Digital Influencer dá dicas de como melhorar suas fotos no Instagram
 
Digital Influencer dá dicas de como melhorar suas fotos e deixar seu feed harmonioso no Instagram
Antes de postar suas fotos no Instagram, é importante que você tenha uma ideia de como elas vão ficar no feed do seu Instagram, para organizar de modo mais harmonioso possível. Além disso, editar as fotos, cores, iluminação e aplicar o filtro correto pode fazer toda a diferença.
 A top influencer Pricylla Pedrosa tem quase 1 milhão de seguidores no seu perfil e é expert em harmonizar cores, filtros, cenários, posts e tudo mais. Pricylla traz três dicas para  finalmente ter um feed do Instagram organizado e bonito.
 UNUM
Para organizar as fotos no feed antes de postar uso o UNUM. Através dele consigo visualizar e organizar as fotos por cores e cenários que combinem mais. A partir dele, você também pode postar a foto e ver estatísticas do seu perfil. Com o Unum, você também pode ciar uma grade de 3×3 com várias fotos no Instagram; basta tocar na foto e depois tocar no ícone de grade (a primeira das cinco opções).
LIGHTROOM
Pra edição de fotos eu uso o app Lightroom da Abobe no próprio celular, mas o do app para o PC também é incrível. Nele consigo mudar as cores das fotos, tirar sombras, realçar, contrastar. Esse é um daqueles aplicativo completos pra deixar suas fotos maravilhosas e ainda permite criar os seus próprios presets para aplicar em múltiplas fotos.
FACETUNE
Uso também o Facetune para suavizar a pele, branquear os dentes, reformar, dar destaque em algum detalhe. É super fácil usar o Facetune e com um clique pronto, já tem a pele linda. Mas como nem tudo são flores,  deve-se ter muito cuidado porque se você exagerar no retoque a pele fica muito embonecada, fake.
RETOUCH
O Retouch também é um aplicativo incrível que uso muito quando quero tirar algo indesejado nas Fotos, tipo fios, pessoas, lixeiras e tudo que você não queira na foto.
Gabriel Marques é destaque do evento Hair Brasil 2019

O estudante de teatro, ex-nadador pelo Sport Clube Corinthians Paulista e modelo, Gabriel Marques estará na Hair Brasil 2019, um dos maiores eventos de estética e beleza para profissionais da América Latina, realizada entre os dias 13 e 16 de abril, em São Paulo.

Gabriel Marques, é o modelo oficial da divulgação da marca MG Hair, um dos dez maiores templos de beleza do mundo, sob o comando do hair stylist Marco Antonio de Biaggi.

O jovem de 21 anos que está em viagem por Orlando retornará ao Brasil para uma participação especial no evento que lança anualmente novos produtos, tendências e serve como base para os negócios do mercado da beleza.

Gabriel Marques

Com o currículo recheado de grandes campanhas publicitarias, o modelo já trabalhou para a Riachuelo, Movida e até mesmo já realizou um comercial especial de Natal para a Coca-Cola, dentre outras grandes marcas.

Além dos trabalhos como modelo, recentemente Gabriel Marques iniciou os estudos em uma renomada escola de teatro para obter o DRT de ator e assim expandir seus trabalhos para as artes cênicas.

  Roger Hideo marca presença na maior feira de educação financeira do mundo

O ilusionista Roger Hideo marcou presença nos três dias da Milionaire Mind Intensive (MMI), o maior treinamento de educação financeira do mundo. Esse treinamento destaca os principais pontos em que o empreendedor de sucesso deve manter o seu foco, como o condicionamento e a educação.

“Para alguém que deseja trabalhar com esse mercado da mágica assim como e, é necessário ter uma certa noção de como manter a vida financeira saudável e também de como manter o foco no seu empreendimento, que no meu caso é a mágica”, comentou Hideo após o treinamento.

Roger, o mágico dos famosos, já palestrou em diversos eventos de ilusionismo e tem como característica sempre ressaltar o quão importante orientações técnicas financeiras podem ajudar a carreira de empreendedores e também a todos na vida pessoal.

“Minha vida mudou muito, a educação financeira é algo que deveria ser levado mais a sério. A falta de uma orientação pode acarretar em fracasso nos negócios e até mesmo, sucumbir os sonhos de artistas.”, disse o ilusionista.

Seguindo a filosofia do criador do MMI – T. Harv Eker -, as palestras em que Roger Hideo participou permeava o lema: “Nunca substime o que você faz e a si mesmo. É sempre possível ir além.”

Inscrições abertas para o VIII Congresso Internacional de Nutrição

Inscrições abertas para o VIII Congresso Internacional de Nutrição Especializada e Expo sem Glúten

 Estão abertas as inscrições para o VIII Congresso Internacional de Nutrição Especializada & Expo

sem Glúten (COINE), que será realizado nos dias 12 e 13 de abril, na universidade Univeritas, no

bairro do Flamengo, com palestras de conhecidos nutricionistas e profissionais da área de saúde. O evento, aberto a todos que se interessam pelo tema, ainda tem vagas para os workshops pagos e para a primeira edição da Reunião sobre Necessidades Alimentares Específicas (RENAE) sobre rotulagem de glúten e lactose, que tem inscrição gratuita.

A RENAE será realizada no dia 12 de abril, das 9h às 16h30, com abertura da diretora do Centro Brasileiro de Apoio Nutricional e presidente do congresso, Noadia Lobão. “Os rótulos dos alimentos devem atender aos interesses do alérgico e do celíaco”, destaca a nutricionista. As instituições parceiras da RENAE são a Agência Nacional de Vigilância Sanitária (Anvisa), a Empresa Brasileira de Pesquisa Agropecuária (Embrapa), a Associação de Supermercados do Estado do Rio de Janeiro (ASSERJ) e a Federação Nacional das Associações de Celíacos do Brasil (FENACELBRA), que abordarão assuntos sobre o tema. Serão dois dias de congresso que incluirão palestras científicas, exposição diária de pôsteres das pesquisas feitas pelos alunos de universidades em várias áreas, workshops e cursos de gastronomia e culinária saudável para crianças e adultos, além de uma exposição de produtos saudáveis para conhecimento, degustação e aquisição por parte dos visitantes. O evento é realizado há oito anos no Rio de Janeiro e ganhou notoriedade nacional e internacional devido à importância dos temas discutidos e à excelência dos palestrantes. No congresso são discutidas as bases científicas e as inovações no tratamento de patologias, como as desordens relacionadas ao glúten, as alergias alimentares e as doenças autoimunes, através de palestras científicas ministradas por especialistas e pesquisadores. O COINE foi idealizado em um contexto, onde, de um lado, os pesquisadores avançam rapidamente no conhecimento sobre as doenças autoimunes e alergias alimentares e, de outro lado, boa parte da sociedade, incluindo profissionais de saúde, ainda demonstram desconhecimento sobre essas questões. A Univeritas está situada na Rua Marquês de Abrantes, 55, no Flamengo. As inscrições devem ser feitas pelo site www.coinebrasil.com.

  • SERVIÇO:
  • VIII Congresso Internacional de Nutrição Especializada & Expo sem Glúten (COINE)
  • Data: 12 e 13 de abril
  • Local: Centro Universitário Universus Veritas – Univeritas (Rua Marquês de Abrantes, 55,
  • Flamengo)
UPTOWN BARRA RECEBE O EVENTO WEEKEND NOIVAS & DEBUTANTES 

FINAL DE SEMANA DE SONHOS PARA NOIVAS E DEBUTANTES

Nos dias 13 e 14 de abril, o Uptown Barra abre as portas para receber a 1ª edição do “Weekend Noivas & Debutantes”. O evento, que acontecerá no 2º andar do Mercado de Produtores, receberá diversos segmentos do ramo de festas. Um final de semana especial para noivas e debutantes, das 16h às 22h.

O evento é uma oportunidade única de conhecer, interagir e fazer negócios com os melhores fornecedores para a festa, e encontrar tudo o que precisa para planejar o casamento do vestido à lua de mel.

Criado e organizado pelas três irmãs, Fernanda, Paula e Renata, o “Weekend Noivas & Debutantes” tem como objetivo trazer marcas já consagradas no mercado, como Sonia Lira, Wine Eventos e Caipile, além de marcas recentes com muitas novidades e produtos originais, não só para usar no dia tão esperado, como também, na Lua de Mel.

“A nossa ideia é ajudar as noivas e debutantes a organizar um evento dos sonhos na hora de selecionar os fornecedores e outros detalhes necessários, não só tão importantes como fundamentais”, conta Paula Areosa.

 

 

 

Apoio Cultural
Dia Mundial do Malbec é comemorado no  Rio

O mundo celebra na próxima terça-feira (17) o Dia Mundial do Malbec,
embora esta uva tenha suas origens na França, sua alta qualidade é
reconhecida por meio dos vinhos argentinos, que se adaptou tão bem ao
solo e clima do país, que hoje representa 59% da produção mundial. No
Brasil cada vez mais produtores estão investindo na plantação de Malbec,
que é um dos estilos prediletos dos brasileiros. Para comemorar a data,
alguns estabelecimentos promovem promoções para curtir o dia.

A Cave Nacional, o maior bar de vinhos brasileiros, oferece todos os
Malbecs com 15% de desconto no site, ou 20% nas taças servidas na casa
no dia, das 17h às 19h30. Para harmonizar com o vinho, o menu oferece
opções como camembert ao forno (R$ 38) e linguiça de metro na chapa (R$
44).

Cave Nacional – ambiente – Foto Rodrigo Azevedo

O Rosita também oferece todos os Malbecs com 20% de desconto, rótulos
como o argentino Susana Balbo Tradicion Malbec saem a R$ 87,20 a
garrafa. Nos pratos principais, o Rosita prepara especialmente para o
dia o Mingnon ao molho Malbec (R$ 58), mignon fatiado regado ao saboroso
molho de vinho malbec, cogumelos frescos e finas lascas de batata na
manteiga de alho.
O Una Restaurante serve todas as taças do estilo a R$ 15. Na carta,
rótulos como Triade Malbec 2016, são servidos em taças e harmonizam com
diversas opções do cardápio, como o filé Guilhermino (R$ 39), filé
mignon ao molho malbec, mil folhas de mandioca, cebolas crocantes e
piripimpim de bacon.

SERVIÇO:
Cave Nacional Restobar
Rua Dezenove de Fevereiro, 151 – Botafogo
Telefone: 2146-5334
Terça a quinta, das 17h à 0h; sexta e sábado, das 17h à 1h.

Rosita
Endereço: Av. das Américas, 500, bloco 21, lojas 126 e 127 – Downtown
Telefone: 3084-5202
Horário (inclusive em feriados): Restaurante – Segunda a quinta: 08h às
00h / Sexta: 08h às 01h / Sábado: 10h às 02h / Domingo: 12h às 18h

UNA Restaurante
Endereço: Rua barão de Iguatemi,288 praça da bandeira
Telefones: 21 4129-1954
Horário (inclusive em feriados):
Domingo: 12h às 17h/Segunda e Terça: 11h30 às 17h/Quarta a Sábado: 11h30
às 23h

Fundadora da primeira escola de sapateado no Brasil comemora 40 anos de carreira

Fundadora da primeira escola de sapateado no Brasil Kika Sampaio comemora 40 anos de carreira no MASP

Fundadora da primeira escola de sapateado no Brasil Kika Sampaio comemora 40 anos de carreira no MASP

No dia 19 de abril, a Cia Kika Sampaio de Sapateado se apresenta no teatro MASP, em comemoração aos 40 anos de carreira da sapateadora e coreógrafa.

Kika Sampaio é professora, coreógrafa e diretora do Kika Tap Center, escola pioneira no Brasil, especializada em sapateado americano há 40 anos. Iniciou sua carreira dançando em várias montagens de shows com o diretor Abelardo Figueiredo, alem de ter coreografado  musicais como “As Noviças”, em 1988, com direção de Wolf Maia, “Cabaret”, em 1989, com direção de Jorge Takla e “Não Fuja da Raia”, de 1991, com direção de Jorge Fernando. Também nessa época, produziu e atuou em “Chapeuzinho Vermelho no País das Maravilhas”, de Flávio de Souza e direção de Mira Haar, além de ter trabalhado em vários shows com a Traditional Jazz Band e Heart Breakers.

Na TV Globo participou como coreógrafa da Mini Série “Dercy de Verdade”. Participou do Conselho Artístico do Festival de Joinville e atua como jurada nos maiores festivais de Dança do Brasil, attualmente é curadora do Festival Jacareí in Tap (Jacareí SP) e Sring Tap (Ribeirão Preto SP).

Kika dirige a Cia Kika Sampaio de Sapateado e Grupo Experimental Kika Sampaio, ambas de sapateado americano. Entre os prêmios que ganhou na carreira está o de melhor coreógrafa pelo Prêmio Bibi Ferreira, com o musical New York New York.

Comemoração no MASP:

A Cia Kika Sampaio  surgiu com o intuito de juntar  os mais telentosos jovens  sapateadores do Brasil.

Nas coreografias, Kika Sampaio sempre busca pela diversidade de estilos, abrindo espaço para experimentar músicas, sons, movimentações diferentes em cada criação. Assim, já passaram pela história da companhia, coreógrafos nacionais e internacionais com o intuito de manter o fôlego jovem, característico do grupo.

Em comemoração aos 40 anos de carreira de Kika Sampaio, serão apresentadas duas peças. A primeira, “Estudos para Maurice”, referência a dois gênios franceses, o compositor Maurice Ravel e o coreógrafo Maurice Béjart. Em 1961, Béjart transformou o icônico Bolero, de Ravel, em movimento para sua companhia Ballet do Século XXI, tornando-se um marco para a história da dança mundial. Com concepção  de Anselmo Zolla e coreografia de Kika Sampaio a homenagem faz clara celebração à coreografia de Béjart e sua genialidade.

A segunda obra, “La Fête”, inspira-se nos anos 60 na França, para transmitir a sensação existencialista de viver e experimentar o momento. Para isso, traz-se ao palco as fases que podem acontecer durante uma festa: encontro, celebração, sedução, enfrentamento, comunhão e, claro, dança. Com música do compositor franco-libanês Ibrahim Maalouf  coreografia Joao Saá

Para abrilhantar a noite, entre os atos terá a participação especial do mestre sapateador Steve Zee, referência mundial da história viva do sapateado americano.

Steve é um dos maiores mestre do sapateado do mundo, professor, músico e artista que treinou e se apresentou com os irmãos Nicholas, Gregory Hines e

inúmeros outros dançarinos importantes. Ele tem ministrado aulas e se apresentado pelos  Estados Unidos, Europa, América do Sul e China, Steve, tem uma

palestra no Ted Talkes  “O sapateado é a história da América”.

Ele é o mentor por  trás da Tap Academy Online, o primeiro programa do mundo  de treinamento online de

sapateado. Quando em casa, em Los Angeles, Steve pode ser encontrado no Departamento de

dança  da CSU, Long Beach e ou ministrando aulas  em vários estúdios de dança no sul da Califórnia.

Steve Zee

Steve é um dos maiores mestre do sapateado do mundo, professor, músico e artista que treinou e se apresentou com os irmãos Nicholas, Gregory Hines e

inúmeros outros dançarinos importantes. Ele tem ministrado aulas e se apresentado pelos  Estados Unidos, Europa, América do Sul e China, Steve, tem uma

palestra no Ted Talkes  “O sapateado é a história da América”.

Ele é o mentor por  trás da Tap Academy Online, o primeiro programa do mundo  de treinamento online de

sapateado. Quando em casa, em Los Angeles, Steve pode ser encontrado no Departamento de

dança  da CSU, Long Beach e ou ministrando aulas  em vários estúdios de dança no sul da Califórnia.

Ficha técnica :

  • Direção Geral – Kika Sampaio
  • Coreógrafos: Joao de Sá,  Maria Clara Laet, Gueg Côrtes e Kika Sampaio
  • Artista convidado – Steve Zee
  • Assessoria de Imprensa Leonardo Almeida
  • Consultoria artística – Cassia de Souza

Sapateadores

  • Bianca Brison | Conrado Hackmann | Duda Bateli | Duda Moura
  • Gisele Fretta Barros | Gueg Côrtes | Gustavo Gennari | Helo Verissimo | Isabella Grecco
  • Júlia Guitarrari | Luísa Capucci | Maria Clara Laet | Maria Luiza Terlizzi Rabahie
  • Mariana Lima | Raquel Ramos | Sofia Belinky |Teo Possatti |Thiago Brito

 

  • Serviço:
  • Local: Masp
  • Data: 19/04
  • Horário: 20 horas
  • Valor: R$ 60,00 (inteira) R$ 30,00 (Meia)

 

Estabelecimentos do Rio comemoram o dia do café (14 de Abril)

Querido no Brasil e no mundo, o famoso cafezinho ganhou um dia só dele, 14 de abril. Presente em sobremesas, drinques e até em cervejas montamos uma lista de casas com sugestão do grão, que traz tantos benefícios, para o Dia Mundial do Café.

Cotidiano_Blind Pig_ Alexander Landau

Do Nordeste Africano ao Nordeste Brasileiro! A história do café passa pelos quatro cantos do mundo e nesse dia, o Explorer Bar, em Santa Teresa, homenageia a bebida com um drinque exclusivo para a data o Rapamolhe – Bourbon, tequila, Campari, Suco de Laranja e espuma de rapadura (R$27)

Já o Blind Pig, o primeiro bar speakeasy da Barra da Tijuca, destaca o coquetel Cotidiano(R$34) – Bacardi 8 anos defumado, café, chocolate amargo e redução de laranja, assinado pelo bartender Fabián Martinez.

Hamburgueria S/A, no centro, oferece um acompanhamento perfeito para um bom hambúrguer ou para se refrescar no calor: o Milksahke de Capuccino (R$10).

Hamburgueria SA – Milkshake de Capuccino –

Para os cervejeiros, o On Tap Pub, na Tijuca, também coloca opções com café na sua carta de cervejas e oferece a Porter da Esperança (R$ 21,90 – half pint) e a Abyssal Coffee Stout (R$ 25,90 – half pint), além de dar um toque de café na Lager da casa ( R$ 10,90 – half pint).

  • Serviço
  • Explorer Bar
  • Rua Almirante Alexandrino 399, Santa Teresa | Tel: 3264-9665
  • Ter a Qui, de 17h às 0h | Sex, de 17h a 01h | Sab, de 14h a 01h | Dom, de 14h às 0h
  • Blind Pig
  • Avenida das Américas, 12300 – Loja 102 – subsolo – Barra da Tijuca, Rio de Janeiro.
  • Dom, Ter e Qua – 18h às 0h | Qui – 18h às 1h | Sex e Sab – 18h às 2h
  • Instagram: @blindpigbr / #theblindpig #blindpigbr
  • Hamburgueria S/A
  • Rua Miguel Couto, nº42 – Centro | Telefones: 3174-1595
  • Segunda a Sexta, de 11h às 19h
  • www.hamburgueriasa.com.br
  • On Tap Pub
  • Rua Major Ávila, 455 – Loja H – Tijuca | Tel: 3040-2071
  • Terça a domingo, das 17h à 0h
  • @ontappub
Alfredo Dias Gomes: filho de Janete Clair e Dias Gomes lança novo CD

Alfredo Dias Gomes lança SOLAR, seu 11º disco solo, totalmente autoral e inédito

Tendo acompanhado, até 1993, shows e gravações de artistas como Ivan Lins, Hermeto Pascoal, Lulu Santos e Heróis da Resistência, dentre outros, baterista carioca lança novo CD, marcadamente jazzístico e brasileiro, na contramão do“JAM”, lançado no ano passado com pegada jazz rock

Pode-se afirmar, com absoluta certeza, que Alfredo Dias Gomes é, no mínimo, um músico realizado e (bastante!) inquieto. O filho baterista de Janete Clair e Dias Gomes alcança a marca de onze discos solos, lançando agora o CD “Solar”, gravado em seu próprio estúdio, na Lagoa, nas plataformas digitais – download e streaming no iTunes, Spotify, Napster e CD Baby – e em CD físico. Desta vez, o baterista carioca surpreende reunindo oito faixas autorais e inéditas, revelando-se um exímio compositor também nas harmonias mais brasileiras, regionais. Aliás, “Solar” é justamente o oposto do que Alfredo Dias Gomes apresentou em “Jam” – lançado no ano passado e muito bem recebido pelo público – um disco agressivo, com o característico volume do jazz rock. Importante ressaltar que, ainda em 2018, o baterista lançou, também nas plataformas digitais, o CD “Ecos”, um resgate de gravações realizadas em 2000.

Tendo iniciado sua carreira com Hermeto Pascoal, com quem gravou o icônico “Cérebro Magnético”, e, posteriormente, acompanhando e gravando com Sérgio Dias, Lulu Santos, Kid Abelha, dentre muitos outros, foi a partir de 1993, ao se desligar da banda de Ivan Lins, que o baterista decidiu se dedicar aos próprios projetos e realizar-se também enquanto compositor e entusiasmado virtuose das baquetas. O CD “Solar” não apenas ressalta tais motivações embrionárias, assim como revela um lado mais “brasileiro”: “quando comecei a compor esse novo trabalho, pensei numa proposta diferente: decidi tocar, além da bateria, os teclados e os baixos do disco, dando ênfase à forma como crio minhas composições. Adicionei somente um solista, meu grande amigo e super instrumentista Widor Santiago, no sax tenor, sax soprano e flauta. “Solar” é um disco autoral e nele misturo ritmos e melodias brasileiras com jazz e jazz-fusion”, afirma o músico.

            A jornada começa com “Viajante”, composta em 1980 a pedido da própria mãe, Janete Clair: “minha mãe me pediu uma música para um personagem de uma novela – Coração Alado (1980/81), sobre um nordestino que vinha ganhar a vida no Rio de Janeiro, interpretado por Tarcísio Meira. Nessa época, eu tocava na banda do Hermeto Pascoal e estava ‘respirando’ música brasileira, então compus para a trilha sonora da novela o baião “Viajante”, gravado pelo Dominguinhos. Agora, gravado em versão instrumental inédita”, revela o baterista. Música que dá nome ao disco, “Solar” foi composta em 7/4, com pegada pesada de bateria e melodia abrasileirada. Já “Trilhando” traz o andamento rápido do Jazz, o característico “walking bass”. Em “Corais”, o baterista apresenta seu lado mais doce e suave, com uma balada de melodia bem brasileira. Em “Smoky”, um jazz climático traz a bateria participando da melodia, dobrando juntamente com o sax. Outro grande momento do disco, a faixa “El Toreador” – composta por Alfredo Dias Gomes em 1993 para a trilha sonora da peça teatral de mesmo nome, escrita por sua mãe – traz tinturas hibéricas, fortemente espanholada. Já “Alta Tensão” é fusion inédito, com clima tenso e destaque, no final, para a bateria bem solta e improvisada. De nome sugestivo, a última faixa “Finale” continua na atmosfera fusion, terminando com duo de bateria e sax em ritmo de samba.

ALFREDO DIAS GOMES

Nascido no Rio de Janeiro, em 1960, Alfredo Dias Gomes estreou profissionalmente na Música instrumental aos 18 anos, tocando na banda de Hermeto Pascoal. Gravou o disco “Cérebro Magnético” e tocou em inúmeros shows, com destaque para o II Festival de Jazz de São Paulo e o Rio Monterrey Festival.  Alfredo tocou e gravou com grandes nomes da música instrumental como Márcio Montarroyos, Ricardo Silveira, Torcuato Mariano, Arthur Maia, Nico Assumpção, Guilherme Dias Gomes, Luizão Maia, entre outros.  Na MPB e no Rock, tocou com Ivan Lins, participou do grupo Heróis da Resistência, tocou e gravou com Lulu Santos, Ritchie, Kid Abelha e Sergio Dias, entre outros.

Completam sua discografia os CDs ECOS (2018), JAM (2018), Tributo a Don Alias (2017), Pulse (2016), Looking Back (2015), Corona Borealis (2010), Groove (2005), Atmosfera (1996, com participações de Frank Gambale e Dominic Miller); Alfredo Dias Gomes (1991, com a participação especial de Ivan Lins) e o single Serviço Secreto, de 1985.

  • FICHA TÉCNICA
  • Alfredo Dias Gomes
  • Bateria, Teclados e composições
  • Widor Santiago
  • Sax tenor, sax soprano e flauta
  • Gravado e mixado por
  • Thiago Kropf no ADG STUDIO
  • Masterizado por
  • Alex Gordon no ABBEY ROAD STUDIOS 
  • Produzido por
  • Alfredo Dias Gomes
  • Programação Visual
  • Rec Design 

CD SOLAR – Alfredo Dias Gomes – Links para download ou streaming

https://open.spotify.com/album/1pPImAQLFf6gYBjbwPGTXJ?si=TPWipv0zQJGJhbOt-ECAkw

https://alfredodiasgomes.hearnow.com/solar

 

Mylena Delatorre, ex-participante do “De férias com o Ex”, é destaque nas redes sociais

Nascida na cidade de Bom Jesus do Itabopoana/RJ, a influenciadora digital conquistou ainda mais fãs após sua participação, com muito destaque no reality show “De Férias com o Ex”, exibido nacionalmente pela MTV.

Aos 24 anos, a musa das redes sociais já acumula milhares de seguidores sempre atentos aos seus passos e principalmente em suas dicas.

Com uma personalidade autêntica, bem-humorada e super despojada, Mylena é uma típica mulher brasileira moderna. Com muita inteligência e perspicácia, a bela compartilha em suas redes sociais dicas sobre looks, life style, viagens e muitos outros assuntos que tornaram muito fiéis todos aqueles que a acompanham,

Muito procurada para estrelar campanhas publicitárias e também divulgar produtos e serviços em suas redes sociais, Mylena Delatorre está sempre antenada e consegue manter alta interação de seus seguidores sempre esbanjando atenção com comentários e curiosidades de todos.

A bela tem suas fotos sempre em catálogos de moda e seu corpo escultural chama a atenção por todos os lugares que passa.

Dentre as inúmeras atividades, Mylena dedica-se muito à academia e sempre faz postagens de seus treinos, além de mostrar em vídeos engraçados, o dia a dia na cidade do interior do Rio de Janeiro, agradando muito a todos que a acompanham.

Pedro Paulo Rangel comemora 50 anos de carreira com o monólogo

O ator e o lobo Da obra de António Lobo Antunes Dramaturgia: Pedro Paulo Rangel

Direção: Fernando Philbert Teatro Poeira, de 12 de abril a 2 de junho

“Nasci em Lisboa em setembro 1942, mas quando em dezembro de 1863. Victor Hugo escreveu num dos seus cadernos: ‘Sou um homem que pensa noutra coisa’, referia-se, é claro, a mim” (António Lobo Antunes).

Um dos maiores atores do Brasil celebra, em 2018-19, bodas de ouro com a profissão. Pedro Paulo Rangel, nascido no Rio de Janeiro, 70 anos redondos, escolheu comemorar as cinco décadas de carreira levando ao palco um projeto longamente acarinhado. A peça O ator e o lobo estreia em 12 de abril, no Teatro Poeira, com direção de Fernando Philbert. O espetáculo fez sua primeira temporada em março, no SESC Pinheiros, em São Paulo.

O monólogo com título fabulesco foi construído por Rangel e Philbert tendo por base os textos do português António Lobo Antunes, extraordinário escritor, ganhador do Prêmio Camões, cujo primeiro romance foi publicado há exatos 40 anos. Lobo Antunes verte uma prosa cálida, envolvente; uma narrativa que, sem que o leitor perceba, faz-se ouvir com clareza, por assim dizer. E esses textos agora ganham vida na voz e no corpo do ator.

– Parece que os textos de Lobo Antunes foram feitos para serem ditos – explica Pedro Paulo. – Ele cria situações, personagens, diálogos consigo mesmo… é instigante, um desafio. Difícil de fazer, mas muito gostoso.

Mas não apenas os escritos de Lobo Antunes compõem o espetáculo. Pedro Paulo Rangel, ele próprio um delicioso contador de histórias, um cronista, mescla alguns textos seus aos do escritor, costurando Brasil e Portugal, palco e livro, narrador e personagens. Atravessa também gerações: Lobo Antunes, família, seus antepassados e Pedro Paulo com sua ascendência portuguesa, os avós de coincidente sobrenome Antunes.

Foi de Fernando Philbert a ideia de inserir também alguns textos do próprio ator que resgata memórias pessoais e eventualmente envereda pela ficção.

– As histórias de Pepê, maravilhosamente contadas, se articulam com a voz de Antunes num conjunto de olhares sobre a memória, a família, a solidão. Fomos elegendo os textos. E é bom que, em certos momentos, a gente não saiba exatamente de quem é aquele trecho. É toda uma delicadeza, uma poesia.

A relação de Pedro Paulo com a escrita é antiga; ele ressalta que, como o autor português, escreve e rasga muita coisa:

-Lemos mais de 300 crônicas – diz Pepê. – Fiquei paralisado com a ideia de colocar meus textos, mimetizar o Lobo Antunes. Mas acaba funcionando.

“…palavras que saem da minha boca e não me pertencem, penso

          – não fui eu quem disse isso“ (Aqueles que andam por aí)

– Na abertura do espetáculo, a frase “Sou um homem que pensa noutra coisa” serve à perfeição, define esse jogo de espelhos peculiar aos homens de arte – conta Philbert, que apresentou Pedro Paulo Rangel aos textos de Lobo Antunes cinco anos atrás. – Aderbal Freire-Filho, meu mestre, foi quem trouxe esse escritor aos meus olhos. E quando vi Pepê em cena, ouvi aquela voz,… não deu outra: ele também se apaixonou pelo texto.

“…dúzias de espelhos refletindo-se uns aos outros, olhando-se uns aos outros, colocados diante uns dos outros a se observarem em silêncio (…)  é isso o que ainda hoje me intriga: quando um espelho se contempla ao espelho que diabo de coisa vê?” (Brasil)

Os 50 anos de carreira evocam, para Pepê, “muitas cicatrizes reais e imaginárias”. E uma nostalgia temperada com alguma amargura:

– Essa profissão [de ator] já foi viável, hoje não é mais. Sucessivos desgovernos, desimportância da educação e da cultura… mas repito sempre o que alguém, não sei quem, disse: somos condenamos à esperança.

Num cenário frugal, de bancos e cadeiras, vestido com calça de garrafeiro, camisa e colete (“roupa de português”, diz), Pedro Paulo ainda contracena com projeções de fotos sobre o fundo acortinado.  Mas é na interpretação do ator que ganham vida as dezenas de personagens. Desfilam a comunhão silenciosa de irmãos que fazem xixi lado a lado no jardim; o encontro amargo, dolorido, com um velho amigo no hospital; a histérica amante do Senhor Biscaia; o homem que espera uma mulher na chuva; os mortos que evidentemente não vão embora; o menino que foge de casa porque não queria comer abóbora; a mãe, seu amante de 20 anos e o filho estupefato; a surdez do avô Antunes, a surdez provocada por milhares de tiros de festim. O ator e o Lobo entregam à plateia uma desconcertante humanidade.

 Pedro Paulo Rangel é ator multipremiado – dos mais importantes, foram três Molière, dois Shell, um Mambembe.  “Sou um dileto filho do teatro, um apaixonado embora não correspondido fã de cinema, mas é a televisão que eu cafetinizo e que me deu tudo o que tenho”, escreve ele na apresentação da peça (texto completo no final).

Sua estreia, no tenso ano de 1968, foi em Roda Viva, de Chico Buarque, direção de José Celso Martinez Correa, com Marieta Severo e Antonio Pedro. Mas, em retrospectiva, o balanço destaca as comédias dentre os gêneros teatrais em que atuou.

Muitos dos quase incontáveis personagens televisivos – estreou em 1969 na Tupi e em 1972 na Globo – não saem da lembrança dos brasileiros. No depoimento ao site Memória Globo, conta que, curiosamente, só passou a se sentir confortável com o ritmo da TV na época do humorístico TV Pirata (1989-1992).

Fernando Philbert – Premiado diretor, foi por quinze anos assistente de Aderbal Freire-Filho, codirigindo também os espetáculos Depois do Amor, ultima direção de Marília Pêra, com Danielle Winits e André Gonçalves, Vianninha conta o último combate do homem comumDeixa que eu te ameNa selva das cidadesMacbeth e Medida por medida.

Dirigiu os espetáculos O corpo da mulher como campo de batalhaCabras Cabras., Quero ser Ziraldo uma aventura sobre as obras do autorSilêncios ClarosFio da Meada, Antígona e Ces’t la vie. Assinou ainda a direção de Em Nome do Jogo, com Marcos Caruso, O topo da montanha, com Thais Araújo e Lazaro Ramos, Além do que os nossos olhos registram, com Priscila Fantin e Luíza Tomé, Champanhe e confusão, com Silvia Bandeira  e o premiado, O Escândalo Philippe Dussaert, com Marcos Caruso.

  • FICHA TÉCNICA
  • Dramaturgia e interpretação: Pedro Paulo Rangel
  • Autor: António Lobo Antunes
  • Direção: Fernando Philbert
  • Coach de Pedro Paulo Rangel: Rafael Augusto Fernandes
  • Figurinos: Helena Araújo | Cenário: Fernando Mello da Costa
  • Iluminação: Aurélio de Simoni | Trilha Sonora: Maíra Freitas
  • Projeções: Aníbal Diniz | Projeto gráfico: Ronaldo Alves
  • Fotografia: Lucio Luna | Operador de som: Bob Reis
  • Direção de cena: Ricardo Silva
  • Coordenação de produção: Fabricio Chianello
  • Direção de produção: Fernando Duarte
  • Produção: Vissi Darte Produções Artísticas
  • Realização: Pedro Paulo Marques Rangel Produções Artísticas

 

  • SERVIÇO –   O ATOR E O LOBO
  • Temporada: de 12 de abril a 2 de junho de 2019
  • Dias e horários: Sexta e sábado, às 21h. Domingo, às 19h
  • Teatro Poeira: Rua São João Batista, 104 – Botafogo
  • Informações: (21) 2537-8053
  • Ingressos: R$ 70 (inteira) | R$ 35 (meia)
  • Vendas: tudus.com.br
  • Horário de funcionamento da bilheteria:
  • Terça a Sábado, das 15h às 21h. Domingo 15h às 19h
  • www.teatropoeira.com.br
  • Duração: 60 minutos
  • Classificação indicativa: 14 anos
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