Exposição Heitor dos Prazeres no salão do Bar Luiz

O Bar Luiz, na Carioca, traz novidades, passado o susto de fechamento, a tradicional casa abriu hoje com uma surpresa para o grande público – exposição com quadros de Heitor dos Prazeres.

 

Por conta da crise e a ameaça de fechamento, o anúncio gerou uma comoção, e hoje o tradicional Bar Luiz tem estado com fila na porta e uma gama de clientes, tantos com antigos e novos frequentadores no restaurante. Por traz dessa revitalização está o restaurateur Otto, proprietário do restaurante que leva seu nome na Tijuca, que foi prestar solidariedade para atender a demanda de clientes, a casa não estava conseguindo dar conta. Otto levou logística – com equipe com garçons, maitre, e com ele mesmo no atendimento dos clientes. E continua com a intenção de apoio, a partir de hoje, apresenta 20 quadros para exposição de pinturas de Heitor dos Prazeres, ícone da pintura carioca. 

 

A exposição marca o aniversário de nascimento do artista (23 de setembro). Otto trouxe seu acervo pessoal e vai doar 30% da renda para ajudar a pagar as dívidas do Bar Luiz com os funcionários. Será ainda possível adquirir reproduções dos quadros e livros sobre a obra de Heitor.

Heitor faria hoje 121 anos. Quando já consolidado como um dos mais talentosos sambistas da primeira metade do século 20, Heitor dos Prazeres descobriu outro dom: a pintura. A sua origem fez de Heitor dos Prazeres um artista sensível à vida e à cultura das favelas cariocas e era isso que ele gostava de retratar em sua arte. As obras de Heitor dos Prazeres encontram-se expostas em museus de vários países e é considerado um renomado pintor de arte naif do Brasil. No encerramento da mostra, Heitor dos Prazeres Filho, sambista, vai se apresentar em homenagem ao pai. A exposição será de 24 de setembro, até 4 de outubro. Os quadros passeiam por obras com “Sambistas e

Passistas“; “Pierrot e Sambistas“; “Escola de danças“; “Músicos de Cantoras“, entre outros …

 

“Vejo com muita emoção e alegria o empenho destas pessoas em resgatar este histórico estabelecimento que é um patrimônio Cultural de nossa cidade com mais de 132 anos reunindo celebridades como: jornalistas, escritores, músicos, compositores, cantores, importantes empresários e pintores famosos de todo Brasil. Satisfação maior em ver esta reabertura sendo contemplada com uma linda exposição de um de seus frequentadores ilustre dos anos dourados, que nesta data estaria completando nesta data 121 anos. Vida longa ao Bar Luiz, salve Heitor dos Prazeres”. atestou seu filho Heitorzinho dos Prazeres. 

 

Além de apreciar a especialidade da casa – os famosos quitutes alemães, esse pode ser mais um bom motivo para voltar ao Bar Luiz.

 

Preludio 21 comemora 21 anos em concerto gratuito no Centro Cultural Justiça Federal

Preludio 21 comemora 21 anos em concerto gratuito dedicado às cordas, neste sábado, 28, no Centro Cultural Justiça Federal

Grupo carioca de compositores convida, como intérprete, o Ágora Trio, formado por Ayran Nicodemo, Thalita Vieira (violino) e

 Ana Luiza Lopes (viola)

Dando seguimento a sua temporada de concertos gratuitos no Centro Cultural Justiça Federal, na Cinelândia – 21ª de sua carreira – o grupo carioca de compositores Prelúdio 21 realiza, neste sábado, dia 28 de setembro, às 15h, o concerto “Cordas”, convidando o Ágora Trio, formado por Ayran Nicodemo, Thalita Vieira (violino) e Ana Luiza Lopes (viola), em um repertório repleto de diferentes sonoridades da rica formação dos instrumentos de cordas. Os concertos da série “Prelúdio 21 – Música do Presente” acontecem sempre no último sábado de cada mês. Atualmente, o grupo é formado pelos compositores Alexandre Schubert, Caio Senna, J. Orlando Alves, Marcos Lucas, Neder Nassaro e Pauxy Gentil-Nunes.

Prelúdio 21

Sete compositores se reuniram em 1998 com o intuito de divulgar sua música e a música erudita contemporânea em geral, através da organização de recitais e de palestras abertas ao público com compositores brasileiros e estrangeiros para apresentarem seus trabalhos, visando o intercâmbio de experiências. De lá pra cá, o grupo amadureceu e se estabeleceu como um dos mais importantes grupos de música contemporânea do país, virando referência internacional. Desde 2008, o Prelúdio 21 realiza sua série de concertos no Teatro do Centro Cultural Justiça Federal, com uma média de público de 70 pessoas por concerto, com um total de mais de 600 espectadores por temporada. A série se estabeleceu como a mais importante da música contemporânea brasileira. Neste ano, a série terá ainda outros oito concertos, sempre no último sábado de cada mês, às 15h, até novembro. Em dezembro, o concerto de encerramento será no segundo sábado do mês, dia 10.

A série se destaca como a única permanente de música contemporânea na cidade do rio de janeiro, e vem sendo considerada uma das mais importantes do Brasil. O grupo já foi objeto de artigo na revista científica “Hodie” (“Grupo Prelúdio 21 – Uma Perspectiva”) que estuda justamente sua série que acontece há 8 anos ininterruptos no Centro Cultural Justiça Federal. Em 2012, o grupo foi indicado ao Grammy Latino com o seu CD “Prelúdio 21 – Quartetos de Cordas”, na categoria “Melhor Álbum de Música Clássica”.

O grupo segue sua trajetória com importantes resultados já apresentados como temporadas com mais de 1000 espectadores e concertos em espaços como o Theatro Municipal do Rio de Janeiro, a Sala Cecília Meireles e Oi futuro, além da já consagrada série no Centro Cultural Justiça Federal.

Serviço:

28 de setembro, sábado  – Prelúdio 21 convida o Ágora Trio

Horário: 15h

Centro Cultural Justiça Federal – Teatro

Av. Rio Branco, 241 – Centro

Tel. (21) 3261-2550

Entrada Franca – Distribuição de senhas meia-hora antes

Classificação Livre

Programa:

Ágora | MARCOS LUCAS

Pantomimas VI | J. ORLANDO ALVES

Trio | ALEXANDRE SCHUBERT

Tantra | PAUXY GENTIL-NUNES

             participação: Pauxy Gentil-Nunes (eletrônica)

Plasma | NEDER NASSARO

Gorot | CAIO SENNA

Intérprete

Ágora Trio – Ayran Nicodemo, Thalita Vieira (violinos) e Ana Luiza

Lopes (viola)

Azymuth lança álbum com demos inéditas em show no Sesc Ginástico

Azymuth lança álbum com demos inéditas em show no Sesc Ginástico

Show contará com músicas do disco Demos (1973-1975), coletânea de demos em formato original que foram redescobertas e lançadas pela britânica Far Out. Público poderá comprar CDs e vinis do novo álbum.   

RIO DE JANEIRO – O trio de jazz fusion Azymuth apresenta na próxima terça-feira (1/10), em show no Teatro Sesc Ginástico, pela primeira vez no Brasil, o seu mais recente álbum, “Demos (1973-1975)”, lançado em maio deste ano pela gravadora britânica Far Out Recordings. Trata-se de uma coletânea, em dois volumes, das demos gravadas no início dos anos 70 no estúdio residencial do falecido tecladista Roberto Bertrami (1946-2012), no bairro de Laranjeiras, Zona Sul do Rio. O show de lançamento do álbum, que começa às 19h e integra o projeto Som do Sesc, tem ingressos entre R$ 7,50 (Cartão Sesc) e R$ 30, com desconto de 50% para quem levar 1 quilo de alimento não perecível.

A maioria das faixas do disco é material inédito, redescoberto e masterizado para o lançamento. Entre as poucas exceções estão “Manhã”, que integrou seu álbum de estreia em 1975, pela Som Livre, e “Prefacio”, a primeira faixa que Azymuth gravou para a Far Out Recordings, entrando para o álbum Carnival (1996) e inaugurando um relacionamento longo e proveitoso que dura até hoje.

DEMOS EM FORMATO ORIGINAL – O que traz ineditismo ao álbum Demos (1973-1975) é o formato das faixas, apresentadas em versões brutas e originais das demos da época, sejam as poucas que vieram a ser gravadas profissionalmente, sejam as que nunca figuraram na discografia da banda e que agora se tornam públicas. O resultado são músicas onde se pode sentir a energia de estúdio e a visão criativa dos integrantes do grupo à epoca: José Roberto Bertrami (teclados), Ivan ‘Mamão’ Conti (bateria), Alex Malheiros (baixo) e Ariovaldo Contesini (percussão).

Hoje formado por Mamão (bateria), Malheiros (baixo) e Kiko Continentino (teclado), o trio de música instrumental, de projeção internacional, também estará comercializando, no show do Sesc Ginástico, CDs e vinis de Demos (1973-1975). Em razão da nova configuração do mercado fonográfico, com a avassaladora predominância da plataforma digitais, as cópias, gravadas na Europa, se tornam artigo raro no comércio brasileiro.

Lançado em maio, o projeto Som do Sesc acontece no Sesc Ginástico sempre às terças-feiras, às 19h. Trata-se de um novo espaço para a música contemporânea no centro da cidade e mais uma opção de lazer para os trabalhadores da região após o expediente. A ideia é priorizar novas propostas autorais, que unam artistas, repertórios e diferentes estéticas musicais.

SERVIÇO

Projeto Som do Sesc

Azymuth – lançamento do álbum Demos (1973-1975)

Sesc Ginástico:  Av. Graça Aranha, 187 – Centro – Rio de Janeiro

Dia 1º/10/2019 – 19h

Ingressos: R$ 30, R$15 (meia entrada) e R$7,50 (Cartão Sesc) somente na bilheteria

Doação de 1 quilo de alimento não perecível garante desconto de 50% de desconto sobre a tarifa correspondente

Classificação: 14 anos

Capacidade: 500 lugares
Telefone:(21) 2279-4027

PRÓXIMA ATRAÇÃO DO SOM DO SESC

08/10 – Chico Brown convida Chico Chico

22/10 – Carlos Lyra – Cantos e Contos da Bossa Nova

MPB, rock suingado e sarau moderno agitam a Lapa

Confira o que vai rolar no novo espaço cultural do bairro mais boêmio do Rio de Janeiro, o Palco Lapa 145

Criado pela cantora Rosângela Si, o Palco Lapa 145, espaço cultural recém-inaugurado no bairro mais boêmio do Rio de Janeiro, a Lapa, abre as portas com o intuito de ser uma casa dos artistas e seus movimentos. Com uma programação eclética, o casarão do final do século XIX está totalmente antenado com o nosso tempo, abraçando a diversidade e as manifestações artísticas em estado puro com festivais, shows, exposições, saraus, gastronomia, rodas de samba, rap e hip-hop e oficinas de dança e iniciação musical. “Somos a casa da diversidade e da cultura, sempre aberta a todos que queiram mostrar o seu talento e, é claro, para quem está ávido a curtir e descobrir a cena carioca das artes muito além do mainstream”, ressalta a fundadora.

Confira a programação da casa:

Quarta-feira, dia 25 de setembro, às 20h – Walter Fernandes

Nascido no Estácio, berço do samba e de grandes talentos da música, o cantor, compositor e instrumentista Walter Fernandes teve sua iniciação musical, ainda criança, nas igrejas evangélicas do bairro. Já na adolescência, se embrenhou na MPB tendo como referências dois ícones e crias do Estácio, Gonzaguinha e Luiz Melodia, vindo mais tarde a fazer participações em seus shows. Com canções gravadas por diversos artistas, Walter comemora trinta anos de carreira com uma apresentação autoral do início ao fim no Palco Lapa 145. O evento começa às 20h e a entrada custa R$ 10,00.

Sábado, dia 28 de setembro, às 22h – Noz Elétrica

Criada na Lapa, o bairro mais boêmio do Rio de Janeiro, pelo cantor e baixista curitibano Alex Carosso e pelo guitarrista paulistano Diego Salsixa, a Noz Elétrica mistura música brasileira com Blues, Rock, Funk, Soul e Reggae. O show viaja pelas faixas do novo álbum, “Peso, Alegria e Groove”, como “Haja”, “Musicama” e o mais novo hit, “Status Dantesco” (já disponíveis nas redes sociais e nas plataformas digitais), além de releituras arrojadas e contagiantes de clássicos. O evento começa às 22h e a entrada custa R$ 10,00. Assista ao novo clipe da banda em

Terça-feira, dia 1 de outubro, às 19h – Microfone aberto

Microfone Aberto é um sarau moderno que acontece todas as terças, a partir das 19h, onde os artistas podem recitar suas poesias, cantar, apresentar monólogos, ler seus contos, manifestos, em resumo, mostrar a sua arte, sem amarras nem mordaças. A entrada franca.

O Palco Lapa fica na Rua da Lapa, 145. Mais informações pelo telefone (21) 98231-0108 ou pelo site www.palcolapa145.com.br

Concerto do soprano ‘Lisette Oropesa’ no Theatro Municipal do Rio de Janeiro

Lisette Oropesa, um dos mais aclamados sopranos coloratura, virá ao Rio para a série ‘Grandes Vozes no Rio de Janeiro’

A Artista, que se apresentará dia 13 de outubro no Theatro Municipal, ministrará uma masterclass gratuita

Lisette Oropesa, um dos mais requisitados sopranos coloratura da atualidade, é o terceiro nome da série “Grandes Vozes no Rio de Janeiro”, com apresentação dia 13 de outubro, às 17h, no Theatro Municipal com patrocínio ouro Petrobras. Filha de cubanos, nascida em New Orleans, Lisette começou sua carreira no Metropolitan Opera House, em Nova York, onde já fez mais de 100 apresentações. Foi aplaudida nos mais importantes teatros da Europa e dos Estados Unidos. Acompanhada pela Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal, ela interpretará árias de Donizetti, Bellini, Puccini, Gounod e Massenet.

Oropesa foi saudada pelo “New York Times” como uma artista com presença de palco “magnética”, que “canta com graça, sem fazer esforço”. Este ano, interpretou o papel-título em “Rodelinda”, de Haendel, no Grande Teatro do Liceu, em Barcelona, na Espanha, e o de Isabelle, em “Robert, le Diable”, de Meyerbeer, no Teatro Real de la Monnaie, em Bruxelas, na Bélgica.  Também em 2019 o soprano ganhou os dois mais importantes prêmios de canto nos EUA: The Richard Tucker Award e o Beverly Sills Award.

A artista ministrará uma masterclass gratuita, para cinco jovens cantores brasileiros, no dia 09 de outubro, às 17h00, na Sala Mário Tavares, anexa ao Theatro Municipal. A seleção será feita pelo corpo artístico do Theatro Municipal, através de inscrição por e-mail. A masterclass será aberta ao público e sujeita à lotação da sala (200 lugares).

O soprano Lisette Oropesa participará de uma apresentação em um cartão postal do Rio, no dia 11 de outubro, às 15h00. O soprano será acompanhada por  50 alunos da Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro, que faz parte do projeto Arte Educação Petrobras. O projeto também levará 500 crianças ao Theatro Municipal no domingo dia 13 de outubro, para assistirem ao concerto do soprano.

MASTERCLASS: Dia 09/10/19, quarta, às 17h00

Cristo/Pão de Açúcar – Projeto Arte Educação Petrobras – Dia 11/10/19, sexta, às 15h00

CONCERTO: Dia 13/10/19, domingo, às 17h00

Programa:

Árias de Donizetti, Bellini, Puccini, Gounod e Massenet

Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do RJ
Regência: Yuval Zorn

Frisa e Camarote – R$ 250,00
Plateia e Balcão nobre – R$ 250,00
Balcão superior – R$ 150,00
Balcão superior lateral – R$ 100,00
Galeria – R$ 70,00
Galeria lateral – R$ 35,00

Classificação etária: Livre

Theatro Municipal do Rio de Janeiro – Praça Floriano s/n° – Centro

Lotação – 2.226 lugares

Ingressos na bilheteria ou no link: https://www.ingressorapido.com.br/event/32107-1/d/63262

Patrocínio Ouro Petrobras

Apoio: Livraria da Travessa, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto, Ingresso Rápido e Felicja Blumenthal Music Center.

Realização: Fundação Teatro Municipal, Associação de Amigos do Theatro Municipal, Secretaria Especial da Cultura, Ministério da Cidadania e Governo Federal

O Theatro Municipal é vinculado à Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro

Reynaldo Gianecchini e vários famosos estarão na Mostra de Cinema Brasil China

Reynaldo Gianecchini e vários famosos estarão na Mostra de Cinema Brasil China no Rio de Janeiro

Arthur Chen e o ator e roteirista Junior Provesi organizam Mostra de Cinema China Brasil no Rio de Janeiro e reúnem celebridades como Reynaldo Gianecchini, Deborah Evelyn, Sonia Bridi e Carlos Vereza

Com o objetivo de estreitar os laços entre os dois países, acontece a primeira Mostra de Cinema Brasil China no Rio de Janeiro, dias 23, 24 e 25 de Setembro. Idealizada por Arthur Chen, diretor geral do evento, com organização da Culturalbridge em parceria com a Provesi Criações, e direção artística do ator e roteirista Junior Provesi, a mostra acontece no Espaço Itaú, no Rio de Janeiro, com entrada franca e gratuita.

Serão apresentados 12 filmes durante o circuito, sendo 7 brasileiros e 5 chineses, que trazem grandes nomes dos cinemas de ambos países. Representando o Brasil, os filmes em cartaz trazem os atores como José de Abreu, Reynaldo Gianecchini, Eduardo Moscovis, Fernanda Montenegro, Leandra Leal, Marjorie Estiano, Danton Mello e os saudosos Chico Anysio e José Wilker. Representando a China, os atores Zhou Siming, Wei We, Ashin, Yunhu Li e Kwok-Kwan Chan, que já interpretou Bruce Lee na série ‘A Lenda de Bruce Lee’ e no cinema em Ip Man 3.

O evento conta com apoio do Consulado Geral da República Popular da China,
Da Secretaria de Estado e Cultura Criativa do Rio de Janeiro, do UCI, da TV Globo, Rede Brasil e diversas outras entidades ligadas à arte e a cultura. Para assistir os filmes é necessário fazer reserva com 24h de antecedência pelo email culturalbridge@outlook.com.br

Entre os filmes que serão apresentados estão o documentário da jornalista Sonia Bridi, A Jornada da Vida- Rio Yangtsé, que fala sobre o famoso rio chinês e a pré estreia do longa-metragem “Diminuta”, de Bruno Saglia, que conta a história do saxofonista Cristiano, interpretado por Gianecchini. No elenco também estão Carlos Vereza e Deborah Evelyn.

Confira a programação completa:

Segunda-feira (23)

15h- A Jornada da Vida – Rio Yangtsé
De Sonia Bridi – Documentário – 60 minutos – 2018

16h30 – Muqiling II
Anime – Aventura/ Ficção – 133 minutos – 2016
De Rao Yuhua com Zhou Siming e Wei We

19h – A Hora e a Vez de Augusto Matraca
De Vinicius Coimbra – Drama – 106 minutos – 2015
Com Fernanda Montenegro, João Miguel, Jose Wilker, Jose Dumont, Chico Anysio e Ihrandir Santos

21h30 – Aliança Kung Fu
De Liu Zhenwei – Comédia – 102 minutos – 2018
Com Ashin, Kwok-Kwan Chan, Andy On, Yu-Hang To e Wenzhuo Chao

Terça-Feira (24)

15h – Love Film Festival
De Juancho Cardona, Manuela Dias e Vinicius Coimbra – Romance – 96 minutos – 2017
Com Leandra Leal, Nanda Costa, Eduardo Moscovis e Manolo Cardona

17h – Detetive Chinatown
De Chen Sicheng – Ação / Comédia – 135 minutos – 2015
Com Wang Baoquiang e Liu HaoRan

19h40 – Antes que eu me esqueça
De Tiago Arakilian – Drama – 95 minutos – 2018
Com José de Abreu, Danton Melo, Mariana Lima e Guta Stresser

Beatriz
De Alberto Graça – Romance – 97 minutos – 2019
Com Marjorie Estiano, Sergio Guizé, Beatriz Batarda e José Barato

Quarta-feira (25)

15h – Dragon Force
De Wang Wei – Ficção Científica – 90 minutos – 2013
Com Zhang Yechuan e Li Tuan

17h – Por Trás do Céu
De Caio Soh – Drama – 104 minutos – 2017
Com Nathalia Dill, Emilio Orciollo Neto, Renato Góes, Paula Burlamaqui e Roberto Bomtempo

19h30 – Atravessando a Fronteira
De Huo Meng – Drama – 94 minutos – 2018
Com Yunhu Li e Taiyi Yang

Diminuta (Pré Estreia)
De Bruno Saglia – Drama – 94 minutos – 2019
Com Reynaldo Gianecchini, Carlos Vereza, Giancarlo Giannini e Deborah Evelyn

Famosos mirins participam do “Carioca Party”

Essa edição contou com alguns food trucks no espaço . “Fizemos alguns ajustes para melhorar a experiência dos pais e das crianças. Nosso intuito é que todos saiam felizes”, afirma Danielle.

O “Carioca Party” manteve a parceria com a “Operação do Bem” , que arrecadou mais de 300 kits de limpeza e contou com a Vicky Princesa representando o projeto na passarela junto as meninas da Casa do Jovem Júnior de Mesquita .

Espetáculo musical da premiada BANDA MIRIM faz curta temporad

A BANDA MIRIM faz 15 anos com jeitão de gente grande. Nestes 15 anos, o repertório do grupo foi assistido por mais de 200 mil espectadores, produziu quatro CDs, três livros, cinco DVDs, três especiais para televisão, duas revistas e uma série em jornal, enfileirando 28 prêmios.

O Rio de Janeiro não poderia ficar de fora de um ano tão especial de comemorações. Dias 5 e 6 de outubro, às 11h, a BANDA MIRIM chacoalha o Sesc Ginástico, no Centro,  com  o aclamado Festa, um musical inteirinho sem falas, com performances arrebatadoras para 13 músicas originalmente compostas e, é claro, diversão de sobra. Enaltecendo a vida, o encontro e o tempo, a peça vai além do entretenimento: cativa sim as crianças, mas também acessa as memórias afetivas dos adultos de forma poética e lúdica, reforçando o papel essencial do teatro para a formação emocional do cidadão. As apresentações contam com intérprete de LIBRAS e audiodescrição.

A curta temporada é parte da circulação que a BANDA MIRIM realiza através do Programa BR Distribuidora de Cultura por todo o país. Depois do RJ, a montagem será apresentada em Curitiba, tendo já passado por Florianópolis e Vitória. A entrada é sempre grátis.

Festa tem direção e dramaturgia de Marcelo Romagnoli, iluminação e cenografia de Marisa Bentivegna e figurino de Fabio Namatame. Estão no elenco Claudia Missura, Alexandre Faria, Tata Fernandes, Simone Julian, Nina Blauth, Lelena Anhaia, Olívio Filho, Nô Stopa e Edu Mantovani. Estreado em 2014, Festa foi realizado com apoio da Prefeitura de São Paulo e do Sesc-SP.

Programação paralela ::
O rico universo de Festa será também apresentado com exclusividade para os alunos das escolas públicas da cidade em sessão gratuita marcada para acontecer no dia 04 de outubro, sexta-feira, às 14h30, também no Sesc Ginástico.

Fora do palco, a BANDA MIRIM participa de um encontro com artistas, músicos e produtores culturais para trocar experiências e debater novos caminhos do teatro infantil no Brasil. Também realiza a oficina “Práticas Criativas” para arte-educadores, estudantes de artes cênicas, música, iniciados e interessados no universo pedagógico infantil. Essas atividades acontecem no dia 3 de outubro no Circo Crescer e Viver, sendo ambas gratuitas.

Oitavo musical ::
Festa estreou em 2014, na ocasião da comemoração dos 10 anos da trupe que recebeu o Prêmio APCA – Categoria Teatro Infantil – Grande Prêmio da Crítica pela sua trajetória e o Prêmio Governador do Estado de São Paulo para a Cultura na Categoria Arte para Crianças.  Simbolizando os vários ritos de passagem na vida de uma criança, a história acompanha alguns aniversários da personagem Margarida. O tempo passa durante a festa e a menina cresce, vira adolescente, adulta e depois uma velhinha. A sequência de aniversários pretende celebrar com a plateia os impactos, as aventuras, as alegrias e as transformações da passagem do Tempo, atingindo assim não só o público infantil, mas espectadores de todas as idades.

“Nosso desafio foi criar um espetáculo acessível e inusitado, sem palavras, buscando formas de expressividade no humor e no trabalho corporal, criando personagens bem delineados por uma dramaturgia interna, de emoções, gestos, ações e formas. As canções, compostas com o intuito de darem suporte a esta dramaturgia, surgem como elementos essenciais para o entendimento da trama”, explica o diretor.
As 13 músicas, executadas ao vivo, alternam composições inéditas, originais e músicas de espetáculos anteriores do grupo e assumem a função de narrar a história, mostrando que a infância nunca nos abandona, não importando a idade. Os figurinos são cheios de detalhes e graça. O grande bolo giratório que compõe o cenário ajuda a marcar a passagem do tempo, criando simbologias mirabolantes que envolvem totalmente a plateia.

https://www.youtube.com/watch?v=ydZWBOupxog

Destaque no cenário nacional ::
A BANDA MIRIM é reconhecida por criar trabalhos de artes cênicas e música para toda a família – além de desenvolver atividades formativas e extensa produção de material artístico. Compõem seu repertório os musicais “Felizardo” (2004); “O Menino Teresa” (2007); “Sapecado” (2008); “Espoleta” (2010); “Rádio Show” (2011); “A Criança Mais Velha do Mundo” (2011), “O Fantasma do Som” (2013), “Festa” (2014) e “Buda” (2017). Por seus nove espetáculos recebeu 28 importantes prêmios do setor, diversas indicações e foi contemplada em editais municipais, estaduais e federais, participando dos mais significativos Festivais e eventos culturais do Brasil com excelentes críticas em apresentações concorridas. Ao completar 10 anos, foi agraciada pela Associação Paulista de Críticos de Arte com o GRANDE PRÊMIO DA CRÍTICA – APCA 2014, conquistou o Prêmio Governador do Estado de São Paulo para a Cultura na Categoria Arte para Crianças e foi finalista ao 26º Prêmio da Música Brasileira com os CDs PRIMEIRA CARTILHA e SEGUNDA CARTILHA. Pela quarta vez consecutiva, a BANDA MIRIM (www.bandamirim.com) foi selecionada pelo Programa BR Distribuidora de Cultura para realizar circulação nacional.

Encontros e doações :: 
A BANDA MIRIM sempre vai além do palco, indo ao encontro de grupos de teatro, músicos, estudantes de artes cênicas e agentes locais dedicados às artes para crianças e jovens. Além deste encontro para promover o intercâmbio, a reflexão e o pensamento crítico acerca da criação teatral para a infância e juventude no país, o grupo ministra a Oficina “Práticas Criativas da BANDA MIRIM” para arte-educadores, estudantes de artes cênicas, música, iniciados e interessados no universo pedagógico infantil, a fim de disseminar seus modos de criação teatral e musical desenvolvidos ao longo dos 15 anos de trajetória.

Outras ações do grupo são doação de CDs, livros e revistas da Banda Mirim às escolas públicas, instituições, associações comunitárias, grupos de teatro, artistas participantes dos encontros, músicos e entidades envolvidas nas cidades visitadas.

Tudo isso graças ao Programa BR Distribuidora de Cultura, que é uma seleção pública com objetivo de contemplar projetos de circulação de espetáculos teatrais não inéditos, em parceria do Ministério da Cidadania. No último edital foram investidos R$ 15 milhões e escolhidos 57 espetáculos, representantes de todas as regiões do país, com apresentações em todos os estados.

SITE OFICIAL
www.bandamirim.com  |   http://www.youtube.com/bbandamirim
https://soundcloud.com/user-714496886/   |  https://www.facebook.com/Banda-Mirim-174482702628944/

VIDEOCLIPE DO ESPETÁCULO FESTA ::  https://youtu.be/zfLjPqcAcac

CENAS EM VÍDEO DO ESPETÁCULO FESTA :: https://www.youtube.com/watch?v=ydZWBOupxog

Serviço atividades paralelas

*Oficina Práticas de Criação da Banda Mirim
Quando: 03 de outubro, quinta-feira, às 14h30
Local: Circo Crescer e Viver (R. Carmo Neto, 143 – Cidade Nova)
Entrada franca: Inscrição até 27/09 pelo https://www.sympla.com.br/oficina–praticas-de-criacao-da-banda-mirim__634253
Público-alvo: Arte-educadores, estudantes de artes cênicas, música, iniciados e interessados no universo pedagógico infantil
Duração: 180 minutos

*Encontro Artístico – Desafios do Teatro e da Música para Crianças e Jovens
Quando: 03 de outubro, quinta-feira, às 18h30
Local: Circo Crescer e Viver (R. Carmo Neto, 143 – Cidade Nova)
Entrada franca: Inscrição até 27/09 pelo https://www.sympla.com.br/encontro-artistico–desafios-do-teatro-e-da-musica-para-criancas-e-jovens__634341
Público-alvo: Grupos de teatro, músicos, artistas e agentes locais dedicados às artes para crianças e jovens
Duração: 180 minutos

Serviço da temporada de FESTA

Ficha técnica:
Dramaturgia e Direção: Marcelo Romagnoli | Com: Alexandre Faria, Cláudia Missura, Edu Mantovani, Lelena Anhaia, Nina Blauth, Nô Stopa, Olívio Filho, Simone Julian e Tata Fernandes | Músicas e Arranjos: Banda Mirim | Direção Musical: Tata Fernandes | Cenário e Desenho de Luz: Marisa Bentivegna | Figurino: Fabio Namatame | Direção de Movimento: Cláudia Missura e Nô Stopa | Produção Executiva: Andrea Pedro | Apoio: Prefeitura de São Paulo e do Sesc-SP – 2014 | Patrocínio Circulação 2019: Petrobras

Festa – Musical infantil da Banda Mirim – Dramaturgia e direção: Marcelo Romagnoli. Elenco: Alexandre Faria, Cláudia Missura, Edu Mantovani, Lelena Anhaia, Nina Blauth, Nô Stopa, Olívio Filho, Simone Julian e Tata Fernandes

Sinopse: A premiada Banda Mirim, de São Paulo, apresenta o musical FESTA, onde a plateia acompanha os vários aniversários de Margarida. Com muito humor e poesia, o espetáculo é pontuado pela passagem do tempo e pela alegria de uma infância que não acaba nunca.

Quando: Dias 5 e 6 de outubro, sábado e domingo, às 11h 
Local: Teatro Sesc Ginástico (Av. Graça Aranha, 187 – Centro)
Telefone: 21 2279-4027 |
Entrada franca: Retirada de ingressos na bilheteria uma hora antes do início das apresentações
Sessões com Intérprete de LIBRAS e Audiodescrição
Classificação Indicativa: Livre | Gênero: Musical
Duração: 55 minutos | Lotação: 513 lugares
Sessão especial (alunos das escolas públicas e particulares mediante agendamento pelo email thelnascimento@gmail.com): 04 de outubro, sexta-feira, às 14h30