17º DANÇA EM TRÂNSITO APRESENTA 23 ATRAÇÕES NACIONAIS E INTERNACIONAIS, PERCORRE OITO CIDADES BRASILEIRAS 

Criado em 1987, Festival Tápias retorna depois de dez anos, dentro da programação do Dança em Trânsito, rebatizado como Festival de Dança do Rio – Tápias

A jornalista e escritora Rosita Boisseau, colaboradora do Le Monde e Télérama,
faz oficina gratuita de crítica de dança

Quasar Cia de Dança apresenta coreografia inédita no Rio

Focus Strong Strings web- credito Paula Kossatz

O festival internacional de dança contemporânea Dança em Trânsito começa sua itinerância nesta edição pelo Rio de Janeiro, entre os dias 17 de agosto, antes de seguir por mais sete cidades brasileiras e terminar em Paris, na França, em 15 de setembro. Serão 13 atrações do Brasil – incluindo as companhias FocusQuasar Ballet do Theatro Municipal – e mais dez artistas e companhias da FrançaItáliaSuíçaHolandaEspanhaPortugalCuba Burquina Faso, em apresentações no Teatro RiachueloSESC Ginástico Theatro Municipal do Rio de Janeiro, com patrocínio da ENGIE Brasil. Um dos destaques deste ano é a inédita oficina de crítica de dança ministrada pela jornalista e escritora francesa Rosita Boisseau, colaboradora do jornal Le Monde. No encerramento da etapa carioca, no sábado 17, o Dança em Trânsito percorre diversos pontos da Zona Portuária com apresentações gratuitas e ao ar livre.

Dois dos mais longevos festivais de dança do Brasil estarão juntos pela primeira vez. Em sua 17ª edição, o Dança em Trânsito abraça em sua programação o Festival Tápias, que retorna após um hiato de uma década. Criado em 1987 e responsável por revelar inúmeros talentos ao longo de suas 22 edições, o agora rebatizado Festival de Dança do Rio – Tápias  volta ainda maior, ao se desdobrar no Festival de Esquetes de Teatro do Rio – Tápias.

Quasar Mulheres

“Será uma edição com muitas novidades. E a volta do Tápias é uma delas, pois estávamos há algum tempo querendo resgatar o festival. Apesar de ser um grande desafio montá-lo junto com o Dança em Trânsito é também uma ótima oportunidade para promover a troca de experiências entre profissionais e amadores de todo o Brasil. As fronteiras se ampliam com as participações de artistas estrangeiros convidados, que além de participarem dos segmentos, integram o júri e conferem cursos”, explica Giselle Tápias, diretora artística e curadora dos festivais.

Romual Kabore1

E caberá justamente ao Festival de Dança do Rio – Tápias abrir a programação deste ano, com apresentações de jovens artistas aspirantes, divididos nas categorias Infanto-juvenil, Amador e Profissional, entre os dias 11/8, no Teatro Riachuelo. Os dois festivais se misturam a partir do dia 10, quando a Cia Jovem de Ballet do Rio de Janeiro inicia o programa do dia com o espetáculo As Horas. No domingo, é a vez da premiada Focus Cia de Dança apresentar Strong Strings, antes dos jovens concorrentes subirem ao palco. O grupo dirigido pelo coreógrafo e bailarino Alex Neoral ainda dança Trupe, no dia 18/8, na Lagoa de Araçatiba, em Maricá.

Um dos destaques da programação, a holandesa Marta & Kim, da artista de circo Marta Alstadsaeter e do bailarino Kim-Jomi Fischer, vem ao Brasil pela primeira vez trazendo o premiado espetáculo Engel, vigoroso dueto que questiona a consciência e os caminhos do pensamento. No domingo, 11/8, a dupla faz sua estreia brasileira no Theatro Municipal do Rio, na Gala de encerramento do Festival de Dança do Rio – Tápias, que contará também com as premiações e apresentações dos primeiros colocados. Na mesma Gala, o Ballet do TMRJ – com a participação de suas estrelas, incluindo os primeiros bailarinos Aurea HammerliClaudia MotaFrancisco TimbóCícero Gomes Filipe Moreira – interpreta a Noite de Walpurgis, da ópera Fausto, de GounodMarta & Kim completam sua participação no Dança em Trânsito com performances gratuitas na Zona Portuária do Rio, em 17/8, e na Lagoa de AraçatibaMaricá, no domingo 18/8.

Quasar Cia de Dança, do coreógrafo Henrique Rodovalho, apresenta dois trabalhos criados com intervalo de 19 anos e interpretados unicamente por mulheres: de 2000, a coreografia Mulheres – em duas sessões, dia 14/8, no Teatro Riachuelo, e 20/8, no Praça Orlando de Barros Pimentel, em Maricá –, e sua nova coreografia, Estou sem silêncio, em sua estreia carioca, no dia 15/8, no SESC Ginástico.

A jornalista, escritora e crítica francesa Rosita Boisseau faz uma inédita e gratuita oficina de crítica de dança – Looking at dance, analysing it, writing about it –, entre os dias 14 a 17 de agosto, no Teatro Riachuelo. A partir da observação de alguns espetáculos do festival, serão discutidas com os participantes as ferramentas para analisar e escrever sobre dança, culminando em um encontro com jornalistas e artistas, que compartilharão suas perspectivas sobre crítica de arte.

Também inédita é a participação da cidade de Maricá, que recebe o Dança em Trânsito entre 18 e 20 de agosto, quando serão apresentados espetáculos de dança e oficinas gratuitas, em diversos espaços públicos, com a participação de companhias locais. Antes de seguir para a Região dos Lagos, o Dança em Trânsito inaugura o Centro Cultural Minaçu, na cidade goiana homônima, no dia 14, com dois espetáculos. Segue para Florianópolis (22 e 23), passa por Capivari de Baixo (25) e Alto Bela Vista (27), também em SC, e pela gaúcha Entre Rios do Sul (28/8) – três cidades onde tradicionalmente acontecem residências de criação –, e encerra a itinerância nacional em Brasília (5 a 7/9). De lá, o festival atravessa o oceano para o encerramento em Paris, na França, entre os dias 8 e 15 de setembro.

Três oficinas práticas completam a programação carioca deste ano, todas no Teatro RiachueloDenise Namura Michael Bugdahn estão à frente do workshop De corpo a corpo – a transmissão, entre 13 e 17/8, a partir do qual serão escolhidos seis bailarinos para apresentações na Zona Portuária do Rio e em Brasília. Lucio Baglivo, de Madrid, no dia 12/8, e os cubanos Alexis Fernandez Caterina Varela, em 16/8, transmitem seus conhecimentos aos participantes que já tenham experiência em técnicas de movimento. Em Maricá, o carioca Bruno Duarte dá aula, em 19/8, sobre a modalidade Krump – dança urbana surgida em 2000 –, e Romual Kabore, de Burquina Faso, demonstra, no dia seguinte, suas técnicas de dança africana, ambas no CEU Centro de Artes e Esportes. Todas as oficinas do Dança em Trânsito são gratuitas, limitadas ao número de vagas disponíveis e estão com inscrições abertas pelo emailworkshop.dancaemtransito@gmail.com.

A já tradicional residência de intercâmbio ROTAS, um dos pilares da filosofia do festival, idealizada e coordenada pela coreógrafa Flávia Tápias, é uma parceria criativa com os intérpretes brasileiros e estrangeiros convidados da edição, que elaboram um espetáculo inédito apresentado durante a programação. De 13 a 18 de agosto, o projeto contará com a participação de Flávia Tápias (RJ), Jeremy Kouyoumdjian (França), Marie Urvoy (França), Francesca Zaviani (Itália), Romual Kabore (Burquina Faso), entre outros.

No encerramento da etapa carioca, em 17 de agosto, o Grupo Tápias abre a programação às 11h, no Teatro Riachuelo com o infantil Creme do Céu. Criado originalmente na França em 2017, o espetáculo infantil reúne dança, teatro e videoarte para falar de forma lúdica sobre conceitos de astronomia, ao contar a história de uma estrela que caiu do céu. A partir das 15h, dez artistas e cias como Chey Jurado (Espanha), Cia Gente (Brasil), La Macana (Espanha/Cuba), Marta & Kim Company (Holanda) e Untamed (Portugal) percorrem os espaços públicos da Zona Portuária em apresentações gratuitas e ao ar livre. Às 19h, o Grupo Tápias apresenta no Teatro SESC Ginástico Café não é só uma xícara, inspirado na obra do fotógrafo Sebastião Salgado, em que são evocados sentimentos e sensações associadas à bebida, com coreografia e direção artística de Flávia Tápias.

Dança em Trânsito

Criado em 2002, o Dança em Trânsito é um festival internacional de dança contemporânea que tem por objetivo valorizar, promover e democratizar esta expressão artística, seja pelo intenso intercâmbio entre artistas e companhias do Brasil e do exterior, como também pela itinerância, percorrendo desde as grandes cidades até pequenas localidades no interior do Brasil, em teatros ou espaços públicos. Sua atuação abrange ainda residências artísticas, com oficinas de criação, e workshops, abrindo canais para novos talentos da dança, e a formação de plateias, estimulando o interesse pelas artes e pela dança. O festival é parte do projeto Ciudades Que Danzan, que reúne 41 cidades em diversas partes do mundo com o intuito de difundir a dança contemporânea. Desde a sua criação, o Dança em Trânsito já apresentou cerca de 87 companhias de 16 países em 18 cidades de nove estados brasileiros, para um público de mais de 48 mil pessoas.

Sobre a ENGIE Brasil

No Brasil, a ENGIE é a maior produtora privada de energia elétrica no país, operando uma capacidade instalada de 10.290 MW em 32 usinas em todo o Brasil, o que representa cerca de 6% da capacidade do país. O Grupo possui 90% de sua capacidade instalada no país proveniente de fontes limpas, renováveis e com baixas emissões de gases de efeito estufa, posição que tem sido reforçada pela construção de novas eólicas no nordeste do país e por uma das maiores hidrelétricas do País, Jirau (3.750 MW), localizada no rio Madeira e que foi inaugurada em dezembro de 2016.

O Grupo também atua na área geração solar distribuída e oferece serviços relacionados à energia, engenharia e integração de sistemas, atuando no desenvolvimento de sistemas de telecomunicação e segurança, iluminação pública e mobilidade urbana para cidades inteligentes, infraestruturas e a indústria de óleo e gás. Contando com 3.000 colaboradores, a ENGIE teve no país em 2016 um faturamento de R$ 6 bilhões.

 

DANÇA EM TRÂNSITO 

 

De 08 a 17 de agosto de 2018 – Rio de Janeiro

Programação completa: www.dancaemtransito.com.br

Patrocínio: ENGIE Brasil 

Direção artística e curadoria: Giselle Tápias Flávia Tápias

Direção de Produção e Gestão: Espaço Tápias

Produção executiva: Miçairi Guimarães Sonia Reinstein

Programação visual e web design: TRUQUE www.truque.co

Fotografia: Fernanda Vallois 

Banda indicada para o Grammy Latino é atração do festival nesta sexta-feira, dia 9, na Tijuca

THE BAGGIOS – DO INTERIOR DE SERGIPE PARA O LEVADA

A banda The Baggios saiu do interior de Sergipe, mais precisamente da cidade de São Cristóvão, para ganhar o mundo. Tocou em vários países, como França, Itália, Estados Unidos, México e Canadá, foi indicada ao Grammy Latino na categoria “Melhor Álbum de Rock ou de Música Alternativa em Língua Portuguesa” e virou notícia em jornal da Suíça. O Festival Levada, que não é bobo nem nada e está sempre ligado em tudo o que acontece na música alternativa brasileira, trouxe o trio para a oitava edição do evento, que começou no dia 2 e vai até o final de setembro. The Baggios apresenta-se na sexta-feira dia 9 de agosto, às 20h. no Centro da Música Carioca Artur da Távola, na Tijuca. E o público carioca vai poder pagar pouquinho – ingressos a R$ 10 (meia entrada) e R$ 20 (inteira) para curtir o som blues rock que os gringos assistiram pagando em dólares e euros.

Formada por Júlio Andrade (guitarra e voz), Rafael Ramos (baixo e teclados) e Gabriel Perninha (bateria), a banda The Baggios está comemorando 15 anos de existência com o lançamento do álbum, “Vulcão”, que sai com o apoio da Natura Musical. O CD foi gravado no estúdio Toca do Bandido, no Rio, com produção do próprio Julio e com participações da cantora Céu e do Baiana System. Este é o quarto álbum da banda e sucessor de “Brutown”, o indicado ao Grammy Latino 2017.

The Baggios Atheneu

Conectando a África com o Nordeste brasileiro, The Baggios traz para o Levada 2019 sua mistura de “desert blues” com baião e pegada rock’n’roll, que tanto vem atraindo o interesse do público brasileiro – de norte a sul do país – e do estrangeiro. Será o terceiro show desta oitava edição do festival – os primeiros foram Aíla e Luiza Brina.

Ainda no Centro da Música Carioca Artur da Távola, teremos shows de Josyara (15/8), Ronei Jorge (16/8), Delia Fischer (22 e 23/8) e Mombojó (29 e 30/8). Em seguida, o Festival Levada passa pelo Teatro Firjan Sesi, no Centro, com showzão, no dia 6 de setembro, do ícone da música independente brasileira – Jards Macalé – e segue para a Zona Sul, ocupando o Labsonica do Oi Futuro, no Flamengo, com apresentações de Livia Nery (19/9), Bia Ferreira (20/9), Ana Frango Elético (26/9) e Lucas Estrela (27/9).

O Levada 2019 tem mais uma novidade este ano. Na área externa do Centro da Música Carioca Artur da Távola, será montada uma feira onde serão vendidos discos de vinil, itens de brechó, roupas e acessórios vintage. “Convidei expositores que tivessem a ver com a filosofia independente do festival, explica o diretor geral do festival Julio Zucca. Já estão confirmadas as participações do Brechó da Yayá, do Beca Brechó, do Abapha Vintagepop e do Brechó Cultural Maio 68, além dos sebos de discos Baratos da Ribeiro e La Macchina del tempo. A pedida, então, é chegar mais cedo ao espaço cultural para garimpar preciosidades.

Sobre o Festival Levada
Importantíssimo para divulgar a música independente que anda sendo feita por todo o Brasil, o Festival Levada chega à sua 8ª edição, com dois shows diferentes a cada semana, às quintas e sextas-feiras, até 27 de setembro, em três palcos diferentes: Centro da Música Carioca, na Tijuca; no Teatro Firjan SESI, no Centro; e no LabSonica do Oi Futuro, no Flamengo.

Com direção geral de Júlio Zucca, realização da Zucca Produções e curadoria de Jorge Lz, DJ, radialista e pesquisador, o Festival Levada é um projeto patrocinado pela Oi, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura do Rio de Janeiro, tendo apoio do Oi Futuro. Em sete anos consecutivos, o Levada apresentou mais de 100 artistas e atraiu um público de mais de 12 mil pessoas. Já passaram pelo festival nomes como Letrux, BaianaSystem, Metá Metá, Anelis Assumpção, Ava Rocha, Curumin, Vanguart, Boogarins, Kassin, Pietá, Carne Doce, Ian Ramil e Maria Beraldo.

Serviço:
The Baggios (Sergipe) – Festival Levada 2019

Dia: 9 de agosto (sexta-feira)

Hora: 20h

Local: Centro da Música Carioca Artur da Távola

Endereço: Rua Conde de Bonfim, 824 – Tijuca

Ingressos: R$ 20 / R$ 10 (para todos os que se encaixam na Lei prevista de meia: estudantes, idosos, deficientes, menores de 21, professores do Município do RJ).

Lotação: 159 + 2 (cadeirantes)

Classificação: 16 anos

Governo pode ser obrigado a fornecer esteiras para facilitar o deslocamento de cadeiras de rodas nas praias

A Assembleia Legislativa do Estado do Rio de Janeiro (Alerj) aprovou nesta terça-feira (06/08), em segunda discussão, o projeto de lei 1.569/16, que altera a Lei 4.812/2006, e obriga o governo estadual a oferecer esteiras que facilitem o deslocamento de cadeiras de rodas nas praias do litoral fluminense. O objetivo da proposta é facilitar o acesso de pessoas com deficiência às praias, melhorando as condições de deslocamento para os cadeirantes. Segundo a proposta, as esteiras poderão ser patrocinadas por empresas privadas. O texto seguirá para o governador Wilson Witzel, que tem até 15 dias úteis para sancionar ou vetar a norma

Atualmente, a Lei Estadual 4.812/06 já determina que o Governo do Estado ofereça cadeiras de roda especiais para garantir o deslocamento na areia às pessoas com deficiência nas praias do litoral fluminense, disponibilizando-as nos postos de salva-vidas. Segundo o autor do texto, o deputado Jorge Felippe Neto (PSD), a proposta busca garantir o acesso ao lazer a todos os cidadãos.

Com preços populares, Feira Literária está de volta ao Centro de Queimados

Com preços populares, Feira Literária está de volta ao Centro de Queimados 

Evento promovido graças à parceria entre Prefeitura de Queimados e Fluc acontece até 31 de agosto na Praça Nossa Senhora da Conceição

Feira de Livros

Uma boa notícia para os amantes dos livros acaba de chegar à Praça Nossa Senhora da Conceição, em Queimados, na Baixada Fluminense: os estandes da Feira Literária Universo Cultural (Fluc) estão de volta ao município até o dia 31 de agosto. Em sua terceira visita à cidade, o evento acontece graças a uma parceria entre a Prefeitura – por meio da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo – e o projeto itinerante que, com quase 5 anos de existência, promove o acesso à leitura por meio de preços populares.

 

 

Karen Cordeiro (IMG) Thiago Loureiro

As tendas, que funcionam de segunda a sexta das 8h às 20h e aos sábados das 8h às 17h, oferecem livros a partir de R$2 e gêneros como filosofia, sociologia, história, literatura portuguesa, estrangeira e oriental (Mangás e HQ’s), livros religiosos, literatura infantil, romances e best sellers. Um dos organizadores da iniciativa, Thiago Fernandes (35) afirma que 10 mil exemplares estão disponíveis para a escolha dos queimadenses. “Nossa intenção é visitar cidades que têm potencial cultural a ser explorado. Fazemos sempre a reposição dos livros vendidos para proporcionar maior variedade aos consumidores”, declarou.

Apaixonada pela trilogia “Para todos os garotos que já amei”, da escritora norte-americana Jenny Han, a jovem Amanda Ferreiro (18) correu para garantir novos volumes. “Eu amo ler e acredito que a leitura traz muito conhecimento. Então, estou aproveitando os dias de férias da faculdade para apreciar novos livros. Hoje escolhi levar para a casa a coleção completa e já estou ansiosa para começar a ler”, afirmou a estudante de Recursos Humanos.

Já sua melhor amiga, Karen Cordeiro (20), contou que tem procurado obras para se preparar para o vestibular. “Estou estudando para a faculdade e acho muito positivo esse tipo de evento acontecer na Baixada Fluminense. Muita gente acaba parando pela curiosidade e, mesmo sem planejar, compra um livro novo e adquirindo conhecimento”, declarou a moradora do bairro Valdariosa.

 

Thiago Loureiro

Espaço para autores locais

De acordo com o Secretário da Pasta, Marcelo Lessa, autores queimadenses são muito bem-vindos para expor suas obras durante a feira. “As inscrições estão abertas para todos que quiserem expor seus trabalhos aqui. Agradeço muito ao Prefeito Carlos Vilela por sempre nos dar autonomia para execução de projetos como este, que valoriza a cultura como forma de ferramenta social”, declarou o gestor.

Os interessados em mostrar suas criações literárias na Feira devem comparecer à SEMUCTUR (Rua Macaé, 430, São Roque, Queimados – 2665-1541) de segunda a sexta-feira, das 8h às 17h, com RG, comprovante de residência e três exemplares do seu livro.

CPI do gás discute redução do preço do gás natural no estado

A Agência Nacional do Petróleo (ANP) revelou, nesta segunda-feira (05/08), que o preço do gás natural vai passar a ser determinado levando em conta a proximidade com regiões produtoras. Atualmente a composição da tarifa usa os mesmos critérios em todo território nacional. O anúncio foi feito durante reunião da Comissão Parlamentar de Inquérito (CPI) da Assembleia Legislativa do Estado do Rio de Janeiro (Alerj) que investiga a distribuição do gás natural. A expectativa da CPI é que a medida torne o preço do gás mais barato principalmente no Noroeste Fluminense, maior responsável pela produção do insumo no país.

O Superintendente de Infraestrutura e Movimentação da ANP, Hélio da Cunha Bisaggio, explicou que a ideia da agência é que em cinco anos metade da composição tarifária do gás natural transportado por meio de dutos seja determinada de acordo com a distância percorrida pelo combustível. “Nós já lançamos um edital para o gasoduto Brasil-Bolívia em que informamos como será a progressão de tarifas que faremos: nos dois primeiros anos 80 % da tarifa será postalizada (seguirá uma média calculada nacionalmente) e 20% será definida pelo fator locacional. No terceiro ano teremos 70% de tarifa postalizada e 30% definida pelo fator locacional, no quinto ano 50% da tarifa será postalizada e a outra metade, locacional. Esperamos que entrem novos agentes nesse mercado e tornem o preço mais competitivo”,afirmou

O presidente da CPI, Max Lemos (MDB), afirmou que a preocupação da CPI é garantir que a abertura de mercado traga benefícios para o cidadão comum. “Não há possibilidade de nós continuarmos concordando que o custo do transporte do gás no Norte Fluminense seja o mesmo que o que chega a Pernambuco. Está provado que nós podemos baixar a tarifa e melhorar o serviço. Vamos deliberar para fazer uma reunião com a Comissão de Defesa do Consumidor e o Procon para nos ajudar nesse sentido”, declarou.

O relator da CPI, Rodrigo Bacellar (SD), destacou que a composição atual da tarifa não leva em consideração que o município de Campos é o maior produtor de gás do país. “ É um absurdo Campos pagar, por exemplo, R$ 0,80 a mais que Itaboraí por metro cúbico do combustível , se nós somos os maiores produtores do Brasil”, protestou o deputado.

Preço do gás pode cair até 30%

O Ministério da Economia criou um programa para fomentar a abertura do mercado de gás no país. A União espera que o preço da tarifa caia até 30% nos próximos dois anos. Segundo Bisaggio, atualmente a Petrobras detém o monopólio do segmento por controlar as principais variáveis do mercado. Dados do Ministério de Minas e Energia demonstram que a companhia é proprietária de 100% da infraestrutura de distribuição de gás no país e é responsável por 75% da importação do insumo. “A Petrobras detém o monopólio de fato do mercado de gás. A gente espera que, com as medidas que estão sendo tomadas, o preço do gás seja determinado pelo mercado”, revelou o superintendente da ANP.

Entre as medidas adotadas pelo governo federal está a obrigação da Petrobras de abrir mão da exclusividade no uso da capacidade dos dutos, além de incentivos para que os estados abram mão voluntariamente do monopólio na distribuição do gás canalizado.

Audiência pública na Alerj propõe mapeamento e maior sinergia das economias criativa e solidária no estado

O Estado do Rio é um dos que melhor remunera os profissionais da economia criativa distribuídos em 25 setores, tais como moda, design, museus, teatro, entre outros. Em 2018, essas categorias movimentaram 2,4% do PIB brasileiro, o equivalente R$155 bilhões. As informações foram divulgadas pela subsecretária de Emprego e Renda da Secretaria de Estado do Desenvolvimento Econômico, Emprego e Relações Internacionais (SedeerJ), Ana Asti, durante audiência pública promovida de forma conjunta pela Frente Parlamentar em Defesa da Economia Popular Solidária e a Comissão de Cultura, ambas da Assembleia Legislativa do Estado do Rio de Janeiro (Alerj), nesta segunda-feira (05/08), no Salão Nobre da Casa. Durante o evento foi discutida a importância da união das economias solidária e criativa.

“A economia criativa é um setor baseado no trabalho criativo, englobando inclusive áreas como as de softwares e games. Já a economia solidária é uma forma de organização produtiva que pode ser aplicada em qualquer setor da economia, mas sua aderência ao setor criativo tem enorme sinergia”, afirmou Ana.

Foto: Rafael Wallace | Texto: Nívea Souza

A subsecretária acrescentou ainda que há 33 mil empreendimentos de economia solidária no país sendo 700 deles no Rio de Janeiro. “Precisamos investir nesse mapeamento porque certamente o número é bem maior. Fazendo esse trabalho de mapeamento vamos descobrir empreendimentos que estão tanto na economia criativa quanto na solidária”, salientou a subsecretária.

O presidente da Comissão de Cultura da Casa, deputado Eliomar Coelho (Psol), observou que uma economia não existe sem a outra. “Temos que trabalhar uma articulação de todos os setores envolvidos, não só a sociedade civil mas também os poderes executivo e legislativo”, argumentou o parlamentar.

Fundo de fomento

Por sua vez, o deputado estadual Waldeck Carneiro (PT), presidente da Frente Parlamentar em Defesa da Economia Popular Solidária, afirmou que vai se reunir com o Secretário de Desenvolvimento Econômico e Geração de Emprego e Renda, Lucas Tristão para discutir o Fundo Estadual de Fomento à Economia Solidária.

“O objetivo é assegurar que na próxima Lei Orçamentária Anual, que a Alerj vai votar até o fim do ano para 2020, conste uma dotação orçamentária para iniciar a alimentação do Fundo Estadual de Fomento à Economia Solidária, que é objeto de uma lei que está em vigor no Rio de Janeiro. O fundo não precisa depender apenas de recursos do Tesouro Estadual. Podemos conseguir disputar editais e obter transferências federais para esse fundo, que precisa fomentar as microatividades no campo da economia solidária que envolvem artesanato, catadores de material reciclável, agricultores familiares, bordadeiras. É um conjunto de iniciativas populares que geram trabalho e renda e necessitam de um impulso”, defendeu Waldeck.

Também estiveram presentes na audiência pública o deputado Carlos Minc (PSB), além de produtores e representantes de instituições culturais

Le Cordon Bleu será palco inédito do Mesa ao vivo

Mesa ao vivo Rio de Janeiro

Maior circuito de gastronomia do país desembarca na Le Cordon Bleu – RJ, 09 e 10 de agosto, com programação que envolverá grandes nomes da cozinha nacional e local

O Rio de Janeiro receberá nos dias 09 e 10 de agosto a sexta edição do Mesa ao Vivo Rio de Janeiro – evento itinerante de Gastronomia promovido pelo Mundo MESA, que visita diversos estados brasileiros durante o ano. Na passagem pela capital fluminense, na conceituada escola de gastronomia Le Cordon Bleu, os visitantes poderão participar de uma programação intensa com palestras, degustações, aulas em torno do tema “Rio de Janeiro e a Gastronomia: resgate, essência e afetividade”.

Entre os chefs e profissionais que visitarão a cidade estão Lucas Corazza (Que Seja Doce – GNT | SP), Luiz Filipe Souza (Evvai | SP), Angélica Vitali (participante do MasterChef Profissionais e especialista em gastronomia molecular | SP), Ivan Achcar (Escola de Negócios e Gestão da Gastronomia | SP) e João Carlstron  (3corações | SP). Grandes talentos do estado também marcarão presença no evento. São eles: Claude Troisgros (Que Marravilha – GNT, Chez Claude e Grupo Troisgros Brasil | RJ), Alberto Landgraf (Oteque | RJ), Roberta Sudbrack  (Sud, o pássaro verde / Garagem da Roberta / Sudtruck | RJ ), Nello Cassese(Copacabana Palace | RJ),Katia Barbosa (Aconchego Carioca | RJ), Andréa Tinoco (Bufê Andréa Tinoco | RJ),Jimmy McManis (Ogrostronomia e Burgertopia | RJ), Henrique Mirabeau (Purus Panis | RJ), Renato Beckmann (Burrata | RJ), Nathalie Passos (Naturalie Bistrô | RJ), Pedro de Artagão (Grupo Irajá | RJ), Pedro Siqueira (Puro / Massa / Ella | RJ) e Tati Lund (Org Bistrô | RJ).

Nesta edição, o Mesa ao Vivo acontece na mais nobre instituição de gastronomia do Brasil reconhecida por fazer nascer notáveis Chefs pelo mundo, a Le Cordon Bleu Rio de Janeiro, que conta com cozinhas modernas, equipamentos de última geração, o café operacional e ainda  profissionais do mais alto gabarito ministrando aulas de panificação e pâtisserie. Foram escalados Philippe Lanier (Boulangerie), João Paulo Frankenfeld (Cuisine), Pablo Naranjo Agular (Pâtisserie) e Philippe Brye (Pâtisserie).

O ingresso Passaporte Mesa oferece a possibilidade de assistir a várias aulas no dia, com direito a degustação, mediante a pré agendamento nas salas de aula. O Passaporte dá acesso também às delícias da seção O Melhor das Cidades , onde comidinhas de restaurantes, bares e docerias locais serão  oferecidas das 19h às 20h30. No átrio da escola acontece, durante toda a programação do evento, o Empório Mesa, com acesso gratuito ao público, onde diversos produtos artesanais, como vinhos, bebidas, ingredientes e utensílios serão vendidos a preços promocionais.

Com o conceito de produzir ao vivo e aos olhos do público o conteúdo para a revista e as redes sociais da Prazeres da Mesa, a cidade fluminense terá  maior visibilidade em todo o país nessa oportunidade, onde será apresentado todo contexto e experiência gastronômica local sob o olhar e novas influências do time deexperts.

Sobre Le Cord Bleu – RJ

 Aberta em 1895, na França, como uma escola de culinária parisiense, a Le Cordon Bleu se tornou a mais respeitada rede internacional de institutos de artes culinárias e de hospitalidade. Presente em 20 países com 35 unidades espalhadas em todo o mundo, o instituto chegou ao Rio de Janeiro no final de 2018 e está localizado no coração do bairro de Botafogo em um espaço de 1,6mil m² dedicado à gastronomia.

 A estrutura do campus no Rio segue o padrão das escolas internacionais da rede e os alunos estudam com materiais originais da escola francesa, tendo à disposição onze cozinhas altamente equipadas e salas de aula onde é possível assistir apresentações práticas dos mestres. Além dos renomados cursos clássicos (Diplôme Cuisine,Diplôme Pâtisserie, Grand Diplôme e Diplôme Boulangerie), a sede carioca oferece o inédito CordonTec, curso técnico que disponibiliza um conjunto de conhecimentos e habilidades através da aplicação de técnicas de base da cozinha francesa.

Sobre MESA Ao Vivo

O Mesa Ao Vivo começou em São Paulo com o intuito de mostrar ao público uma revista sendo feita ao vivo. Desde sua criação já percorreu Pernambuco, Minas Gerais, Ceará, Brasília, Rio de Janeiro, Recife, Rio Grande do Sul, Serra Gaúcha, Espírito Santo e Curitiba. A Prazeres da Mesa incentiva o intercâmbio gastronômico entre diferentes regiões do país, e também a nível internacional recebendo chefs estrangeiros para palestrar em seus eventos. Desde 2013 a iniciativa vai além, cruza o oceano e leva a gastronomia brasileira com todos os ingredientes locais e diferentes estilos de cozinha para Portugal.

 Este evento faz parte do bureau Mundo MESA – Núcleo de Inteligência em Gastronomia. Através dos pilares eventos, conteúdo, conexão e digital, o objetivo é levar as possibilidades da gastronomia para a promoção de marcas, independente de seu segmento. Seu portfólio conta com a Semana MESA SP, maior evento de gastronomia, que reúne 16 mil pessoas e a cada edição traz de todos os cantos do mundo renomados chefs nacionais e internacionais em diversas ações como o MESA Tendências, Congresso Internacional de Gastronomia e MESA Ao Vivo, aberto ao público com workshops, degustações, jantares, exposições e outras atividades que resultam na edição da revista.

Serviço

Mesa ao vivo Rio de Janeiro
Le Cordon Bleu – RJ

Rua da Passagem, 179 – Botafogo, Rio de Janeiro – RJ

 1 dia de Mesa ao Vivo Rio de Janeiro

Público Geral: R$120

Assinantes da Prazeres da Mesa, Associados Slow Food, Estudantes e Idosos acima de 60 anos*: R$80

2 dias de Mesa ao Vivo Rio de Janeiro

Público Geral: R$210

Assinantes da Prazeres da Mesa, Associados Slow Food, Estudantes e Idosos acima de 60 anos*: R$140

Estudantes e Idosos acima de 60 anos* pagam metade.

Empório

Entrada gratuita

Das 13h às 20h

Pátio da Le Cordon Bleu – RJ

Melhor das Cidades

*Acesso apenas para público participante da programação do Mesa ao Vivo Rio de Janeiro

Degustação oferecida das 19h às 20h30

Venda:www.mesaaovivorio.com.br

Musa da Barriga Chapada, Muri Rodrigues, está de volta: “Gosto mais de mim agora”

Depois de ficar um tempo fora do Brasil, a musa fitness Muri Rodrigues retorna com tudo. Dona de um corpo escultural, a Atleta Profissional e Diva Fitness WBFF Internacional, que ficou conhecida em todo o país como a Musa da Barriga Chapada, coleciona títulos e conquistas profissionais e traz grandes novidades.

Carreira na TV

A morena ficou conhecida na TV brasileira por ter trabalhado no programa Legendários, de Marcos Mion, na Record TV. Após o fim do programa, Muri foi trabalhar nos Estados Unidos, onde expandiu sua relevância no fitness internacional, sendo capa de das principais revistas norte-americanas do segmento, como a revista ‘Muscle and Fitness’.

“Eu fui para os Estados Unidos, mas não fiquei 3 anos lá direto. Eu ficava 6 meses lá trabalhando em campanhas de fitness e como modelo e 6 meses aqui no Brasil. Quando voltava, participava de programas na TV como convidada. Fui aos programas da Sabrina Sato e do Geraldo Luis, onde pude dar minha opinião como especialista, falando sobre a importância de se construir um corpo com músculos de maneira saudável. Mesmo após o fim do Legendários, continuei presente na TV e fora dela, fazendo presença VIP nos eventos com meus patrocinadores. Minha visibilidade aumentou tanto lá como aqui no Brasil. Comecei a ser reconhecida como artista e não mais como uma ex-assistente de palco”.

Retorno ao Brasil

Hoje, Muri Rodrigues está investindo mais do seu tempo no Brasil, e continua conectada com o universo televisivo. Atualmente ela é apresentadora do programa ‘A.Fitness Saúde e Beleza’ no canal Alpha Channel, do grupo SBT. Ela tem levado aos seus telespectadores temas que ela domina com maestria, como vida saudável e fitness. Na atração diária, a musa traz dicas de alimentação, beleza e lifestyle: “O meu programa na TV é um sonho que virou realidade. Ali eu ensino às pessoas sobre a importância da alimentação saudável e da prática do exercício físico” diz.

Também atuando como influenciadora digital, a atleta aliou seus treinos de musculação ao amor pela alimentação e estilo de vida saudável para se tornar inspiração para os seus quase 300 mil seguidores nas redes sociais, onde partilha dicas e brinda os internautas com fotos e vídeos de sua rotina, treinos e mostra sua excelente forma física.

Em constante evolução

Segundo a musa, o tempo que passou nos EUA foi para seu aperfeiçoamento e buscas de novas experiências: “Gosto mais de mim agora, pois, o tempo é nosso aliado no aperfeiçoamento e nos deixa a cada dia melhores, se a gente de fato viver numa constante busca pela nossa evolução em todos os sentidos. Estou sempre em busca também da evolução no âmbito profissional, sempre melhorar os pontos fracos, ser realmente uma pessoa melhor, procurando sempre o equilíbrio entre o corpo e a alma.” declara a modelo.

TÁBATHA AQUINO NO FESTIVAL DO CCSP EM IRAJÁ (02) AGOSTO

TÁBATHA AQUINO NO FESTIVAL DO CCSP NESTA SEXTA/02 EM IRAJÁ – ZONA NORTE CARIOCA

Neste final de semana, acontece o Festival de Inverno 2019 do CCSP RJ, em Irajá. O evento de interartes tem por objetivo unir artistas consagrados, Cias independentes, trabalhos autorais e artistas universitários para uma grande celebração da cultura e da arte.

Na sexta/02, tem show musical com a cantora que vem ganhando o país depois de ser descoberta cantando nos coletivos de transportes cariocas, Tábatha Aquino.

Continuará no sábado com circo, palhaços e mostra de curtas. Academias de dança também se apresentarão. Nos dois dias vão estar abertas exposições de artes.

Tábatha Aquino, desconhecida até pouco tempo da mídia, mas reconhecida por milhares de pessoas comuns, que transitam diariamente pelos coletivos públicos da cidade do Rio de Janeiro, por levar canções num constante vai e vem de trens, metrôs e até ônibus, expressando, repaginando ao seu tom, hits, clássicos e pérolas da musica.

Dona de uma personalidade própria tem como influência Liniker, Nina Simone, Etta James, Aretha Franklin, Jennifer Hudson, Fantasia Barrino, e claro, Michael Jackson.

Com um repertório variado, o qual ela sabe que tinha que agradar seu fiel público, traz para si, canções repaginadas e ao tom de sua voz. Em março deste ano, viu sua vida mudada através de vários vídeos, com destaque para o de um fã da cantora representada marcando-a. “Apaga a Luz”, sucesso de um dos maiores nomes da atualidade, Glória Groove.

Um turbilhão de informações, mensagens e repostes fizeram o vídeo chegar até a estrela Glória, que respostou, comentou e até mandou direct pelo instagram da Tabatha, fez tudo acelerar em sua carreira. Logo outras pessoas famosas também não deixaram passar sua visualização sem deixar seu recado, como Paola OliveiraDaniela MercuryCantora Titica, entre muitas outras. Foi convidada pela Glória a cantar com ela num dos maiores shows já feito por ela no Rio de Janeiro, no estádio do Engenhão, em maio deste ano.

Depois disso vieram os Sescs, paradas LGBT, onde cantou no mesmo palco que Daniela Mercury entre outros. Vieram também os programas de TV mais conceituais do país, Encontro na Rede Globo, Sem Censura, na TV Brasil, Domingo Espetacular na Record, entre muitos outros.

Tabatha, já com EP, ESSÊNCIA, com seis canções autorais, “Enlaço”, “Não Pare”, “Amor”, “Qual Vai Ser”, “Questão De Vibe” e “O Que É Nosso “, em todas as plataformas digitais, lançou um clipe, “Seja Liberdade”, onde chama atenção para o respeito à liberdade e a diversidade, principalmente ao da mulher.

No festival vai cantar suas autorais acima, além de pérolas da MPB, do pop e do black music. Sucessos do Rappa, Charles Briw, Leniker e até Elza Soares.

Tábatha Aquino, uma voz poderosa, no tom grave e típico dos artistas de soul, que saiu da rua para as redes sociais e para os olhos e ouvidos de milhões de pessoas. Negra, sem importar que cor defina a boa música, que religião defina fé, mas Deus é seu maior porto seguro. Que qualquer diferença deve ser respeitada. Essa é sua canção diária, um convite à vida, ao canto da esperança e da libertação!

         As portas serão abertas as 16 e a programação se encerram às 22 horas. Tábatha se apresenta às 21. Menores de 14 anos só com o responsável. A entrada é de R$ 10,00, preço único.

  • SERVIÇO:
  • – Tábatha Aquino Festival de Inverno 2019, do CCSP
  • Data:          – 02 de agosto/sexta-feira
  • Local:                  – Festival de Inverno 2019 do CCSP
  • – Praça Nossa Senhora da Glória, 352 – Irajá / (21) 99570-8313
  • Valor:         – R$ 10 – Preço único
  • Vendas:     – No local
  • Produção:  – CCSP RJ
  • Info.:                   – (21) 99570-8313

    Tabatha Aquino No CCSP RJ

    Festival de Inverno 2019

    Sexta/02 – Em Irajá – das 16 às 22 horas

    Show 21 horas

Guida Vianna, Leticia Isnard e grande elenco voltam em cartaz com AGOSTO
O Centro Cultural João Nogueira – Imperator recebe, de 9 a 25 de agosto, sextas e sábados, às  20h, e domingos, às 19h, o premiado espetáculo AGOSTO, uma contundente e emocionante história sobre conflitos familiares que emocionou as plateias brasileiras com espetaculares interpretações do seu elenco, em especial das atrizes Guida Vianna e Leticia Isnard. Uma peça sobre o inconfessável, sobre o que fica entalado na garganta e sufoca. A história de uma família desconectada, desfeita, cujos membros insistiram na união o quanto puderam, da forma que puderam, mas que chega finalmente ao limite da desistência. Apesar de se tratar de um texto denso, forte, há certa descontração na peça, uma divertida recusa em levar-se demasiado a sério, uma tendência a nos passar “rasteiras” cômicas justamente nos momentos que achamos que não há mais espaço para o riso. A obra do norte-americano Tracy Letts é vencedora dos prêmios Pulitzer de Melhor Drama e Tony de Melhor Texto. A montagem brasileira, com direção e adaptação de André Paes Leme, teve 21 indicações em premiações, sendo vencedora de 7 prêmios. O elenco estelar é composto por Guida Vianna, Letícia Isnard, Alexandre Dantas, Claudia Ventura, Claudio Mendes, Eliane Costa, Guilherme Siman, Isaac Bernat, Isabelle Dionísio, Julia Schaeffer e Marianna Mac Niven. AGOSTO é uma  idealização da produtora Maria Siman e realização da Primeira Página Produções em parceria com a Sarau Agencia de Cultura Brasileira.

Ainda que Tracy Letts tenha construído todos os personagens da peça com complexidade e grande relevância para a trama, Violet (Guida Vianna) e Barbara (Letícia Isnard) são as suas protagonistas.

Vencedora de 3 prêmios por sua interpretação em Agosto, Guida Vianna comenta sua personagem:

“Violet é uma mulher que vive numa situação limite, literal e metaforicamente falando. Literal porque faz quimioterapia para um câncer de boca e talvez sua morte esteja anunciada. Metaforicamente, porque sua família está se desmantelando: o marido sumiu, as filhas só esperam o funeral para partir e a ela só restará permanecer sozinha aos cuidados de uma empregada que ela não conhece. Barbara é a filha preferida porque Violet a julga a mais inteligente e a mais parecida com ela. Os temperamentos parecidos levam as duas a embates frequentes. Violet guarda profunda mágoa de Barbara porque ela não voltou pra casa quando soube do seu câncer, mas voltou quando o pai desapareceu. A peça conta uma história familiar na extensão de seus conflitos e de seus afetos. E essa família pode servir como espelho reflexivo para qualquer indivíduo.”

Vencedora de 2 prêmios por sua interpretação em Agosto, Leticia Isnard comenta sua personagem:

“Barbara é uma mulher forte, que está num momento de total desestabilização. Seu casamento está ruindo, vive em crescente conflito com a filha adolescente, está a muito afastada das irmãs, do pai e bate de frente com sua mãe, Violet. Ela luta para não ter o mesmo destino da mãe: a solidão, consequente de uma personalidade forte, acachapante e agressiva. A tendência de Barbara é ficar igualzinha a Violet. E romper com esse ciclo de infelicidade e violência é também um ato de amor.”

O diretor André Paes Leme divide o palco nos cômodos da casa para uma “múltipla espacialidade” que vai exigir uma visão ativa do espectador.

– O primeiro cuidado que tive com a adaptação foi suavizar o contexto norte-americano da peça. O segundo foi em relação ao realismo acentuado proposto pelo autor. Priorizei as situações de conflito e busquei não valorizar ao detalhe a construção do ambiente de cada cena. Me interessa a complexidade das relações familiares, a intensidade com que depositamos no núcleo familiar tanto um amor inquestionável como também despejamos as angústias e inseguranças das nossas vidas. Textos como esse revelam o quanto imprevisível é o comportamento humano – explica o diretor. – A montagem divide o palco nos cômodos da casa em que se passa a história. A ação passeia por todos os cômodos e a proposta do autor é que o espectador possa ver simultaneamente todos os ambientes. Na nossa concepção, as cenas são sobrepostas: a personagem que está num determinado ambiente estará exatamente ao lado de outra que ocupa outra área da casa. Gradativamente, as diferentes cenas vão convivendo no palco.

Se o destino das personagens é inevitavelmente trágico, isso não faz de AGOSTO uma tragédia. Tracy Letts usa recursos do melodrama, da comédia de costumes, das sitcoms da televisão norte-americana e do vaudeville, mantendo a unidade formal, a coerência interna e estética da sua obra.

Tracy Letts é um dos mais importantes autores do teatro contemporâneo dos EUA. Nascido em Tulsa, Oklahoma, é um dos mais importantes autores norte-americanos vivos. Vencedor dos prêmios Pulitzer na categoria Melhor Drama e Tony na categoria Melhor Texto, August: Osage County estreou em Chicago em 2007, na montagem do Steppenwolf Theatre Company (companhia a que pertence Letts), encenada depois em Nova York e Londres, entre outras cidades e países. Em 2013, a obra inspirou o filme Álbum de Família protagonizado por Meryl Streep e Julia Roberts, além de Ewan McGregor, Juliette Lewis, Sam Shepard e Benedict Cumberbatch. E agora tem sua primeira montagem no Brasil pelas mãos da produtora Maria Siman, da Primeira Página Produções, em parceria com Andrea Alves e Sarau Agência de Cultura Brasileira. Responsável pela produção de importantes espetáculos como Ensina-me a Viver, O Pequeno Príncipe, O Grande Circo Místico, Incêndios e Maria do Caritó, Maria Siman adquiriu os direitos do texto teatral para montagem no Brasil após assistir ao filme Álbum de Família. “Percebi que se tratava de dramaturgia adaptada para o cinema e parti em busca dos direitos de montagem da peça no Brasil”, lembra.

Ficha técnica

Texto: Tracy Letts
Tradução: Guilherme Siman
Direção e Adaptação: André Paes Leme
Elenco/personagens: Guida Vianna (Violet Weston), Leticia Isnard (Barbara Fordhan), Alexandre Dantas (Steve Heidebrecht), Claudia Ventura (Karen Weston), Cláudio Mendes (Charlie Aiken), Eliane Costa (Mattie Fae Aiken), Guilherme Siman (Charles Júnior), Isaac Bernat (Beverly Weston/Bill Fordham), Julia Schaeffer (Johnna Monevata),  Isabelle Dionísio (Jean Fordham) e Marianna Mac Niven (Ivy Weston)
Diretor Assistente: Anderson Aragón
Cenografia: Carlos Alberto Nunes
Figurino: Patrícia Muniz
Iluminação: Renato Machado
Música: Ricco Viana
Assessoria de Imprensa: Ney Motta
Projeto Gráfico: Mais Programação Visual
Fotos de Divulgação: Silvana Marques
Produção Executiva: Felipe Valle e Fernanda Silva
Direção de Produção: Maria Siman e Andrea Alves
Idealização e Coordenação Geral: Maria Siman
Realização: Primeira Página Produções
https://www.facebook.com/agostoapeca

Serviço

Centro Cultural João Nogueira – Imperator
Rua Dias da Cruz, 170, Méier
Tel.: (21) 2597-3897
Temporada: 9 a 25 de agosto, sextas e sábados, às  20h, e domingos, às 19h
Ingresso: R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia entrada)
Vendas na bilheteria, terças e quartas das 13h às 20h30, quinta a sábado das 13h às 21h30 e domingos das 13h às 19h30, ou pelo site https://www.ingressorapido.com.br
Duração: 130 minutos
Classificação:14 anos
Comédia dramática

Centro Cultural João Nogueira apresenta
A G O S T O
com Guida ViannaLeticia Isnard e grande elenco
direção e adaptação de André Paes Leme
de 9 a 25 de agosto, no Centro Cultural João Nogueira – Imperator
A obra do norte-americano Tracy Letts é vencedora dos prêmios Pulitzer de Melhor Drama e Tony de Melhor Texto.
A montagem brasileira obteve 21 indicações em premiações, sendo vencedora de 7 prêmios.
 
Vencedor do Prêmio Cesgranrio de Melhor Atriz (Guida Vianna)
Vencedor do Prêmio APTR de Melhor Atriz em papel protagonista (Guida Vianna e Leticia Isnard)
Vencedor do Prêmio APTR de Melhor Ator em papel coadjuvante (Claudio Mendes)
Vencedor do Prêmio FITA de Melhor Atriz em papel coadjuvante (Leticia Isnard)
Vencedor do Prêmio Especial do Juri do FITA para a atriz Guida Vianna
Vencedor do Prêmio FITA de Melhor Cenografia
JORNAL ALAGOAS