a vasta riqueza melódica – fundamento do trabalho. Alex Meirelles supre a base instrumental com seus teclados, tecendo com belos timbres a harmonia e as linhas de baixo.

O repertório é composto por temas como “Sereia do Leblon”, “Duas Asas Delta”, “English Lavender”, “Oju Obá”, “A Volta”, composições inéditas de Alex Meirelles e conta ainda com “Coisas nº 9” (Moacir Santos) e “Obrigado Toninho” (Paulo Muylaert), que se harmonizam perfeitamente com o mood do trabalho. O concerto é suave, convidando a todos para uma viagem musical tranquila e relaxante. Duração de aproximadamente 60 minutos.

* Sinopse da apresentação em até 200 caracteres

Canções sem Letras é o encontro do tecladista e compositor Alex Meirelles com o saxofonista e intérprete Chico Costa. Melodias românticas vestidas com sofisticadas harmonias sonoras.

Alex Meirelles

Nascido em 16/03/55 no Rio de Janeiro. Estudou música no conservatório Brasileiro de Música, na Uni Rio e UFRJ. Gravou mais de 63 discos ou Cds, fez shows com muitos artistas e é tecladista do Cidade Negra.

Parceiro de 25 anos de Paulo Moura. Foi regente substituto do próprio na Missa dos Kilombos em 1988, mega espetáculo nos Arcos da Lapa. Participou da gravação do Cds Rio Nocturnes e Gafieira e etc e Tal(como compositor), Paulo Moura e Ociladocê interpretam Caymmi(arranjador e tecladista), Fruto Maduro (tecladista), Estação Leopoldina (produtor musical e arranjador),Cd este que foi indicado ao Grammy Latino, Alento(como compositor de 7 das 9 faixas, arranjador e multi instrumentista), este foi o último disco que o maestro gravou. Além dos Cds trabalhou como compositor em inúmeros projetos com o maestro. Trilhas sonoras de cinema: O Rato Rei, de Silvio Autuori, Parahyba Mulher Macho de Tizu ca Yamazaki, O Bom Burguês de Oswaldo Caldeira, Paulo Moura Alma Brasileira documentário de Eduardo Escorel. Para Teatro, ainda com o maestro, fez Dois perdidos Numa Noite Suja de Plínio Marcos montagem de Anselmo Vasconcellos como pianista e compositor.

Participou dos Cds:

– Martinho da Vila – Martinho da Vila , Martinho da Vida, Martinho da Vila do Brasil e o Mundo, DVD- Martinho da Vila , Cidade Negra e Emicida no Rock in Rio

– Zizi Possi – “Sobre Todas as Coisas” também fez shows desse Cd (como pianista).

– Cidade Negra – gravou todos os 13 Cds da banda, participou dos DVds, tocou no Rock in Rio duas vezes com a Banda, Hollywwod Rock, Festival Atlantida em SC, Montreaux na Suíça(por duas vezes) e muitos outros com mais de trinta mil espectadores cada. Inúmeros programas de TV e de rádio.

– Marcos Suzano – gravou Flash, Sambatown, Marcos Suzano e Takashi Numazawa. Fez duo que se apresentou em diversos Festivais, no Rio, Bahia, Espanha, Uruguai, São Paulo, Minas Gerais, Espírito Santo.

– Nara Leão- Cd Meu ”Samba Encabulado“

– Vanessa da Mata o Cd ”Segue o Som“

– Violoncelista e cantor Lui Coimbra, Cd ”Ouro e Sol”.

-Guitarrista Marcos Amorim, Cd “O Boto“. – Compositor e cantor japonês Miyazawa o Cd ”Afrosick”.

– Compositor e rapper Jovi Joviniano, Cd “O Outro’

– Flautista e clarinetista Dirceu Leitte Cd “Doce de Leitte”

Outros artistas: João de Aquino(2 cds), Alfredo Karam(3 cds), Digital Dubs, Antonio Santanna, Papa Ricky, Carla Gomes, 2Toiévscky, Banda Negril(2cds), Suburbanda (3cds), Banda Espectro, Cannibal Trê, Teatro do Som(4 cds), Renato Rocha, Claudio Birra, Repôlho(2 cds), Boato, Nada Pessoal.

Cds autorais: Autofocus, Radio Random, Murundu e Mafuah

Chico Costa

Bacharel em Saxofone pela Uni-Rio, na classe do Prof. Marco Túlio (2009/2012), Chico Costa iniciou seus estudos musicais em 1983, com Idriss Boudrioua e Nivaldo Ornelas. Acompanhou artistas e grupos como O Rappa, Eduardo Dussek, Claudette Soares, Daúde, Kátia B., Alex Meirelles, Dôdo Ferreira, Ronaldo Diamante, entre outros. Integrou os grupos Karvan, Africa Obota, Africa Gumbê, Orquestra de Sax e Teatro do Som. Tocou e gravou com Claudia Telles, Roberto Menescal, Elymar Santos, Paulinho da Viola, Garganta Profunda, Jorge Benjor, Fábio Jr., Fafá de Belém, entre outros. Tem dois cds solo gravados, o 2Toiévsky Toca Caetano (Visomdigital) e Melody Sax Vol. 1 (Imagem/Eldorado/SevenMusic). Estudou fla uta transversa com Sergio Barrenechea. Foi produtor musical nas rádios MEC e Grande Tijuca, produzindo e apresentando programas de jazz e música instrumental brasileira. Atualmente é professor de sax e flauta nas escolas MusiMundi, Cigam e Escola Sesc de Ensino Médio – Projeto Uzina (prática de conjunto e Orquestra Popular).