País lidera lista de cirurgias íntimas como a ninfoplastia e o enxerto de gordura, segundo relatório da Sociedade Internacional de Cirurgia Plástica Estética.
De acordo com um relatório divulgado no início de agosto pela Sociedade Internacional de Cirurgia Plástica Estética (Isaps), o Brasil se tornou líder mundial na realização de cirurgias, ultrapassando os Estados Unidos. Entre os 19 tipos de cirurgias catalogadas, o país lidera em 10, sendo uma delas a de rejuvenescimento vaginal, que já soma milhares de procedimentos e continua crescendo. Cada vez mais brasileiras têm se mostrado insatisfeitas com a estética de sua região genital e, consequentemente, apelado para procedimentos cirúrgicos a fim de remodelá-la.
A cirurgiã plástica Monique Awad, Membro da Sociedade Brasileira de Cirurgia Plástica-RJ, conta que em seus consultórios na Barra da Tijuca e Botafogo, a maioria das pacientes vêm com queixas meramente estéticas. “Só depois, algumas apresentam motivos adicionais, como atrito com a roupa e incômodo na penetração durante o sexo”. De acordo com a especialista, a maioria não aceita, por exemplo, que os pequenos lábios ultrapassem os grandes. “Funcionalmente, isso não é considerado uma anormalidade. Trata-se apenas de uma variação anatômica, porém, elas desejam ter uma vulva mais plana, até por muitas vezes se incomodarem ao usar roupas mais justas, biquínis e maiôs”, esclarece, lembrando que eliminar a flacidez na região e o aspecto enrugado que surgem principalmente durante a menopausa, entram também na lista das reclamações mais comuns.
NINFOPLASTIA E ENXERTO DE GORDURA
Ainda de acordo com a cirurgiã, a ninfoplastia está associada à hipertrofia dos pequenos lábios. “É bem tranquila. Com uma anestesia local e sedação, o excesso de pele é ressecado longitudinalmente. No mesmo dia, a paciente já recebe alta. Durante este procedimento, é possível ainda eliminar a bordinha escurecida, decorrente de atrito, alteração hormonal e envelhecimento, e expor mais o tecido rosado” explica.
Já o preenchimento é realizado quando se deseja acrescentar volume aos grandes lábios. “Fazemos um corte de 4mm para coletar de 20ml a 30ml de gordura, normalmente, da região abdominal. Depois, um corte do mesmo tamanho é feito na vulva para o enxerto. Os pontos são retirados no consultório após uma semana.”, detalha Monique. “A retirada das células de gordura pode ser feita também do monte do púbis, quando essa região é mais gordinha e se quer reduzir o volume local”. A simplicidade dos procedimentos, que são realizados em aproximadamente 40 minutos, faz com que o pós-operatório seja tranquilo. “Oriento que a cirurgia seja feita com um tempinho para repouso, uns três a quatro dias. Nas duas primeiras semanas, é bom evitar atividades mais intensas, como agachar, assim como usar calças de tecidos grossos. É indicado também usar absorvente íntimo durante o primeiro mês, que é o tempo necessário para que a região esteja praticamente cicatrizada. Só o inchaço que pode durar cerca de três meses”, diz a especialista. SEXO Apesar de se tratar de uma região sensível, os especialistas são unânimes ao afirmar que a sensibilidade não será prejudicada. “Em termos de relação sexual, ela está relacionada ao clitóris, não à pele dos pequenos lábios. Então, se formos pensar em excitação e orgasmo, não existe risco de perda. A não ser que você faça uma cirurgia íntima que envolva o clitóris”, esclarece.
RISCOS E CONTRAINDICAÇÕES Patologia local e gravidez são as duas únicas contraindicações para as cirurgias íntimas. Já com relação aos riscos, Monique faz um alerta: “Os pequenos lábios e os pelos da região protegem a mulher de maneira geral contra infecções. Eles funcionam como barreiras naturais. A partir do momento em que você reduz a pele do local ou faz uma depilação total, pode ser que aumente a taxa de surgimento de vulvovaginite – inflamações na região da vulva e da vagina”.
DEPILAÇÃO E INFORMAÇÃO De acordo com a médica, nos últimos anos, a procura pelos procedimentos realmente tem aumentado. “E segundo trabalhos já publicados sobre o assunto, esse crescimento é decorrente da adesão cada vez maior à depilação. A área está mais desnuda e visível. Em paralelo, o aumento da informação sobre o assunto também funciona como estímulo” diz.
No geral, o resultado é sempre muito satisfatório e mexe diretamente com a autoestima das mulheres. Afinal, é um desejo sempre muito particular. “Normalmente, elas nem contam para as amigas que fizeram.”, revela a médica.
Nosso maior legado musical vem muito bem representado no DVD de um grupo, que quase depois de 20 anos, está ganhando o Brasil, é só olha a agenda, sem data disponível por um bom tempo nos finais de semana até ano que vem. O Grupo Vou Pro Sereno.
Antes de chegar ao Release, declaro que eu mesmo não acreditava que depois de tanto tempo, o VPS não conseguisse mais despontar nas paradas musicais. Hoje é sucesso pelo país, estão nos maiores eventos de samba. O caminho e a jornada são árduas, até para se manter no sucesso. Paro o Samba então?
Me mostraram que para eles, o SAMBA É O PRINCIPAL. Sem pretensões de mega palcos, megas apresentações, pois não se trata de show e sim de sambar, de batucar, de levar alegria ao público, fator principal do ajuntamento e das pérolas deixadas por mestres que se foram, – e graças a Deus por alguns que ainda estão por aqui.
O Vou Pro Sereno tem não só o meu respeito, mas toda a minha admiração e hoje cada vez mais NACIONAL, por levar o Samba, a maior atração e não eles mesmos. Por isso suas apresentações estão arrebatando multidões. por onde estão passando. Fecham portas.
Vale conferir isso no DVD que vão lançar nesta sexta feira e numa das Rodas desses sambistas, todos da zona oeste, no dia 07/09, a Roda “Nada Pra Fazer” – em Bangu, com direito a convidado francês cantando “Bororó” com eles.
Lançamento Oficial Dia 31 De Agosto Às 19 Horas No Shopping Bangu – Só Para Convidados
Dia 07 de Setembro – Bangu Atlético Clube – Aberto Ao Público (Roda De Samba Nada Pra Fazer)
O Vou Pro Sereno ou “VPS”, como chamam os fãs lança nesta sexta/31, o seu mais recente projeto, o DVD, “A Força Do Nosso Som”, um passeio nos 20, quase 21 anos de estrada do grupo, numa celebração ao samba e ao sambista, o que canta ou aquele que simplesmente carrega em sua veia este amor ao ritmo, que é nossa maior expressão musical.
Um local muito especial para os músicos e toda a grande família que é o VPS e agregados foi escolhido, o Shopping de Bangu, bairro que também é uma extensão de suas casas, o que faz da ação, pra lá de especial.
Com distribuição assinada pela Sony, vem com 40 faixas, cinco inéditas, além das canções de mestres, responsáveis por clássicos que ficarão para sempre no legado musical brasileiro e até do mundo.
Formado em 1997 por Alex Sereno (Tantã e Voz), Júlio César (Pandeiro e Voz), Paulinho (Reco-reco e Voz) e Rodrigo Sereno (Violão e Voz), sua raiz é na Zona Oeste do Rio (“Alô Alô Realengo”) e vem de berço sua relação com o samba. Surgiu como Sereno, que entre muitas andanças e shows, um dos grandes mestres vivos do samba, o músico Sombrinha (Ex- Fundo de Quintal), convidou o grupo para compor sua “banda base”, chegando a um dos maiores teatros do país e um dos mais antigos do Rio, o Teatro João Caetano – Centro/RJ, ficando por várias temporadas.
Rebatizado com o nome atual em 2008, nasceu também o primeiro CD, um EP, com seis canções próprias como, “Essa Preta”, “Vou Pro Sereno” e “Logo Dou Um Jeito”, entre outras. Depois de uma década, passam então a um grupo seleto do samba carioca, alcançando rádios e cidades por todo o país. Passa a ser convidado a participar de diversos projetos assinados por grandes compositores como, Xande de Pilares, Felipe Silva, André Renato, Charles André, entre muitos outros.
Em 2011, o primeiro DVD, “Vou Pro Sereno“, com a explosão de “Mulher Não Manda em Homem”, por todo o território nacional, leva finalmente o quarteto ao topo. — Outros sucessos também embalaram pagodes, rodas e muitas festas como, “Sem Moderação”, “Logo De Um Jeito”, “Nosso Amor É Perfeito” e “Quero Mais”, que contou com a participação de Mumuzinho e é pedida até hoje por onde se apresentam.
Paralelo aos seus shows, O “VPS” comanda uma das rodas de samba de maior referência do Rio De Janeiro, a Roda “Nada pra Fazer“, projeto agora itinerante, sucesso por diversas capitais do país, com um público de aproximadamente 10 mil pessoas. Atualmente reúne sucessos absolutos nas rádios nacionais como “Nada Pra Fazer”, homônima da Roda e “Me Desculpe a Fraqueza”, canção atual de trabalho. É comum craques da seleção e de grandes times de futebol comemorarem seus feitos, cantando sambas do grupo.
Mais que um desafio, A Força Do Nosso Som traz a personalidade dos sambistas e de toda sua equipe, a começar pela produção musical, que é própria, da VPS Produções, já a fonográfica tem o selo e assinatura da Sony Music.
Passeia por clássicos e relembra pérolas de nomes como Candeias, Agepê, Arlindo Cruz, Almir Guineto, Delcio Luiz, Fundo De Quintal, Jorge Aragão, Zeca Pagodinho e claro a dama do samba, Dona Ivone Lara e até Caetano Veloso, entre muitos outros bambas.
Com 40 canções, a primeira faixa tem um sentimento especial para o grupo e seus fãs, resgatou o que o carioca estava sentindo falta, aquele sambinha despretensioso, cheio de ginga, de energia trocada pelo remelexo de cada pessoa presente na famosa roda de samba do Vou Pro Sereno. Seguida pela canção do mestre Sombrinha, que dispensa comentário, logo após a dama do samba é representada no DVD. Entre muitas faixas á peso de história, destacamos ainda a 17 e a 26, responsáveis pelo atual sucesso dos quatro sambistas, todos apaixonados pelo samba, família e futebol.
Nas participações, Reinaldo, referência, amigo e parceiro em muitos shows do Sereno participa de “Agora Viu que Perdeu e Chora”, “ Trapaças Do Amor” e “Sonhos”; – Ludmilla entra em cena com “Cheguei” para bagunçar ainda mais a roda. Mumuzinho, cria da região e amigo de longa data do grupo sobe ao palco 360º e apresenta seu sucesso, “Não Quero Despedida”, além das canções 15 e 16 do disco. Marquinhos PQD, como não poderia deixar de ser canta seus sucessos, “Ogum” e “Deixa Clarear”. Finalizando as parcerias do projeto, Xande De Pilares em “Zé Tambozeiro”, “Marinheiro Só” e “Brincadeira Tem Hora”.
“É um sonho até ousado, pois sempre tivemos a idéia de cantar samba, ter a raiz como nossa vertente e gravar os mestres. Conseguimos mostrar que o samba é de todos, é nosso maior legado cultural, é nossa verdade. Temos músicas próprias, mas porque não celebrar nossas preciosidades, homenagear nossos mestres e eles sabendo disso? A Força Do Nosso Som é isso, juntos, somos muito mais fortes. Essa foi nossaideia”, conta Júlio Sereno.
“De início, muitas dúvidas apareceram, muitos questionamentos, mas decidimos que não se trata de um show para o Vou Pro Sereno. É uma homenagem a quem podemos celebrar e que eles saibam disso, mas infelizmente alguns já se foram, explica Rodrigo Tchutchucão.
“Por mais de 20 anos nós corremos por rodas de samba, por casa de shows, dias sacrificados, outros alegres e divertidos. “A Força que O Nosso Som” nos fez seguir. Este DVD é uma grande festa para nós, pro nosso público e uma maneira de agradecer aos mestres, que tanto fizeram para abrir caminhos para os novos”, se emociona Alex Sereno.
“Lançar este projeto no Bangu Shopping é um sonho. Nem imaginávamos que a antiga Fábrica Bangu se transformaria num. Somos cria desta região, somos gente da gente, daquelas que grita um oi pro vizinho e para quem esta passando, esse é o nosso samba diário. Não tem como expressar, como estamos felizes. Só temos que agradecer a Papai Do Céu, nossa família, a empresária Luciana Lopes e Márcio Kuko, a todos que fazem parte de cada ação, aos amigos, ao público e ao samba”, agradece Paulinho Sereno.
Uma das maiores características da banda é a despretensão em só cantar músicas próprias ou programadas nos seus shows. O quarteto aposta na energia e no que vai embalar o público, com o melhor dos clássicos do samba, o clima local e a energia do momento. Estas situações é que ditam o Vou Pro Sereno em suas apresentações e sua força atual.
Com um louvor todo especial a raiz, aos mestres e a sua verdade musical, o Vou Pro Sereno é também um convite: Vem Pro Samba, o samba que ultrapassa fronteiras musicais e você é um grande convidado, uma parte importante que é A FORÇA DO NOSSO SOM.
Nesta Sexta Feira/31 Com Participações de Ludmilla, Mumuzinho, Xande De Pilares, Reinaldo e Marquinhos PQD – O VOU PRO SERENO lança o DVD A FORÇA DO MEU SOM – No Shopping Bangu/Rj
SERVIÇO:
Lançamento do DVD: – A FORÇA DO NOSSO SOM
Participações: – Ludmilla, Mumuzinho, Marquinhos PQD e Xande De Pilares
Local: – Shopping Bangu – CineSystem
Endereço: – Rua Fonseca, 240
Horário: – 19 Horas
Ficha Técnica:
Produção Geral: – Marcio Kuko e Luciana Lopes
Produção Musical: – VPS Produções
Prod.: – VPS Produções e Sony Music
Vou Pro Sereno: – Julio Sereno, Rodrigo Tchutchucão, Alex Sereno e Paulinho Sereno
Músicos: – Julio sereno – pandeiro e voz, Rodrigo Tchutchucão – violão 6 e voz, Alex sereno – tamtan e voz, Paulinho sereno – reco e voz,
– Jocivan – bateria, Lápis – baixo, Gilson verde – violão 7 , Vitor pedro – cavaguinho e cavaco solo,
– Cleiton – surdo – cuíca – repique de anel mão e efeitos, Marcio kuko – cuíca, efeitos e repique de anel
Na quarta-feira, dia 22 de agosto, às 19h, no Teatro Gláucio Gill, em Copacabana, na Zona Sul do RJ, a atriz e rainha de bateria Viviane Araújo vai participar da leitura dramática do texto A TODA PODEROSA.
Viviane Araújo vai dar vida a DEUS. Ela será “A TODA PODEROSA”. Ao lado da atriz estará o ator e produtor cultural, Maciel Silva. A direção é de Catarina Abdalla e a produção de Carlos Conceição. O evento é gratuito e será apresentado pelo ator e diretor Fernando Reski.
Catarina Abdalla, atualmente está no elenco de Vai que cola. A atriz e diretora soma diversos trabalhos no currículo e entre eles, a Cuca do Sítio do Pica Pau Amarelo, que foi sua estreia em Tv, no ano de 1981.
A TODA PODEROSA
O texto retrata um lugar onde todos se odeiam, um local escuro, sombrio e monótono, o inferno. É como se fosse uma repartição pública. E, o Diabo, cansado de sua função, pede para que o congresso do céu lhe dê férias no Brasil, mas no mundo espiritual a burocracia também existe… Ele pensa em até abdicar do cargo, mas como Diabo é brasileiro, ele não desiste NUNCA! Só que existe burocracia, e, então, para tirar férias, o Diabo terá que pagar umas taxas no banco, passar no cartório para reconhecer firma, tirar cópias autenticadas de documentos, passar na Receita Federal, no INSS e ainda vai tentar marcar uma consulta num hospital público, para ver se está tudo, ok. Ele ainda terá que encarar uma operadora de telemarketing! E, nessa jornada Lúcifer vai até as últimas consequências, vai até clamar por DEUS, tudo para tentar conseguir o seu merecido descanso. O problema é que DEUS é uma mulher e como é onipresente e onipotente, ela tudo vê e tudo escuta. Sabe tudo o que Diabo. Mas, que tudo fique em harmonia. DEUS precisa que seu arquirrival esteja em seu lugar, ou seja, no inferno! Então, DEUS vai criar diversos empecilhos para atrapalhar essas férias do DIABO. Será que DEUS consegue?
De 26 a 30 de setembro, a cidade de Santos recebe grandes nomes da literatura contemporânea como Djamila Ribeiro, Tiago Ferro, Milton Hatoum e a sueca Katarina Bivald
Com entrada gratuita em todas as mesas, o festival trará temas como o feminismo, o esporte em ano de copa do mundo, poesia e prosa, e pela primeira vez um homenageado
Todavia_TiagoFerroRenatoParada
Segundo livro mais vendido durante a Flip deste ano, O que é o lugar de fala?, de Djamila Ribeiro, diz muito sobre o que a literatura pode fazer por cada um. Foi pensando nesse espaço de leitura e reflexão que nasceu 10 anos atrás a Tarrafa Literária, idealizada pelo livreiro José Luiz Tahan (Realejo, livraria e editora). “Numa cidade tão acessível como Santos, e de tantas atrações como a praia e o centro histórico, era mais do que justo pensar também num convite à troca literária”, diz ele.
Santista e feminista, Djamila está entre as convidadas dessa 10ª edição, que traz também a autora sueca Katarina Bivald (A livraria dos finais felizes), o português Pedro Mexia (Lá Fora ) Tiago Ferro (O Pai da Menina Morta), Milton Hatoum (Dois Irmãos) e Mamede Jarouche (tradução Mil e uma Noites), entre outros.
Todas as mesas são gratuitas e acontecem no Theatro Guarany, palco nobre do festival, no Centro Histórico, e a abertura, no dia 26 de setembro, fica por conta do show lítero musical com Zuza Homem de Melo, autor de A História do Samba Canção, no Teatro do Sesc.
Giovana Madalosso
Entre as novidades desse ano, Tahan anuncia um homenageado que será lembrado a cada nova edição. Em 2018, Ranulpho Prata, autor de Navios Iluminados será celebrado. “É uma forma de trazer à tona nomes que não fazem parte do imaginário coletivo, mas que fizeram muito pela cidade, pela literatura”, conta o livreiro. Ranulpho foi um médico sergipano que morou na região de Santos na década de 1930. Durante a programação, serão lidos trechos da obra.
Para a realização da 10ª edição, a Tarrafa Literária conta pela primeira vez com o apoio da São Judas Tadeu Campus Unimonte, da Embaixada da Suécia e do Instituto Camões, de Portugal. Nos últimos anos, a frequência média de público foi de 4 mil pessoas para cada edição.
10ª Tarrafa Literária (Santos/SP)
Homenageado: Ranulpho Prata
Nomes confirmados: Manoel Herzog, Tiago Ferro, Milton Hatoum, Mamede Jarouche, Cássia D´Aquino, Christian Dunker, Sérgio Augusto, João Gabriel de Lima, Paulo Roberto Pires, Djamila Ribeiro, Eliane Brum, Katarina Bivald, Giovana Madalosso, Pedro Mexia, Matthew Shirts
Ter milhares de seguidores no Instagram faz de uma pessoa uma influenciadora digital? Os fãs realmente consomem os produtos que essa personalidade anuncia nas redes sociais? Este digital influencer tem formação ou embasamento para dar dicas e orientar seus admiradores sobre os mais variados assuntos? Estas são algumas perguntas que ficam no ar no cotidiano do povo brasileiro, cada vez mais conectado no mundo virtual e consequentemente distante do convívio pessoal.
O filósofo Fabiano de Abreu elaborou uma pesquisa que analisa a relevância da rede social e dos influenciadores digitais no Brasil e na Europa, em especial em contexto de crise econômica, que muda o perfil de consumo de cultura e entretenimento.
“Analisei muitos cantores famosos e cheguei a conclusão que o Brasil é muito interessante para os artistas estrangeiros, mas não porque o brasileiro consome a música, não porque ele compra a música no Spotify e vai ao show, simplesmente pelo fato que o brasileiro é um fake econômico. É um fake real, uma conta que ele curte e interage. Atualmente moro em Portugal e vejo que o Brasil é um país em que as pessoas têm muitos ídolos, mais do que lá fora. Vejo, por exemplo, a Madonna andando pelas ruas de Lisboa sem ninguém pedir para tirar foto com ela. No Brasil as pessoas endeusam os famosos por causa dos problemas sociais, da pobreza… A massa do Brasil serve para os estrangeiros. Por que os estrangeiros se unem à Anitta e por que eles se unem com outros artistas brasileiros. Por causa dessa massa, do volume da mídia social. O Brasil é um país com mais de 230 milhões de habitantes e se o artista conquistar o povo brasileiro ele conquistará mais seguidores. Mas esses seguidores vão consumir o seu produto? Somos um dos países que menos consume produtos dos artistas e por isso os astros estão em decadência. Eles não fazem shows, as discotecas estão fechando e aí não tem onde tirar dinheiro desse meio. Já nos Estados Unidos um artista que tem um milhão de seguidores tem seus produtos consumidos”, afirma o filósofo que reside em Castelo de Paiva.
Fabiano de Abreu alerta que nas redes sociais todo mundo é muito feliz, bonito, faz passeios espetaculares e come muito bem: “As pessoas precisam entender que isso é um mundo fake. Eu, por exemplo, além de pesquisador e filosofo, sou assessor e tenho vários artistas famosos pessoas que possuem 5 milhões, 10 milhões de seguidores nas redes sociais e nós sabemos que aquilo que eles estão publicando não é realmente o que são. Eles só publicam algo que seja muito interessante”.
“A rede social virou uma cobrança. No Instagram, a grande maioria do público é jovem. Na Europa poucas pessoas tem Instagram, já o Brasil é o país que mais acessa o Instagram. Pode ser por conta da crise econômica porque é muito mais barato você acessar o Instagram e viver aquele mundo. Pode ser também uma saturação porque as pessoas não aguentam mais os mesmos assuntos e os canais da TV aberta brasileira não têm muita variedade. Se você quer mais variedade precisa pagar para isso enquanto na Europa são liberados muito mais canais abertos. Tem a questão da violência e as pessoas acabam ficando em casa com medo de sair. A crise econômica fez muitas casas de festas e discotecas fecharem, então a pessoa não tem o que fazer ou tem medo de sair e é mais fácil ficar em casa mexendo no celular e vendo a vida dos outros, vendo aquela vida que queria para ela. Porém é importante ressaltar que aquela pessoa que publica aquela vida não é real, é um fake”, pondera o filósofo.
Para ele, a sociedade está sendo engolida pelo mundo virtual: “Não existe mais aquilo da moda antiga, então as pessoas perdem identidade, acabam sendo influenciadas e não tendo personalidade, perdem ‘quem eu sou’. Você é o que a internet diz o que você é, então a moda é tudo o que estão dizendo na internet. Isso acaba com aquela identidade e originalidade. E como vai ser o futuro disso? Vai ser depressão infantil, falta de aceitação, autoestima baixa, vai ocasionar suicídios e todas essas coisas que fazem com que as crianças cometam atos que antigamente não cometiam. Mas é uma coisa que vai muito da educação que estamos oferecendo aos nossos filhos. Minha filha tem 8 anos e não usa celular. Estou querendo fazer dela uma pessoa real e não uma pessoa virtual. Então isso vai muito do que nós propomos para os nossos filhos, que são os protagonistas da próxima geração”.
Outro ponto abordado por Fabiano de Abreu é a questão de saber o que os digital influencers estão dizendo para seus seguidores. Eles possuem embasamento, estudaram ou são formados para dar dicas sobre determinados assuntos? O filósofo sugere até que leis sejam criadas para coibir certos influenciadores: “Senão eles poderão dar orientações equivocadas e prejudicar quem confia naquilo que estão falando. Já rodei mais de 15 países e vejo que no Brasil existe muito desta cultura do ‘eu sei tudo'”. O filósofo acredita que a imprensa é a chancela para dar credibilidade aos assuntos e assim evitar a famosa fake news.
Por Cássia Corsatto, Coaching Executiva e Empresarial
Formada pela ABRACEM (Associação Brasileira de Coaching Executivo e Empresarial)
Network (rede de relacionamentos que construímos ao longo da caminhada profissional ou pessoal) é hoje um ativo intangível que todos devem cultivar. Na condição de freelancer (ou profissional autônomo), estabelecer contatos requer habilidades interpessoais; disponibilidade e iniciativa para investir nas relações; habilidades para identificar pessoas e canais que possam auxiliar no estabelecimento sólido desta rede; entre outras características.
Como criar uma rede de relacionamento se não estou empregado numa companhia?
Sabemos que em qualquer condição de trabalho, seja como funcionário, profissional autônomo, empresário ou freelancer, o mercado hoje exige uma série de competências e, estabelecer e manter uma rede de relacionamento é uma delas.
Se você trabalha em casa (home office), o contato pessoal é menos constante, fazendo com que seus relacionamentos profissionais fiquem restritos ao virtual (redes sociais, e-mail, Skype, Whatsapp, etc). O convívio com o mundo real é de fundamental importância para fortalecer sua rede, portanto, procure mudar este cenário, expandindo seu convívio com os colegas e parceiros que você mais se identifica. Promova encontros em palestras ouworkshops que sejam de interesse comum, convide-os para cafés, almoços, happy hours, procure frequentar feiras e eventos que possibilitem encontros com colegas e, que, oportunizem conhecer novas pessoas. Os encontros fortalecem o vínculo e a parceria com sua rede de relações profissionais, principalmente se você não está tão exposto ao mercado quanto alguém que já trabalha em uma empresa.
Como fazer relacionamentos estratégicos?
Vivemos no mundo da interconexão, em uma grande teia global, onde um contato te leva a outros. Faça uma análise das suas conexões e verifique quais as pessoas da sua rede estão mais próximas, ou, diretamente conectada aos seus objetivos, e quais parcerias estratégicas você pode estabelecer na busca desses objetivos. Outro ponto importante a ser observado é sua postura. Se você quer proximidade e ganho de confiança, tenha especial atenção com a forma como se comunica, com o seu repertório e a mensagem que passa, pois estes relacionamentos também devem ser cultivados com sinceridade, demonstrando verdadeiro interesse pelas pessoas. Desta forma, você pode adquirir a confiança do outro e a abertura para mostrar as competências que você também tem a oferecer.
Quando se conquista alguém espontaneamente, potencializa-se a chance de ser lembrado e de ser indicado pelas pessoas certas para os trabalhos certos. Neste aspecto, vale observar alguns cuidados na forma de se relacionar. Seja autêntico, natural, interessado, busque passar segurança; evite a superficialidade e jamais use estratégias premeditadas, com foco apenas nos possíveis ganhos que você pode ter com determinadas pessoas.
O contato favorece a troca de aprendizado, pois podemos ensinar e aprender, e esse câmbio propicia a construção de vínculos verdadeiros. Cultivando a sua rede com naturalidade, descontração e confiança, as trocas vão acontecendo naturalmente, e os frutos serão colhidos a partir destas relações. São resultados da confiança mútua construída com o aprofundamento dessas relações, e não o seu objetivo principal. Networking é compartilhamento, troca de informações e conhecimentos, apoio e orientação, ou seja, uma via de mão dupla.
A Associação Brasileira de Coaching Executivo e Empresarial (ABRACEM) é uma entidade jurídica, sem fins lucrativos, formada por um grupo de profissionais experientes da área de Recursos Humanos, que promove, divulga e exerce esta atividade em um elevado nível de excelência técnica, relacional e ética. A ABRACEM tem como foco incentivar o estudo, a pesquisa e o desenvolvimento do Coaching Executivo e Empresarial em todos os seus aspectos.
BrLab ANUNCIA PROGRAMAÇÃO ABERTA E CONFIRMA A SEGUNDA EDIÇÃO DO BRPLOT – ENCONTRO DE ROTEIRISTAS *** Os autores Antônio Prata, Duca Rachid e Fernando Bonassi abrem o BrPlot
***
*** Projetos de sete países compõem a seleção
Único laboratório de desenvolvimento de projetos audiovisuais no Brasil que incentiva e recebe projetos de toda América Latina e Península Ibérica, o BrLab anuncia a programação aberta de sua 8° edição – que acontece de 10 a 18 de agosto em São Paulo.
Pelo segundo ano consecutivo, o BrLab apresenta em parceria com a ABRA (Associação de Brasileira de Autores Roteiristas), o Centro de Pesquisa e Formação do Sesc e a FAAP, o BrPlot – Encontro de Roteiristas, espaço em sua programação destinado à apresentação de uma série de mesas e debates dos quais participam renomados roteiristas, autores, produtores, entre diversos outros profissionais do audiovisual do Brasil e do exterior.
Anna Muylaert _ foto por GLEESON PAULINO
Em 2018, novamente com curadoria de Thiago Dottori, o BrPlot novamente abrirá as atividades do BrLab, dessa vez em umamesa com os prestigiados autores Antônio Prata, Duca Rachid e Fernando Bonassi, mediados pela jornalista Cristina Padiglione, que irão debater os desafios de escrita e suas diferentes formas de contar uma boa história, no dia 10/08, às 19h, no Auditório 1 da FAAP. O encontro ainda traz importantes nomes como Anna Muylaert, Marton Olympio, Paulo Lins, Carolina Jabor, Arnaldo Branco, Phil Parker, Zé Brandão, Felipe Braga, Marcia Vinci, Eliseo Altunaga, Julio Rojas, entre outros (programação completa abaixo).
O BrPlot é um braço de programação do BrLab, um workshop anual em que cineastas e produtores trabalham o desenvolvimento de seus futuros filmes. Durante o BrLab, duplas de representantes dos projetos selecionados dispõem de consultorias integrais aos seus projetos para melhor realização de seus produtos em aspectos fundamentais como roteiro, direção, produção e distribuição. As atividades incluem ainda palestras e encontros com profissionais do Brasil e do exterior, e a programação aberta do BrPlot.
A seleção da 8° edição do BrLab contempla futuros filmes de cineastas premiados e novos talentos audiovisuais da região como a colombiana Laura Mora, que participa com o projeto de seu segundo longa “Los reyes del mundo”. Também participam o português Ico Costa com “Naufrágio, Inhambane” e os brasileiros Leonardo Mouramateus com “A Pista de Dança”, Rodrigo Oliveira com “Os Primeiros Soldados” e Cesar Cabral com “Um Pinguim Tupiniquim”, entre outros.
Pela primeira vez, 4 dos selecionados são projetos de filmes de animação, que participarão do laboratório juntamente aos projetos de live-action e receberão, em complemento, consultorias específicas de experientes animadores com o intuito de trabalharem as particularidades da animação.
AntonioPrata
Os escolhidos para a oitava edição do BrLab participam de consultorias com a cineasta Mariana Rondón, diretora do filme “Pelo Malo”; a consultora de direção mexicana Paula Astorga; as destacadas produtoras Agustina Chiarino (Uruguai), Fernanda Del Nido (Espanha) e Agustina Llambi-Campbell (Argentina) e o renomado script doctor e assessor cubano, Eliseo Altunaga que será homenageado nesta edição. Complementam o time de tutores o inglês Phil Parker, a belga Annemie Degryse e os brasileiros Marta Machado e Zé Brandão, que irão assessorar os projetos de animação.
Também pela primeira vez, o BrLab organiza um pioneiro workshop de montagem para projetos já filmados que passaram, em estágio de desenvolvimento, pelo BrLab ou pelo 3 Puertos Cine, rede internacional de laboratórios parceira desta iniciativa. Os selecionados para participar desta seção serão assessorados por montadores renomados como Fernando Epstein (Uruguai), Juliana Rojas (Brasil), Karen Akerman (Brasil) e Soledad Salfate (Chile).
Felipe Braga
Criado em 2011 o BrLab já recebeu 1.781 inscrições e mais de 200 profissionais foram qualificados diretamente pelo programa; através de 92 projetos que participaram do BrLab e que representaram 17 países e 10 estados brasileiros. Dentre os projetos participantes em anos anteriores, 16 já foram finalizados e lançados como longas-metragens; 15 títulos estão atualmente em finalização; e outros 18 estão em estágios avançados de financiamento.
O BrLab é uma atividade desenvolvida pela Klaxon Cultura Audiovisual, em correalização com a RT Features, a Spcine e com a Secretaria Municipal de Cultura, com apoio institucional do Instituto Cervantes e da ANCINE – Agência Nacional de Cinema. O evento também conta com o apoio do Sesc SP, da FiGa/Br, da Vitrine Filmes, do Programa Cinema do Brasil, da Apex, da LatAm Cinema, do Festival Rencontres Cinémas d’ Amérique Latine de Toulouse (Cinéma en Développement), do TorinoFilmLab, do Tribeca Film Institute, do Consulado Geral de Israel de São Paulo, da FAAP, do Festival de Cinema Judaico, da Hebraica, do Instituto Moreira Salles, da RECAM, do Ministério das Relações Exteriores do Brasil, do Ministério das Relações Exteriores do Chile, do Consulado Geral da França no Brasil, do Institut Français, do BIG Festival, do Cesnik, Quintino & Salinas Advogados, da C/as4atro, da ABRA, da ABCA, da Revista de Cinema, da Seu Menino Filmes, da Lira Filmes e da Cinemateca Brasileira.
Eliseo Altunaga (Homenageado)FernandoBonassi
Confira abaixo a programação do BrPlot – Encontro de Roteiristas
PROGRAMAÇÃO BRPLOT – ENCONTRO DE ROTEIRISTAS (ABERTO AO PÚBLICO)
Sexta-feira 10/08 às 19h00 – Auditório 1 – FAAP
O autor e a forma da história
Autores: Antônio Prata, Duca Rachid e Fernando Bonassi
Mediação: Cristina Padiglione
São cada vez maiores as possibilidades de expressão de um autor roteirista. De séries curtas a novelas com 150 episódios. Mas quais as diferenças entre escrever uma novela, uma série, uma minissérie? E se tiver que escolher entre humor e drama, como deve ser o trabalho do roteirista? A ideia determina a forma como a história será contada? Ou, por que não, além das narrativas audiovisuais, como buscar inspiração para uma crônica, para uma peça de teatro, um conto ou um romance…
Para a mesa de abertura da segunda edição do BrPlot, os experientes autores Antônio Prata, Duca Rachid e Fernando Bonassi, mediados pela jornalista Cristina Padiglione, irão debater os desafios de escrita e suas diferentes formas de contar uma boa história.
Sábado 11/08 às 10h00 – CPF Sesc
O roteiro em games e narrativas imersivas (VR)
Autores: Ricardo Laganaro e Arthur Protasio
Mediação: Sabina Anzuategui
O avanço tecnológico abre novos campos de trabalho e exploração estética para os roteiristas. Dois caminhos valem um mergulho na discussão do roteiro: os games e as narrativas imersivas em realidade virtual.
Não é de hoje que a indústria de games tem jogos cada vez mais complexos e narrativas que são trabalhadas à sua maneira por roteiristas especializados. Qual o papel do roteirista na construção de um jogo? Como funciona esse campo de trabalho? Que tipo de especialização os roteiristas que querem trabalhar com games devem procurar?
A realidade virtual e a imersão através de óculos também sugere uma novíssima experiência audiovisual, com possibilidades ainda a serem descobertas. Do documentário à ficção, os óculos e a experiência de imersão total no universo criado estimulam criadores e apontam uma nova revolução estética. Como é o roteiro dessa nova forma e qual o papel do roteirista dentro desse novo mercado? Ricardo Laganaro, que nos últimos anos tem se dedicado exclusivamente ao VR, e Arthur Protasio, experiente em narrativas imersivas e games, trazem um pouco de luz a esses mundos, sob mediação da escritora, roteirista e professora Sabina Anzuategui.
Sábado 11/08 às 14h00 – CPF Sesc
Como montar uma sala de roteiro?
Autores:últimos Lucas Paraizo, Mariana Trench e Renata Martins
Mediação: Gustavo Gontijo
Nos anos, as séries se tornaram uma espécie de coqueluche da narrativa audiovisual, com um público ávido por lançamentos no mundo inteiro. O crescimento do número de players e de produções é notável e, com ele, uma nova forma de criação se estabeleceu, quase como regra, para as séries de TV: as salas de roteiro. De modo geral, somente com uma equipe afiada e trabalhando todos os dias é possível dar conta da demanda de escrever todos os episódios de uma série dentro dos prazos exigidos.
Mas qual o modelo ideal de uma sala de roteiro? Quem deve estar presente, em quais funções? Qual a hierarquia de uma sala? É uma criação coletiva ou conduzida? O que deve ser criado dentro da sala e qual deve ser o trabalho que o roteirista leva pra casa? Quais devem ser os caminhos de um roteirista da ideia original à sala de edição? Os experientes roteiristas Lucas Paraizo, Mariana Trench e Renata Martins vão debater sob a mediação de Gustavo Gontijo.
Sábado 11/08 às 16h30 – CPF Sesc
O que faz um Showrunner?
Autores: Carolina Jabor, Felipe Braga, Marcia Vinci
Mediação: Giuliano Cedroni
Uma questão fundamental sobre a condução artística de uma série de TV é a definição de showrunner, aquele que é responsável pelo projeto como um todo, desde o roteiro até a finalização. No consolidado mercado americano, essa figura é, de modo geral, o roteirista criador da série, responsável pelo roteiro, orçamento, filmagem e finalização, garantindo que sua visão como criador permaneça do início ao fim do processo.
Mas no Brasil, já podemos dizer que existe um mercado para showrunners? E quais são as qualidades necessárias a um roteirista para se credenciar como um showrunner? Basta escrever os roteiros, ou é preciso ter experiência em outras áreas da produção?
A mesa conta com produtores, diretores e roteiristas, todos experientes na produção de séries: Carolina Jabor, Marcia Vinci e Felipe Braga, mediados por Giuliano Cedroni.
Segunda-feira 13/08 às 19h00 – CPF Sesc
O roteiro e o lugar de fala
Autores: Anna Muylaert, Marton Olympio e Paulo Lins
Mediação: Juliana Vicente
No contexto histórico e político atual, a discussão acerca do lugar de fala na ficção está cada vez mais presente. As perguntas são muitas: quem pode escrever sobre quem? Os roteiristas devem se sentir livres para falar sobre posições sociais às quais não pertencem? Escrever sobre dramas que não viveram? Ou é cada vez mais importante uma aproximação do autor ao universo retratado?
A mesa discutirá os desafios dos autores roteiristas diante das mudanças visíveis e urgentes da sociedade. Na mesa, Anna Muylaert, Marton Olympio e Paulo Lins, sob a mediação da roteirista e diretora Juliana Vicente.
Terça-feira 14/08 às 19h00 – CPF Sesc
A escrita do roteiro para audiências globais
Autores: Pedro Aguilera e Rodrigo Teixeira
Mediação: Thiago Dottori
Num mundo cada vez mais globalizado, as histórias cruzam fronteiras com mais facilidade e rapidez. Mas existe algum tipo de história específica capaz de agradar audiências no mundo inteiro? Quais tipos de drama, de gênero e de tema são capazes de atingir plateias em diferentes países? Há algum tipo de demanda por histórias locais com alcance global? Como identificar uma boa história capaz de viajar?
A mesa contará com a participação do produtor Rodrigo Teixeira, brasileiro que tem produzido filmes de diferentes nacionalidades e o roteirista Pedro Aguilera, criador do hit global 3%, mediados pelo roteirista Thiago Dottori.
Quarta-feira 15/08 às 19h00 – CPF Sesc
O roteiro para internet
Autores: Manuela Bernardi, Tatá Lopes e Pedro Esteves
Mediação: Leo Garcia
Um campo cada vez maior para o trabalho do roteirista é a internet. Através de canais no Youtube ou exibição nas redes sociais, a audiência em celulares e tablets cresce vertiginosamente. Mas será que existe um jeito específico de escrever videos para a internet? Como a experiência de quem escreve para esse meio pode ajudar os roteiristas que pretendem fazer uma história viralizar e conquistar milhões de views?
A mesa convida a roteirista especialista em Social Video, Manuela Bernardi; Pedro Esteves, roteirista do Porta dos Fundos, o canal brasileiro de maior sucesso na internet, e a roteirista Tatá Lopes, que tem trabalhado especificamente em vídeos para a internet dos programas “Tá no Ar” e “Zorra”, mediados pelo também roteirista Leo Garcia.
Quinta-feira 16/08 às 19h00 – CPF Sesc
Roteiro de animação
Autores: Arnaldo Branco, Phil Parker e Zé Brandão
Mediação: Keka Reis
Outro gênero que cresce cada vez mais em número de produções no Brasil é o da animação. Como funciona esse gênero e quais as suas particularidades na escrita? Há diferenças essenciais entre escrever live-action e animação? É preciso se especializar?
Para essa mesa, convidamos o roteirista inglês Phil Parker, que na companhia dos roteiristas Arnaldo Branco e Zé Brandão debaterão a questão específica da escrita para a animação, mediados pela roteirista Keka Reis.
Sexta-feira 17/08 às 18h30 – Cinemateca Brasileira
Eliseo em 100 perguntas
Convidados: Eliseo Altunaga, Julio Rojas e Iana Cossoy Paro
Para Julio Rojas, autor do livro “Eliseo em 100 perguntas”, uma conversa com Eliseo Altunaga é uma aula de roteiro, de cinema, de vida e de conexões culturais.
Com base em fragmentos das conversas registradas na publicação, finalmente lançada em português com o selo BrLab, essa mesa propõe um encontro do autor do livro com seu homenageado e Iana Cossoy Paro, colaboradora de Eliseo e tradutora da edição brasileira do livro.
Em seguida, haverá sessão de autógrafos com Altunaga e Rojas durante o evento do lançamento brasileiro do livro.
Vanessa Perez, a Musa do Brasil 2017, foi capa da revista Sexy de janeiro deste ano e agora realizou um sonho. É que a loira, que já foi bailarina do programa “Domingão do Faustão” sempre sonhou em ter sua própria marca de roupas femininas. Ela inaugurou uma loja na Zona Norte de SP e está investindo pesado na carreira de empresária.
“Eu comecei a aparecer muito nova e logo participei dos programas de sucesso da época como assistente de palco. Fui bailarina do Fantasia, no SBT, do Domingão do Faustão na Globo… chega ne?! Eu preciso estar focada na minha grife, acompanhei todo o processo de criação da marca, da logo até as peças prontas. É o meu nome, a minha marca, preciso me dedicar inteira para que ela cresça” contou.
Vanessa quer abrir até o final do ano pelo menos duas filiais da marca “Vanessa Perez Closet”. Sobre o ensaio nu para a revista sexy e um futuro novo ensaio a beldade se orgulha.
“Tirar a roupa para a revista Sexy era um desejo meu e tudo aconteceu como eu sempre quis. Sou bem resolvida com o meu passado, apenas estou realizando um sonho e quero que ele seja perfeito. Até o final do ano eu pretendo inaugurar mais duas lojas, não posso ficar viajando de um lado para o outro, então decidi sair um pouco de cena. Quando eu voltar faço um novo ensaio nu para brindar o meu sucesso como empresária”, disse ela.
Nasceu, na noite desta quarta-feira (01) em São Paulo, Bento Garcia Del Rio, primeiro filho do policial e modelo Diego Del Rio e sua esposa Giovanna Garcia.
O primeiro filho do casal, que casou em outubro de 2017, veio ao mundo as 20h31 e pesando 4,125 quilos e 52 cm.
“Que sensação indescritível quando vi uma parte de mim vindo ao mundo, estava muito tenso antes, mas quando ele veio ao mundo e eu senti que era uma parte de mim tudo mudou, foi demais!” – conta Diego emocionado.
Diego Del Rio ficou conhecido nacionalmente como “Policial Gato”, depois que Hugo Gloss o mencionou em uma de suas postagens no Instagram. Mesmo focado em sua carreira na polícia, a pedido de seus fãs, Diego promete continuar com sua carreira de modelo.
Ao Bento desejamos muita saúde , porque beleza se for genética, esse pequeno terá de sobra!
Texto provocativo e polêmico põe em discussão livre de tabus e moralismos imagens de mulheres e suas realidades no mundo do entretenimento adulto, falando sobre preconceito, prostituição e sociedade.
————————————————
Com estréia prevista para Setembro, a peça teatral A Fábrica de Sonhos já está dando o que falar, meses antes de sua estréia. O texto de Lilian Alencar é provocativo, polêmico, e toca na ferida da sociedade, falando de tabus, preconceito, diversidade e da indústria do entretenimento para maiores de 18 anos, o chamado entretenimento adulto.
O argumento do texto surge à partir do depoimento do personagem Tuca (George Sand) ex-empresário e dono da Fábrica dos Sonhos, um Cabaret de estripes, revela-se o sucesso e o fracasso do seu negócio. Através do seu depoimento surgem sete imagens de mulheres: Cléo (Lilian Alencar) Cris (Naty Bittencourt), Gabi (Poliana Dandara), Penélope (Dani Farias), Joice (Gleyce Lima), Marlin, e Rose. A primeira delas, no decorrer da trama é dispensada por ele, seu ex. chefe e amante por está velha para o trabalho. As amigas de trabalho então resolvem fazer greve.
O texto, construído sem um personagem principal, alterna-se entre monólogo e diálogo e traz em enfoque as estórias dessas mulheres, como ponto de partida para falar sobre tabus e preconceito: “Todas são dançarinas de um cabaré e tem uma realidade diferente da outra. A minha personagem está lá para conseguir sustentar o segundo filho, pois o primeiro filho foi dado para adoção. Acho muito importante termos oportunidade de dialogar sobre essas mulheres na vida real, e a arte usa o artificio do teatro para conseguir por sobre a mesa esse tema, essas realidades representadas pelas nossas personagens”. Comenta Naty Bittencourt, que além de interpretar, também atua como produtora da peça.
Inovadora, provocativa e perspicaz, a peça promete sacudir o cenário cultural da nossa capital, Brasília, e é uma excelente narrativa de tolerância e empatia, em tempos tão difíceis de radicalismo, extremismo político e social: “a estreia está prevista para Setembro, e nós iremos apresentar em várias regiões do DF, para termos uma peça mais inclusiva, que abarque todo o público.” revela a produção do espetáculo.